李宗盛，1958年7月19日生於臺灣，詞曲作家，音樂製作人兼創作歌手。自20世紀80年代起創作了大量經典歌曲，發掘提攜出周華健、辛曉琪、張信哲、莫文蔚、光良、品冠、五月天、梁靜茹等歌手。知名作品有《愛的代價》《夢醒時分》《笑紅塵》《傷痕》《領悟》《問》《陰天》《愛如潮水》《寂寞難耐》等。李宗盛擅長創作，樂於對後輩發掘和提攜，所以被稱為「華語流行樂壇教父」。下面這13首歌，李宗盛寫盡了整個人生.
《領悟》是李宗盛花了兩年時間寫給辛曉琪的作品，彼時辛曉琪與相戀十一年的男友結婚後又分手，正遭遇人生中最為掙扎的時期，MV拍攝期間辛曉琪甚至難以自禁，邊唱邊哭。
2013年11月16日「既然青春留不住」北京站，李宗盛在演繹《領悟》時甚至唱哭自己。
在「既然青春留不住」舊金山站，李宗盛分享了關於《生命中的精靈》的背後劇情：「二十九年前，在舊金山灣區的山景城我愛上了一個女生，當然，沒戲了，離開的時候就產生了這首《生命中的精靈》。沒想到，二十九年後，又回到原產地來表演這首歌。」
《漂洋過海來看你》幕後的劇情是李宗盛大批創作中頗為人熟知的一段。故事源自歌手娃娃（金智娟）年輕時與詩人阿櫓苦戀的感情經歷。她打工半年，積蓄被兌換成北上的機票，卻最終未能阻止這段感情的結束。
未曾異地相戀的人，聽不懂這首歌。
2006年臺北小巨蛋，李宗盛世界巡迴作品音樂會上，張艾嘉的那句「你有沒有愛過我」曾掀起波瀾，李宗盛當場語塞，事後笑言「因為錄《愛的代價》時，你已經結婚，這張專輯就是我想著你而寫的，想著你為何嫁給別人？」
雖然這都已是過眼笑談，然而多年後演唱到這曲傾注心血的《愛的代價》時，大哥依然當年的「小李」一樣哽咽失聲。
大哥一出手，便知有沒有。李宗盛停筆多年，這首彼時的新作《給自己的歌》，首唱發生在縱貫線巡迴演唱會臺北站當天。此曲瞬間引起轟動，更拿下了第二十二屆臺灣金曲獎最佳作詞，最佳作曲，最佳歌曲三項大獎。
「親愛的landy，我的弟弟，你很少贏過別人，但是這一次你超越自己」。這個被李宗盛稱為弟弟的landy正是張培仁。
從早年的木吉他合唱團到滾石唱片，從魔巖文化再到簡單生活音樂節，李宗盛與張培仁一路相伴，被視為華語樂壇「理想主義先行」的好兄弟模板。
在《理性與感性作品音樂會》上，李宗盛也曾經把這首歌獻給所有與自己一起「創造美妙年代的，所有付出過青春」的滾石同事。
電影《霸王別姬》那曲久唱不衰的《當愛已成往事》是李宗盛與林憶蓮的第一次合作，但二人是分開錄音，未曾見面。《不必在乎我是誰》是李宗盛第一次幫林憶蓮創作，而《我是真的愛你》則是李宗盛寫給林憶蓮的第一首歌。
「我歌裡的故事有的是自己的，有的是別人的，有時候為了不讓別人知道，我就找個很厲害的歌手來唱我的歌。」《我是真的愛你》最初收錄於張信哲1993年發行的專輯《心事》。
從《當愛已成往事》到《我是真的愛你》，李林之間無法迴避的感情故事版本無數，白駒過隙，選擇相信哪一款已不重要，而從《我是真的愛你》中聽出愛過的人彼時的真誠，就已足夠。
《鬼迷心竅》是李宗盛搭乘飛機時，看到漂亮的空姐有感而發。
「記得有一次坐飛機，有個空姐過來為大家服務，很漂亮，身材也好，我覺得對我也有點好感。坐飛機很無聊，我就在想，如果她跟我談戀愛會怎麼樣……只是浪漫的想像而已，所以才有『現在說分手會不會太早？』這句歌詞，因為我要下飛機了呀。」
這首「腦洞大開」的作品不僅是周海媚主演電視劇《末代皇孫》的主題曲，更成為日後李宗盛諸多作品中不可忽略的經典。
同樣收錄於《生命中的精靈》中的《寂寞難耐》是李宗盛早期頗有代表性的一首作品。彼時27歲的男生用幾近獨白式的吟唱道出了大多數人羞於直面的脆弱情感，這種唱法成為李宗盛日後的獨特招牌。
他曾經自我調侃，「輕鬆一點，用講的算了，比唱的好聽。我就放棄了正經八百在旋律上下工夫，半說半唱，最後效果還不錯。」
有趣的是，其中那句「一天又過一天，三十歲就快來，往後的日子怎麼對自己交代」在「理性與感性音樂會」上被即興發揮成「一天又過一天，四十歲早過去了，往後的日子不再向任何人交代」的滄桑版，那一年，李宗盛51歲。
《山丘》的旋律誕生於十年前。2003年夏天，身處上海的李宗盛被籠罩於SARS悲傷的大環境之中。直至2013年春夏，《山丘》歌詞才終於成型。這首歌給身肩負擔，不善於抒發情感的，與李宗盛「同齡」的老男人提供了一個出口：
「這首歌是我十年生活經歷的交換。就是回顧一下自己的音樂路，也希望通過歌詞傳遞出的意境，勾連起人生同樣翻過一個接一個山丘的同齡人共鳴，最後我也想用『過來人』的身份，告訴年輕的朋友們，對待生活要知足常樂，珍惜當下。」
拋開音樂人的光環，李宗盛同樣是三個女兒（李純兒，李安兒，李喜兒）的父親。與王朔的《致女兒書》一樣，《遠行》和《希望》兩首作品是他身為人父，寫給女兒的私貨，字裡行間我們可以讀出他對孩子們的真摯告白。
特別有心的是，李宗盛創辦的華人手工吉他品牌Lee Guitars的想法即萌生於大女兒學琴的階段，該品牌三個系列分別以三個女兒名字的首字母S、J、H命名，被視為父親留給女兒們的資產。
《因為單身的緣故》這首歌是李宗盛對「北漂」楊宗緯在798錄音時生活狀態的觀察與記錄，也折射著同樣落腳北京的大哥的自身狀態。
與很多透析女人心的作品不同，這首男人視角的作品，呈現了一個身居北京的失婚男人獨處時假裝「很man」的掙扎。
李宗盛自己演繹這首作品時也曾自我調侃，「我是巫師，我練我的法術，我想找個巫婆一起練法術，日子就不會過得那麼素。」
《愛如潮水》並不是一首李宗盛為張信哲量身打造的作品，最初大哥的預設是傳達一個歷經滄桑的男人對感情的看法，然而彼時的樂壇中，他沒有找到一枚可以準確詮釋「硬漢」對愛情感到無力的聲音。於是他決定冒險，選擇了阿哲這個涉世未深的、聲音很淨的男聲。
試唱後，反差效果意外神奇，於是成型，這首本來大家都沒多少信心的歌將「情歌王子」引向事業巔峰，成為了他的重要代表作。而在李宗盛親自詮釋這首作品時，他則自評，「阿哲是永遠的白馬王子，他的聲音乾淨清澈，我的版本是『老乾蔥』版本。」
每個人的生命中都有一首李宗盛的歌，哪一首又在訴說屬於你的故事？