4位大師的臨終絕筆，有的作品隨性灑脫，有的名言讓後人受用一生
我們都無法逃脫死亡，即便是偉人，也必須要面臨死亡，而一些大師，他們的死亡往往會給他們的藝術作品增添更高的的價值。這些作品經過時間的流傳，後人的瞻仰，跨越歷史更加顯得珍貴。當然一些出名的作家隨便一幅畫作就是價值連城，然而他們臨終之前的最後一幅作品往往更加值錢。
民國時期多大家，王國維就是其中最重要的一位。他生於晚清，成於民國。他是中國最早的一批接受西方思想的偉人，並且用西方思想論述中國文化，使中國文化走向世界。然而就是這樣一位著作等身的大儒，對於他的死因到現在都諱莫如深，我們不知道他到底是為殉道還是殉清，也不知道是否是對當時的社會充滿了不信任，他的死亡是我們中國最大的遺憾，我們失去的不止一位普通的文人，而是一位偉大的學者。
臨死之前，他給世人留下了一幅驚世駭俗的遺書，這封遺書現在成為國家保護文物，藏於北京市國家圖書館。
李叔同填詞的送別歌曲，一直到今天的畢業季依然傳唱甚廣，所謂的偉大藝術無外乎此。李叔同本出身名門，生活幸福，婚姻美滿。後來遁入空門，一直都為藝術獻身，民國31年，也就是公元1942年的時候，自知死期將至，寫下「悲欣交集」4個字交於妙蓮法師。
李叔同本是濁世翩翩佳公子，也是亂世昂揚之鬥士，更是戒律森嚴之頭陀，而這4個字，作為他一生的概括，成為絕筆。「悲欣交集」四個字，似乎在為眾生生死存亡而哀傷，為即將離開「苦海」走向幸福而欣喜。
張大千是現代中國畫的開創者和奠基人，他的畫作名滿中外，千金難求。83歲高齡的張大千在1981年應日本著名華僑李海天的邀請繪製《廬山圖》，廬山是中國的名山，這一幅畫作傾盡了張大千的全部心力。那時的張大千身體狀況極差，但是已經答應別人，即便是趴在桌子上，也要堅持完成。然而1983年《廬山圖》被要求聯合展出，張大千做了最後的一次修補，只來得及提兩首詩，卻未及落款，本來想著等展出完成之後再進一步潤色和修補，可惜的是1983年3月份張大千就因病勢加重而入院，一個月不到便去世了，而這一副《廬山圖》，也成了張大千尚未完成的絕筆。
啟功的書法一直到今天都被作為很多的印刷字體，受到很多師生的熱愛。啟功的字公正圓融，未露鋒芒，低調謙遜，一如他的為人。
2005年的時候，啟功先生的身體已經非常虛弱了，一直都在北大醫院進行治療。這時成都的建川博物館剛剛開業，想請啟功先生題詞。即便是病魔纏身，但是啟功先生仍然笑著在病床上用最後的力氣寫下了「成都建川博物館」幾個字，不久之後病情一度加重，昏迷數月之後再也無法醒來，這一副辭世之作也成為中國最後一位古典意義的書法，啟功先生所代表的那一個書法時代已經結束了。
藝術家的絕筆往往都受人追捧，這些都是可以理解的，這代表了這個藝術家的藝術生命到此為止，甚至是一個時代、一種藝術永遠消亡。