樂隊組建於1994年，當時三位成員都還只有13歲。早期的MUSE有很濃重的Radiohead(電臺司令)的味道，可謂是深受其影響。進入21世紀後逐漸開始轉變風格，其專輯《The Resistance》標誌著樂隊風格的成熟，樂隊從這之後的專輯大都深受小說《1984》的影響，大部分歌曲都以激昂的旋律描寫這反抗與救贖，但在搖滾的基礎上又加入了許多古典音樂的元素，使得其專輯的思想高深莫測，很值得細品。
趣事樂隊主唱馬吱吱是一個忠實的神學、超自然學說的愛好者。2008年911事件前夕，樂隊正在紐約演出，本預定將在美國留宿一晚，後來因為種種原因提前離開，樂隊也因此躲過了911事件。樂隊曾經以褲子拉鏈的聲音作為樂器為一首歌配樂.作品《Unintended》這首歌是Muse早期的代表作，有著濃烈的古典和Radiohead風格，旋律優雅富有美感，宛如搖籃曲一般靜謐而悠揚，令人感到舒適。也可以說這首歌是Muse的成名作，所以說，這首歌對樂隊有著十分重要的意義。
《Times Running Out》樂隊早期的作品，但已有後來風格的雛形。歌曲以十分性感的貝斯旋律開頭，之後加入軍鼓和人聲。歌曲將軍鼓的音色調的很清脆，配上假聲顯示出一種慵懶而迷幻的感覺。之後忽然加入的電吉他將歌曲推向高潮。不過這首歌最大的亮點應當是每句歌詞前的吸氣聲。大部分歌手都會選擇將自己的呼吸聲隱藏起來，但是同樣的，也有例外，比如Muse。之後，Muse在這一路線上越走越遠，最終吸氣聲成為了樂隊的特點之一。《Supermassive Black Hole》電影暮光之城的配樂，樂隊代表作之一，這首歌以節奏鮮明和洗腦的riff著稱，風格十分輕鬆跳脫，配上十分押韻的歌詞迅速受到了廣大歌迷的喜愛。歌詞沒有什麼具體的含義，反倒不如將人聲也想像成一個樂器，最終混合成一首悠揚又有氣勢的歌曲。這首歌在當年的英國單曲榜上可謂是非常能打，一路衝到了第四的位置，也算是一代神作。《Uprising》Muse代表作，是專輯《The Resistance》（該專輯獲得了格萊美最佳搖滾專輯獎）的主打歌，這首歌曾在倫敦奧運會的開幕式上進行演出，是樂隊最具風格代表性的作品之一，這首歌描寫了在統治者的精神洗腦和壓迫下，底層人民奮起反抗的場景，其主題正對應了專輯名（反動之音）和歌曲名（起義），是我最喜歡的Muse作品之一。歌曲一開始便是厚重卻有氣勢的貝斯聲渲染著歌曲背景的黑暗和反抗之意願的強烈，配上節奏鮮明的架子鼓，仿佛是暗黑夜幕下的一盞火炬，以微光照亮著世界的猙獰。仿佛令人看到一位勇士配著樂聲站在月下，獨自扛起了起義之旗。隨著人聲的接入，歌曲開始敘述統治者的種種惡行——他們用謊言麻痺著人們的神經，層層掩蓋使真相就在眼前，卻又離我們差之千裡。從未兌現的的承諾，殘敗不堪的街道，破碎的瓦礫堆在充滿裂痕的水泥牆下，到處都是一個騙局，將世界包裹在了一起。緊接著，歌曲進入了高潮部分，歌詞仿佛口號一般，不加修飾卻直入人心。They will stop degrading us緊接著，歌曲進入了第二段敘述：反抗的號角已經吹響，我們本不該被控制，拾起自我，拿起武器，他們的時代已經過去。敲響革命之鐘，不應害怕失敗，因為勝利終將來臨。歌曲來到第二段副歌，還是同樣的四句呼喊，卻將反抗者心中的憤懣與鬥志表達的淋漓盡致。之後歌曲進入一段間奏，仿佛描述著戰鬥的勝利與自由，貝斯和吉他交替不止，一高一低，一明一暗，相互對應，各為互補。不應害怕失敗，因為勝利終將來臨。
《Supremacy》Muse代表作，心目中他們的最佳單曲，沒有之一。這首歌和之前介紹的歌曲風格有些區別，《Starlight》有一些Coldplay的感覺，卻又更勝一籌，仿佛漫天繁星投下點點微光，你在浩瀚宇宙中不斷下落，下落，下落.雖然孤獨，卻不空虛，周遭空無一物，卻被無邊的溫暖包裹。聽著歌聲閉上眼睛，就像坐在一隻溫暖的船中，將自己推向無邊的星海，漂向遙遠的光點，放下一切執著與煩惱，只有歌聲迴響在腦海.那鋼琴聲如同天籟，讓我們觸到曾經那柔軟的記憶，看到自己眼裡最後一絲溫存。伴著微風，就這樣遠離一切，徜徉在夢境般的星河中，飄啊，飄啊.
The ship taking me far awayFar away from the memoriesOf the people who care if I live or dieI will be chasing your starlightI don't know if it's worth it anymore關於Muse，還有很多值得講的地方，比如古典三部曲、《Survival》、《Panic Station》以及多張專輯的賞析，這些在未來都會補上（挖坑*n）