出道20年，沒有任何獎項能配得上她

郝蕾出道20年，作品30多部，不算很多。

多數為配角，不是挑大梁的主角。

但，凡是她演的角色，至少不讓人出戲。

孟京輝對她評價很高——&34;

2012年，郝蕾第一次被金馬獎提名最佳女主。

那一年，提名影帝的還有劉青雲。

在頒獎前，她和旁人聊天說笑，「劉青雲不用拿了吧，他都有那麼多了。」

旁人一提醒，她才驚覺，原來劉青雲一次金馬影帝都沒得到。

有些人，印象中早已獨步青雲。

其實總離那些世俗嘉獎差了一點運氣。

郝蕾亦然。

她是國內公認的文藝片女神。

也是出席各大電影節的常客。

可實際上，郝蕾出道至今，真正拿到手的大獎。

也只有一座金馬獎女配。

郝蕾立刻從劉青雲身上，找到了惺惺相惜之感。

說了一句：「得獎是運氣，不拿不代表你不是好演員。」

當天，劉青雲真的捧回了演藝生涯第一座金馬獎。

郝蕾依然顆粒無收。

可不拿獎，她就不是好演員了嗎？

高級美，是現在許多人常用的詞。

郝蕾的美，不太屬於「高級美」習慣的使用範疇，比如齊溪、劉雯、湯唯等等。

與主流審美相比，十分有辨識度。特點是，骨相大大領先於皮相。

郝蕾不太屬於此類，但她的優勢在於，擅長將情緒，蘊含此間。

豆瓣有一句對郝蕾的評價：

像郝蕾這種人吧，笑起來很好看，但下一秒總擔心她會流淚。

42歲郝蕾情史，和拋棄她的3個男人。

即便是笑得十分明媚，細細品味下去，也總能品味出傷感。

仿佛在盛況之下，隱藏著幾分破碎和殘缺的可能。

翻看郝蕾的履歷，在演員生涯後期，大環境的改變，已經讓她無法再像早年那般，全身心投入到藝術創作。

當年還在上海戲劇學院讀大二的郝蕾，就接拍了電視劇《十七歲不哭》。

這部劇成為中國最早的青春劇，郝蕾所飾演的高中女生楊宇凌也成為了許多觀眾心中的「白月光」。

2002年的電視劇《少年黃飛鴻》中，郝蕾詮釋的精緻捲髮、俏皮活潑的十三姨，讓許多人覺得蓋過了關之琳的版本。

2004年的《少年天子》中，郝蕾所扮演的那個囂張跋扈、傲慢善妒又為愛癲狂的皇后，更是成為中國影視劇中的神來之筆。

即使是後來被讚譽甚高的蔣欣扮演的華妃，在郝蕾面前也是相形見絀。

所謂的「爆發力」，不需要特濃黑眼線加持，不需要翻白眼罵矯情，但是內心的強大力量已經讓角色瘋魔，以至於有觀眾說郝蕾的每個眼神都像一把刀子，隔著屏幕都被看到頭皮發麻。

所以前幾年郝蕾在接受採訪時對所謂的「炸裂式演技」不屑一顧，說這只是「戲劇學院大二時候應該做到的」水平。

更不用說已經成為江湖傳說的餘虹，和被奉為經典的明明。

話劇導演孟京輝評價郝蕾說，「她純熟的演技單純又不乏性感，充滿激情而張弛有度。

她的身上有一種向死而生的坦誠和勇氣，還有貫穿於舞臺和生命的熱情與良知。」

「我可能是所有演員中，最不愛演戲的。」

郝蕾說出這句話時，你會覺得，嗯，這就是我認識那個文藝女神。

文藝在慣性認知裡是「小眾」「偏門」，甚至「頹廢」的代名詞。

郝蕾絲毫不否認自己近幾年，在行業內有「邊緣化」的跡象。

原因？

她只說「越演越浪費」（沒有解釋更多）。

其實，早在2014年她就在與易立競的對話中，表達過這種「厭倦」。

「我們沒有形成一個好的觀影習慣，大家不知道什麼是好演員。」

「就好比一個傳教士，如果她倡導的東西沒人在意，她的努力不就白費了。」

一個曾經堅定地說自己要身體力行告訴大家什麼是好表演的演員，現在說出這番話，多少讓人灰心。

可是，你不能跟她細聊，稍微一聊，她的熱情又會驟然爆發，滔滔不絕。

「我真的很看好周冬雨，希望能多出一些她這樣的年輕演員。」

看，她的一門心思還是在圈內。

了解郝蕾的人知道，她對表演行業的敬畏，從來沒變過。

每每在影視作品中看到真誠的表演，這個鋒芒畢露的女人仍會像收穫一顆珍珠一樣，甘願匍匐在那種光芒下。

一個平日裡大家認為「犀利」「直接」「苛刻」的演員，卻張口閉口稱年輕演員為「孩子」。

「周冬雨這個孩子總是讓我很感動，她的那種真誠很難得。」

被問及自己不認可的演員，她說：「不能怪孩子們，如今行業太浮躁。」

「我有時候，不是非要罵誰誰誰不好，我想說的是，你為什麼不可以更好？」

郝蕾當然有資格評判演技。

她19歲就因出演《十七歲不哭》一炮而紅，後來在《少年天子》中飾演靜妃，成為宮鬥戲典範。

她還是中國第六代導演領軍人物婁燁「永遠的女一號」。

從偶像劇，過渡到文藝片，她都能完美勝任。

「她是用靈魂在表演。」

但聽到人稱讚她的演技，她會習慣性搖頭：

「有兩個導演對我有恩，一個是《戀愛的犀牛》的孟京輝，另一個是婁燁。」

婁燁在郝蕾眼裡，不是那種愛講戲的導演，所以她說，一開始跟對方合作很痛苦。

「他很少給提示，只不停地說再來一遍，再來一遍。

演員會很崩潰，不知道怎麼辦。但正因如此，我才有可能嘗試各種不同方法。」

最誇張的一次，我拍了47條，每一條都不一樣，幾乎掏空了自己。

但後來回頭一看，你才發現：演員的潛力，不就是這樣被挖出來的。

郝蕾從不掩飾她對婁燁導演的尊重。

她會公然宣稱「只有他導，我才來」，也會自信地說「是我的表演，給了他不一樣的感覺」。

而婁燁對郝蕾的認可，更多是無聲的。

他大部分作品的女一號身上，都有郝蕾的影子。

儘管如此，郝蕾還是拒絕了婁導《推拿》的邀約。

對婁導的新片，也不甚認可。

至此我們多少會有些恍惚，你會懷疑眼前這個人，和剛才誇周冬雨的完全不是同一個。

她眼睛裡溫暖的東西，消失了很多。

顯然，郝蕾心中有一套自己的標準，紋絲不動。

郝蕾拒絕炒作自己。「我跟我的歷任經紀人，合作之初就會說清楚，有作品，我們可以宣傳，沒事的話就別瞎弄。」

在第18屆上海電影節上，主辦方請郝蕾擔任頒獎嘉賓，為鄧超等三名獲獎者頒獎。

主辦方這一安排頗具話題性，郝蕾是鄧超的前女友，兩人同臺，自然引人關注。

可郝蕾連裝都不願意裝。她先把獎頒給段奕宏，擁抱，對一旁的鄧超視若無睹，直接越過他，給郭濤頒獎。

前任就是前任，郝蕾不想裝作釋懷；頒獎就是頒獎，她謝絕被當成「熱點話題」。

郝蕾就是這麼特立獨行，忠於自我。

「應酬」場合如此，演戲更是如此。

出演《少年天子》時，她堅持並說服導演劉恆接受自己的演繹方式。

甚至，和婁燁這樣曾把她「帶進電影世界」，心裡很感激的大導演合作，她也照樣堅持自己。

拍攝時，她曾和婁燁起過爭執，誰也沒有說服誰。

後來，導演照拍，郝蕾照演，戲依舊拍下去。

對一些演員浮誇的演技，她更是「我口說我心」，不留情面：

所謂「炸裂式的演技」「非常可笑」，因為那是一個藝術生在大二時就應該學會的基本功。

2019年，郝蕾的工作室在社交網站PO出了一份她的離婚聲明，令不少人震驚不已。

原來她的第二段婚姻在幾年前已悄悄結束。

聲明一出，讓許多郝蕾的粉絲紛紛為她心痛。

2015年之後，她的演藝事業擱置了，作品少了，現在算來一定就是那會兒離的婚吧？

為何這樣優秀，直率的一個好演員，在」月老「那兒卻得不到善待呢？

隨之而來，又多了一個令人關注的問題，如今已經42歲的郝蕾，二度離婚，今後該何去何從？

很顯然，她用行動給了我們答案。

2019年，郝蕾輸出的作品又多了起來：《獨自·上場》、《鶴唳華亭》、《熱愛》、《春潮》。

想必，離婚後沉寂了一段時間，郝蕾決心把重心重新回歸到事業之上吧。

如今的郝蕾，把感情擱置了一邊，努力拍戲，努力做好媽媽的角色，這樣的她定是前所未有的充實。

郝蕾在國內女演員中的地位十分尷尬。

坎城50年影展時，邀請的是鞏俐。

60年影展，邀請了張曼玉。

70年影展，都以為終於輪到郝蕾了。

畢竟她是在國際電影節露面最多的中國女演員之一。

卻被範冰冰搶了去。

到底實力還是輸給了流量。

不接受採訪，不愛在社交平臺露面，不會圓滑。

出演的電影又大多無法在國內上映。

郝蕾與坎城70周年影展失之交臂。

不過她在意嗎？

我想應該不。

在《南方人物周刊》訪談時，她說

「我不是藝人，我是演員。」

「我不想每天趨炎附勢地活著，我的能量是要用在演出當中的。

「我要讓我的名字，出現在表演教科書裡」。

女演員這麼多，沒人比她更清醒了。

很多人一直在後臺問我，為什麼郝蕾演技這麼好，就是拿不到影后呢？你快講講吧。

那麼，我今天也給出一個我的答案，那就是——我想郝蕾，對於影后已經不再那麼渴望了。

她已經不可能再像曾美慧孜那樣，不斷飼養自己的野心與欲望，以最清醒的頭腦選擇最快的路，放下一切只為了在最光輝的舞臺上高歌稱王。

她不是了。

她有很優秀的表演理念，她也有對表演幾十年如一日的執著與鑽研，但是她的確可能已經跨過了她在實踐層面可能能達到的最佳狀態。

她是一個蛻變的餘紅，而不再是餘紅。

當然，世人絕對是不願意承認「郝蕾不再是餘紅」了的。

因為那不僅是郝蕾的巔峰，而且還是一代人的青春：

那麼美的星星，怎麼可以隕落呢？

但人生，有時候就是這麼殘酷啊：再天才，也總是不可避免要變成凡人的 ，當然那並不見得都是天才自願選擇了平凡；而更多的，我想是她們選擇了放棄。

做凡人，就不好嗎？也未必吧。