提起大ip，國產網劇中總繞不開一個成功案例——
《無心法師》
作為2015年橫空出世的網劇黑馬，改編自網絡小說家、民國題材大手尼羅的同名小說的《無心法師》。
不僅在豆瓣上收穫了8.3的高分，也捧出了包括男三張若昀在內的一眾萌新主演。
劇爆人也紅，在當年12月《太子妃升職記》還未播出之前，這種成功還當屬首次。
而如今，觀眾終於迎來第三部，這部號稱《無心法師》系列的前傳，收視和口碑究竟能否重振第一部的輝煌？
以目前播出八集所呈現出的成績來看，憑藉著IP知名度，熱度較好。
可口碑方面，恐怕還是有些難以盡如人意。
01
IP續集必翻車，「經典」為何屢屢後繼乏力？
演員缺位，情懷缺失。
從《無心法師3》開場的一出追逐戲便可得知，前傳故事發生的背景被放在了唐朝，講述了主角無心和反派嶽綺羅之間最初的糾葛。
永生不死的無心不斷尋找能殺死自己的妖邪展開，在尋找過程中巧遇到了柳青鸞、柳玄鵠姐弟二人（陳瑤飾），故事主要圍繞著幾人之間的愛恨糾葛與奇幻冒險展開。
劇中觀眾所認識的熟臉也不在少數。
譬如一出場時客串的猴妖（檀健次飾）、第一個案件文房四寶案中的書生賀景明（牛駿峰飾）、還有第二個案件關鍵人物雪娘（葉青飾）。
核心主演無心與嶽綺羅前世的扮演者依舊未變，仍是觀眾熟知並喜愛的韓東君和陳瑤所飾演。
但因各種原因，前兩部中重要人物，白玲瓏與顧玄武的扮演者mike、王彥霖並未能回歸，成了不少老粉心中的遺憾。
劇情薄弱，人物扁平。
在第二部口碑收視齊齊遭遇滑鐵盧的情況下，《無心3》拋棄了第二部貫穿始終的敘事手法，改為延續第一部的單元劇的形式。
兩三集一個案件，節奏很快，但問題也很快隨之而來。
第一，篇幅太短，故事完全鋪展不開，案件多為虎頭蛇尾。
另外作為奇幻探案題材，故事的新奇程度也不高。
觀開頭便知結尾，不少觀眾留言評論稱：
和第一部相比，劇情薄弱太致命。
第三，人物形象扁平。
相比於第一部各具特色的人設，第三部中各單元劇中的人物多為推動劇情發展的工具人形象存在。
前兩個案件分別為作弊、槍手，都是當下值得熱議的話題，能看得出編劇在選材上的用心。
但由於故事編排上的粗糙和人物刻畫的不精細，並未能引發觀眾深刻探討。
共情，更是無從談起。
由此可見，經典IP除了故事本身劇情外，人物刻畫也是重中之重。
第一部，無心的勇，月牙的賢，顧玄武逗、張顯宗痴、嶽綺羅邪，人物各自特點鮮明，人設新奇突出。
而到了第三部，除了流水帳式交代戲份，波妹並未看到突出人性格特點的高光時刻。
除此之外，人設斷層，故事畫風突變，也是經典IP後勁乏力的重要原因。
以第三部主角無心為例。
在武力值上，除永生和一二部中常用的呲血外，無心又多了隱身、輕功等一系列新鮮技能。
理解這樣增強是為了讓觀眾有更為新鮮的觀劇體驗。
但對於情懷粉來說，這樣的處理除了出戲外，基本無用。
另外，第三部中，故事畫風也做了較大改變。
不僅完全丟棄了第一部《無心法師》中驚悚陰森+虐戀情深的獨有特點。
還自作主張的穿插的大量不正經臺詞和刻意搞笑強改畫風。
而這樣做的結果，非但難以留住新粉，反倒使一眾老粉不適。
02
作品欠佳的背後，出品方唐人舉步維艱
我們不妨反思一下，《無心法師》第一部成功時，靠的是什麼？
沒有大腕，甚至連一番主演都是一眾叫不出姓名的萌新。
況且眾所周知，唐人的劇，宣傳經費一向告缺。
《無心1》的成功，其實真正得益於別出心裁的故事內核，過硬的製作班底，以及出品方唐人在古裝劇多年積攢的獨特優勢。
並且在當時大多數網劇都還處於粗製濫造時，唐人敢於破釜沉舟，用上星劇標準製作網劇，這在網劇行業一切都還不成熟的15年，極其少見。
也正是因此，不少觀後感極佳的觀眾才紛紛化為自來水，實現了劇集的大爆。
可到了2020年的現在，網劇行業發展日趨成熟，基本與傳統劇毫無差別。
加之古裝劇行業競爭激烈，雖然唐人仍佔據其中重要席位，但不得不承認，這種得天獨厚的業內專業優勢，早已所剩無幾。
而大量成熟編劇出走，也迫使唐人影視作品的質量問題被擺在明面上。
顯而易見的是，在成功打造《仙劍》、《聊齋》、《步步驚心》等多個經典大IP之後，唐人在近兩年這段時間中連續幾部作品都毫無水花。
《青丘狐傳說》、《櫃中美人》，尤其是去年年末開播的壓軸大劇《夢回》，劇情懸浮到更是讓不少網友發出了「唐人已頹」的疑問。
內容轉型上無力，自然也不可避免影響唐人商業布局。
資本介入後，影視行業會陷入到搶資源、搶人才的狀態。如果不想被別人打掉或收掉，就必須往上發展。
錯失了最佳時機，在競爭激烈的影視行業中，唐人顯然已落後同行太遠。
與此同時，走起了下坡路的唐人，也面臨著當家「小花生」後繼無人的局面。
即便是女主反串也救不回《無心法師》。
眾所周知，早期唐人的一哥一姐是胡歌、劉詩詩。
但隨著藝人各奔前程，加上唐人內部資源分布不均導致大量藝人出走，唐人藝人發展體系也無可避免的迎來了斷層。
如今唐人力捧的藝人就只有胡冰卿與李蘭迪，非要算上的話，還有《無心》中陳瑤、韓東君？
可捧人的方式卻一直延續早期靠自製劇的老路。
然而在自制能力逐年下滑的唐人作品中，單憑消耗經典IP，吃情懷的老本，藝人似乎也隨著公司一同陷入了「捧不紅」的泥沼之中。
劇作難出精品，藝人孵化艱難。
在市場依舊瞬息萬變，同行佳作頻出的情況下，
勢頹的唐人或許也真的到了不破不立的階段了。