影史最偉大的50名銀幕英雄解讀：到底什麼樣的英雄受萬人仰慕？

作者 / 周燚

《帝國》雜誌近日公布了《影史最偉大的50名銀幕英雄》榜單，該榜單排名結果由《帝國》雜誌的讀者票選產生。

《帝國》雜誌的編輯Nick De Semlyen表示：「英雄從來沒有像現在這樣重要——我們需要激勵。因此，現在是時候慶祝電影界最偉大的英雄們了。讀者投票選出50個角色，從黑豹到印第安納·瓊斯，這些角色讓我們鼓足了氣。」

英國老牌電影雜誌《帝國》雜誌創刊於1989年，是目前全球最權威的電影雜誌之一，該雜誌每月出版一期，除了英國之外，亦在美國、澳大利亞、土耳其、俄羅斯和葡萄牙發行。

《帝國》雜誌曾評選出《史上最偉大的100部電影》《有史以來100部最佳電視劇》《100部最偉大的非英語片》《100位史上最偉大的電影角色》等權威系列。

一部偉大的電影，離不開偉大的角色；一部受歡迎的電影，離不開受歡迎的英雄。此次《帝國》雜誌評選的《影史最偉大的50名銀幕英雄》榜單直接聚焦「銀幕英雄」。

劇本劇本，一劇之本，劇本是一部影視作品的靈魂，而人設又是劇本「靈魂中的靈魂」。

新劇觀察（ID：xinjuguancha）將從《帝國》雜誌評選的《影史最偉大的50名銀幕英雄》中解讀其人設的亮點。

超級英雄拒絕「偉光正」

超級英雄佔據榜單的半壁江上。

漫威上榜的超級英雄有：鋼鐵俠、美國隊長、黑豹、蜘蛛俠、雷神、黑寡婦、金剛狼、驚奇隊長。

DC上榜的超級英雄有：蝙蝠俠、超人、神奇女俠、海王。

漫威和DC影視內容工業的核心就是：做人物、立人物。

無論故事環境如何轉移、故事情節如何推進、故事宇宙如何衍生，人設千年不倒！

漫威的英雄不是「偉光正」，每個英雄都有缺點，每個英雄有性格上的不足，每個英雄都有脆弱、柔軟的一面。

一個沒有弱點的超級英雄是一個無趣的英雄，對於每一個超級英雄或超級反派來說，都有一個讓他們處於危險中的弱點。諾蘭重啟《蝙蝠俠》的時候，就是在找蝙蝠俠的弱點、哥譚人的弱點，小丑想也是想靠借用這種「弱點」來毀滅哥譚的「希望之光」。

影迷之所以喜歡這個英雄，是因為他的「有血有肉」，「有血有肉」自然也包括這個英雄的缺陷。比如：鋼鐵俠身上有無情冷血自大自私的商業大鱷的屬性；雷神索爾有驕矜、自負、不理性的一面。

美國隊長也有著性情上的缺陷，美隊個人過度地重視所謂的自由，對於部分人的過分的不信任，這在一定程度上成了《美隊3》中「內戰」的導火索。人物性格決定了故事的走向，這也是我們常說的「人物推動故事發展，而不是故事推動人物發展」。

缺陷留個人物成長的空間。漫威電影夾雜有一個很大的主題，就是在將英雄的「成長」，比如電影《蜘蛛俠：英雄歸來》，講的就是蜘蛛俠克服了自己的不成熟的一面，在鋼鐵俠的指導下獲得了「成長」。

去年，著名導演馬丁斯科塞斯公開場合發言說：漫威不是電影。此言論引來一波人的支持，和另一波人的反對，在業內形成了巨大的爭議和討論。

除去工業層面的討論，應該怎樣去評價漫威電影的藝術價值？筆者藉此說一下個人觀點：

1.好萊塢商業化敘事（主流敘事套路）其實已經出現了明顯的「拐點」，已經出現了一些「反套路化」的傾向，儘量在情節的高潮部分不讓觀眾猜到故事走向。這種敘事傾向不僅體現在近年來的漫威電影中，近些年的《碟中諜》系列、《速度與激情》系列等商業大片也有這種敘事傾向。另外儘管超級英雄電影中，觀眾已經知曉正義終將戰勝邪惡，但主創依然儘可能讓結局充滿新鮮感。

2.漫威電影的核心還是在於塑造人物。虛造人物需要我們俗稱的「文戲」，漫威中也有很多「文戲」寫得很精彩，對白很出色。所以在敘事上，也出現了「文藝化」的敘事風格。

這是漫威電影在敘事上的自我突破，也可以說是好萊塢商業大片在敘事上的自我革新，尤其是票房號召力強的大片系列，比如《速度與激情》已經拍到第9部了，觀眾對人物已經很熟悉了，那麼怎麼才能將新一部的故事講出新意?只能是「反套路」的！

觀眾的高期待，逼迫好萊塢主流敘事的自我革新和突破。

特工為何長盛不衰？

詹姆斯·邦德和伊森·亨特是熒幕長盛不衰的兩大特工。

截止目前《007》系列電影已經拍了25部。出演過詹姆斯·邦德這一角色的演員包括：

肖恩·康納利：《007之諾博士》《007之來自俄羅斯的愛》《007之金手指》《007之霹靂彈》《007之雷霆谷》《007之金剛鑽》。

喬治·拉扎貝：《007之女王密使》。

羅傑·摩爾：《007之生死關頭》《007之金槍人》《007之海底城》《007之太空城》《007之最高機密》《007之八爪女》《007之雷霆殺機》。

提摩西·達頓：《007之黎明生機》《007之殺人執照》。

皮爾斯·布魯斯南：《007之黃金眼》《007之明日帝國》《007之黑日危機》《007之擇日而亡》。

丹尼爾·克雷格：《007之皇家賭場》《007之量子危機》《007之大破天幕殺機》《007之幽靈黨》《007之無暇赴死》。

截止目前《碟中諜》系列電影拍了7部，其主角特工伊森·亨特，均由湯姆克魯斯主演。

影響力僅次於《007》和《碟中諜》的特工電影當屬《諜影重重》，截止目前《諜影重重》共拍了5部，前4部主演伯恩一角由馬特·達蒙出演。

「詹姆斯·邦德」這個角色為什麼可以拍25部而不衰？

《007》貫穿始終的標誌性設定包括：邦德的上司M女士，M的助手錢邦妮，武器專家Q博士，邦女郎，各種耀眼的武器和裝備，以及邦德標誌性的臺詞：「邦德。詹姆斯 · 邦德。」

邦德身上體現的魅力包括：著裝時尚；紳士有風度；風流倜儻花花公子；富有正義感；勇敢硬漢；機智充滿智慧；情緒穩定；不迷戀任何人充滿神秘感；永遠把國家任務放在第一位的愛國者。

和詹姆斯 · 邦德略不同的地方在於，《碟中諜》系列越往後拍，阿湯哥的「搏命演出」使得伊森·亨特這個特工角色，比詹姆斯 · 邦德這個特工角色，更多了一份「拼命三郎」的風格。

魔幻史詩造英雄

史詩劇通常要包含幾個特點：宏大的世界觀構架、精彩的人物群像、恢弘的時代描摹、歷經滄桑的成長。

史詩劇需要經典的群像人物來構架，反過來，每一部經典的史詩劇也必定會留下難忘的角色。

《哈利波特》《魔界》《權力的遊戲》是西方文學界的三座大山，而由此改編的影視作品也炮製出了諸多經典角色，榜單中，電影《指環王》4位角色上榜：山姆衛斯·詹吉、阿拉貢、佛羅多·巴金斯、甘道夫；電影《哈利波特》2位角色上榜：哈利波特、赫敏。

為什麼說《星戰》代表著美國人的信仰？

《星戰》有6位角色入選榜單：盧克·天行者、萊婭公主、韓索羅、歐比旺、蕾伊、凱洛·倫。

盧卡斯創作的《星球大戰》至於美國，就好比金庸的小說至於華語世界，就好比四大名著至於中國。《星戰》在美國已經遠遠超越電影、電視劇、動畫這種載體，而是成為一種文化符合、一種信仰的象徵。

為什麼說《星戰》代表著美國人的信仰？

美國是一個歷史很短的國家，不到400年歷史，不像中國有5000年歷史可以追溯，美國的主流文化都不是「回望過去」而是「展望未來」。

《星球大戰》橫空出世，作為比較超前的未來太空科幻史詩電影，填補了美國人文化歷史稀缺的空白，《星球大戰》劇情裡所隱含的那層對自由的嚮往，也代表著美國人所信仰的美國精神。《星球大戰》催生了幾代人對科幻、對未來世界的無窮興趣與想像力，間接促進了人類的宇航、航天水平的提高。