樂夏觀後感：能紅起來的樂隊，都是在外面反叛，裡面聽話的

看完這期樂夏復活賽，給我留下印象最深刻的一句話是劉忻說的：

「來樂夏第一天導演組開會就說了，不允許在舞臺上摔打任何東西，不然就給你咔嚓。」

當眾多搖滾樂隊一本正經地說要在這個舞臺上展現自己最搖滾的一面時，沒有一個藝人提到過節目組的這些要求。

反倒是在很多搖滾樂迷心中「不夠搖滾」的「流量藝人」在鏡頭前不假思索地說出了這件事。

如果網際網路的記憶消失的還沒有那麼快的話，相信絕大部分人都還記得復活賽投票截止的那天晚上，看到後海大鯊魚在短短一個小時衝到榜單第二名的心情。

No.1

羅生門：票到底是誰投的？

比後海大鯊魚在一個小時內快速飆升到榜單第二名更神秘的事情是這個故事的後續：

樂夏的贊助商之一，後海大鯊魚代言品牌自如首先通過微博發出了聲明：打投，我們是不屑的。

緊接著後海大鯊魚的經紀公司摩登天空又發了一條微博表示：花錢刷票沒必要，也沒有這個預算。

但是這條微博過了一會兒又被刪除了。這兩條微博除了把自己和這件事撇清關係之外，還間接地說明了，不管是自如還是摩登天空都認同：後海大鯊魚的票數是不正常的。

相比之下，樂隊本人和樂隊的夏天節目組則始終泰然處之，淡定得就像是什麼都沒有發生一樣。面對後海大鯊魚官博下無數的質疑甚至是憤怒的謾罵，後海大鯊魚在復活賽上表示：很吃驚，就連復活的消息還是劉昊告訴他們的。

於是，誰給後海大鯊魚投了票，成了一個羅生門式的問題。

不過大家的算盤都打得很準，在這個網絡記憶只有72小時的時代，只要堅持不講話，不回應，一切就可以假裝正常，時隔一個月大家就還能以最搖滾的樣子回到舞臺上。

後海大鯊魚在樂夏第一次被淘汰後，我寫過一篇文章叫

《燥不起來的後海大鯊魚，不就是大多數人生的真相嗎》

，在這篇文章的結尾我寫過這樣一段話：

「他們的《時髦人都好Fancy》有一句歌詞叫：「真人秀，秀真人，真認真你就輸了。」但綜藝上的後海大鯊魚還是毫無掩飾地認真了，他們也確實輸了這個遊戲。

可是其實就算後海大鯊魚故事就在這裡結束，我也喜歡他們這種真實的樣子，勝過這個時代裡千萬種偽裝下的年輕。」

當時我沒有想到這句話會一語成讖，後海大鯊魚根本經不起我的喜歡，有關後海大鯊魚的故事真的就在樂夏結束了一個時代，開啟了一個讓人意想不到的新劇本。

自私一點說，我甚至希望後鯊沒有來參加這個節目，這樣我還能繼續心無芥蒂地喜歡他們的歌。

但是後海大鯊魚說他們來這個節目並不後悔。

我知道職業樂隊也要生活，樂夏很可能能在一個夏天完成一個樂隊幾年甚至十幾年努力的流量，但再多的流量也抵不了真心，重新開始的情懷並不是洗刷質疑的良藥，有理有據的質疑和流言蜚語永遠都是兩件事。

這世界上每個人都面對著長大和衰老，真正重新開始的勇氣不是站在舞臺上說出來的煽情，而是一顆勇敢面對真相的心，就像年輕時因為喜歡第一次拿起樂器時一樣。

No.2

你們喜歡看什麼，我們就給你演點什麼

與這樣的態度相互呼應的，是這次後海大鯊魚展現給大家的《心要野》混搭rap的搖滾舞臺。拋開樂夏發生的一系列事件單純聽這首歌，這依然是我個人評價系統最糟糕的一個《心要野》的版本。

我本來是很喜歡《心要野》的，甚至一度聽這首歌的錄音師版本被感動到落淚。但這首歌之所以動人，並不因為這是一首快樂的歌。恰恰相反是因為所有的快樂是建立在人生的悲劇性的基礎上的，是一種即使漂泊在平庸之海卻擁有不管變成鑽石還是成為塵埃都不斷向前奔跑的勇氣。

它的底色是細膩溫柔甚至有些悲傷的，是在人生一萬種遺憾的掙扎裡開出的一朵快樂的花，而不是一味鼓吹燥起來的一搖滾快樂歌，也不是什麼激情澎湃。

但後海大鯊魚在樂夏上演的這個版本從一開始就非常燥，人聲的情感表達激昂慷慨，集不和諧的rap、摔話筒、撕琴弦等操作之大全，幾乎沒有任何的情感層次，表面看起來熱熱鬧鬧，實際上卻離觸動人心的距離越來越遠。

不知道是樂夏改造了後海大鯊魚，還是後鯊逐漸在這個節目中摸索到了生存之道。

無獨有偶，五條人也在復活賽上表演了一個類似的現場。用先前自己評價的「加雞精」式的編曲方法貢獻了一版「普通話、方言加英文大rap」加「一邊跳水一邊唱歌」的花裡胡哨的《阿珍愛上了阿強》，拿到了他們參加樂夏以來的最好成績。

而這個版本的《阿珍愛上了阿強》再也沒有帶給我相比之前簡單樸素的原版中「雖然說人生並沒有什麼意義，但是愛情確實讓生活更加美麗」的那種感動。

在自己的真誠被樂夏的舞臺拒絕了太多次之後，聰明的五條人似乎開始改變了自己的遊戲策略，從開場《道山靚仔》式的表現自我，變成了你們喜歡看什麼，我們就給你演點什麼吧。

No.3

在外面反叛，在裡面聽話

作為目前國內幾乎是能給獨立音樂藝人提供最好的舞臺表演硬體的綜藝，樂隊的夏天在第一季大獲成功後，在本季集結了業內的很多傳奇樂隊，與第一季拿著一手辛辛苦苦求來的牌小心翼翼兢兢業業地試探著朝前走不一樣。

第二季一開局就集結了讓人羨慕的神仙陣容，但這次節目組用實力展示了怎樣把一手好牌打爛，讓這個節目既沒有獲得出圈的熱度，也沒有獲得樂迷的認可。

從抓住Joyside解散的情懷梗到調侃他們都是裝的酷吧；

從理解不了五條人簡單真摯的方言歌曲一次次吐槽他們的「不聽話」到為了熱度來回淘汰再復活他們」；

從燥不起來的後海大鯊魚到用「最搖滾的方式」回到舞臺硬要燥起來的《心要野》；

從原本一首首膾炙人口的樂隊代表作品到生硬組合非要加上一段rap不倫不類的合作歌曲……

於是樂隊的夏天用一種「我自己認為這樣是對的」的方式，用最好的燈光和音響支持，創造了很多樂隊最難聽的一個金曲版本。

從馬賽克合作版的《夜貓》、大波浪合作版的《fill in》、重塑合作版的《at mos phere》再到後鯊的《心要野》五條人的《阿珍愛上了阿強》……

沒有最難聽，只有更難聽……一邊是怎麼作妖都火不起來還砸了口碑的樂夏，一邊是因為在音樂節目說脫口秀熱度已經快要超過樂夏的五條人。在太多的力量的糾葛和牽絆下，這屆樂夏尷尬頻出，最終在各種作妖的騷操作下，離人們心目中的好綜藝終於漸行漸遠。

尤其「感人」的是：直到現在，樂夏似乎還在期待著奇蹟的出現，用一種我就是最棒的音樂綜藝的自信給自己強力洗腦，用各種剪輯暗搓搓回懟各種質疑的聲音，把大家對後鯊復活票數的質疑統稱為流言蜚語……

（那麼你說這到底是誰的關係呢？）

我一直覺得時至今日，我們沒必要在搖滾樂身上有太多的精神寄託，只把它作為一種音樂風格來聽就好。但刷票，說白了就是作弊，這不是關於有沒有搖滾精神的討論，而是赤裸裸的錯誤。

如果說這屆樂夏給我們每個人都上了一了一課的話，那我想這節課的中心思想，大概就是電影《北京的樂與路》中經濟公司說的那一句：

「年輕人，今天我心情好，就免費教你，能紅起來的樂隊，都是在外面反叛，裡面聽話的。」

【The end】
研究員：蘇試試
脾氣暴躁，神經脆弱。謹慎關注，理性留言。
我們不能停止浪漫