拿下威尼斯金獅獎的趙婷，會成為下一個李安嗎？

2020-10-04 新片場

今年的威尼斯電影節，「女性」是絕對的核心主題。

比如終身成就獎頒給了導演許鞍華和演員蒂爾達·斯文頓。

而最後的壓軸金獅獎，則頒給了38歲的華人女導演—趙婷。

北京時間2020年9月13日凌晨，趙婷憑藉《無依之地》，成為史上首位歐洲三大電影節最高獎的華人女導演，也是繼侯孝賢《悲情城市》、張藝謀《秋菊打官司》、蔡明亮《愛情萬歲》、李安《斷背山》、賈樟柯《三峽好人》之後第六位華人金獅導演。

《無依之地》是趙婷導演的第三部長片電影，而她自編自導的長片處女作《哥哥教我唱的歌》，先後入圍第31屆聖丹斯電影節美國劇情片單元和第68屆坎城電影節導演雙周單元。第二部《騎士》則獲得第70屆坎城電影節導演雙周單元提名，之後又入圍了平遙國際電影展的「臥虎」單元，並最終獲得以義大利著名導演羅伯託•羅西裡尼命名的最佳導演獎。

平遙國際電影節右三趙婷右四趙婷繼母宋丹丹

趙婷在業界被看作是「第二個李安」，奉俊昊導演所列的「將在未來十年對電影形態有至關重要影響的20位導演」的名單中也有趙婷的名字，但在她獲得金獅獎之前很多人對這個名字都是陌生的。那麼，她憑什麼能獲此殊榮？

01 從名不見經傳的畢業生

到成為金獅獎導演

電影《無依之地》改編於Jessica Bruder所著書籍《Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century》，講述一個60多歲的女人在經濟大蕭條中失去了一切，她作為一個居住在貨車裡的現代遊牧民，踏上了一邊打工一邊流浪的旅程。

從看過《無依之地》的觀眾評價來看，趙婷的鏡頭著眼於美國不為人知的一面，對人與自然的描寫甚至達到了天人合一的境地。

一開始這部片的導演人選一直遲遲無法確定。女主演弗蘭西斯·麥克多蒙德在讀過原著後迅速買下版權，然而尋找了很久適合的導演無果。

直到 2017年多倫多電影節上，趙婷導演的《騎士》和麥克多蒙德主演的《三塊廣告牌》同時入圍特別展映單元，她看完《騎士》後立刻說：「我找到我們的導演了！」

2017年麥克多蒙德剛剛獲得奧斯卡影后

卻選擇和電影學院剛畢業的趙婷合作

看似是橫空出世的她，其實背後是她23年留學生活的積累。

15歲趙婷被送往國外留學，在蒙特霍利約克學院獲得政治學學士學位後，2014年，在世界頂級的電影殿堂紐約大學電影學院學習。

著名製片人、導演、編劇史派克·李是她的老師之一，在校期間甚至還獲得了來自《哈利·波特與魔法石》和《小鬼當家》的導演克裡斯·哥倫布給她的十萬美金獎金。

史派克·李、克裡斯·哥倫布

看起來前途無限的她，在籌備處女作的時候卻意外不斷。

這個劇本她寫了3年，然而當時整個電影市場環境下滑，資金無法到位，因為資方的爽約趙婷還要用自己的錢去支付劇組的酬金。

更難過的是，她在布魯克林的居住地被人洗劫一空，她的攝影設備、電腦、硬碟都不見了。但她沒有放棄，而她的劇組也願意低薪參與拍攝，就這樣她重寫劇本、租設備、建組開拍，

她說：「這就是我的第一部電影。如果那一天我放棄了，我應該就不會再拍電影了。」

趙婷的第二部作品《騎士》以一名受傷的野馬競技騎手為主角，講述他如何在繼續追逐馴馬夢想和放棄夢想、與家人過上安穩生活間艱難抉擇的故事。

在電影裡，主角布雷迪年輕時曾是一名天才牛仔，再野的馬他都能馴服。

然而一次意外讓他從馬背上摔下來，頭撞到顱骨，斷送了牛仔競技的生涯。

對於他來說，牛仔競技和馴馬是他生活的全部，甚至是他生命的意義。生活的落差讓他無法接受，可如果重返賽場，等待他的不一定是勝利，而是死亡。

影片中有一個鏡頭：場外是看著他的父親和妹妹，低頭看是自己因長期握韁繩而痙攣的右手，最終他鬆開了韁繩，走向了家人。

最後的結局令人有幾分唏噓，但卻也讓人佩服男主布雷迪的勇氣。比起不顧一切堅持夢想，為了更重要的東西而放棄夢想更需要勇氣。

值得了解的是，這兩部電影的故事在現實生活中是有原型的，《騎士》的原型就是主演布雷迪自己。這兩個故事都是趙婷親自去印第安人聚居區同他們一起生活後產生的靈感，演員也都是在當地選的。

雖然目前只有三部作品，但也能感受出趙婷在故事裡對於真實感的重視。

「愛上拍攝主題是一種必要，這會讓我想了解更多。曾有人對我說激情難繼，但好奇心永在。對我來說，探索中發現的各種細微事物會讓我保持興奮感，而這也是我賴以工作的必需。」

02 真實、自然—屬於趙婷的電影風格

在趙婷的作品裡我們經常會看見這樣的一幕—廣袤曠野之上站著一個或者幾個人，他們看起來十分渺小，有著難以言喻的悲傷，飄忽不定的運鏡可以感受到主人公對於自己、對於未來的迷惘。這一風格讓人聯想到泰倫斯·馬力克。

泰倫斯·馬力克作品《生命之樹》布拉德·皮特主演

獲得第64屆坎城電影節主競賽單元金棕櫚獎

在俄勒岡大學為期兩周的客座執教時，趙婷告訴學生，她的導演風格承襲自泰倫斯·馬力克。

在她的作品中結合了馬利克式的創作方法，對那些生活在邊緣的人們進行了複雜的鏡頭調度。同時不只是將鏡頭對準主角，主角身邊的配角也有著真實而完整的故事，在和主角邂逅中推動著情節的發展。

這種自然主義的方式意味趙婷的劇本隨著他們的演員而演變。據製片人漢娜 · 彼得森所說，她會在拍攝之前到達拍攝地點，錄製帶有潛在適用角色的 iPhone 視頻，然後發給趙婷，這樣她就可以進行修改。趙婷會傾聽這些人講述他們的故事，允許人們選擇他們想要的方法來自由表現自己，然後與他們合作，將他們自己的故事編入劇本裡。

而說到拍攝，就不得不提到約書亞·詹姆斯·理查茲，他既是她的攝影師，也是陪伴她一起成長的伴侶。