小編手札：
本篇推文寫於2020年1月8日。這是一場「遲到」的展覽，原計劃1月開展的蕾絲展讓我們從冬季念叨至夏季。從後臺素材庫「翻出」這篇沉寂快半年的推文很是感慨，儘管「遲到」不過終究「到了」，期盼已久的《「曼絲妙語」——諾丁漢蕾絲及蕾絲製造》展即將開啟。
展訊
展覽名稱：「曼妙絲語」——諾丁漢蕾絲及蕾絲製造
展覽時間：2020.7.4-2020.9.7
展覽地點：寧波博物院一樓西特展館
主辦單位：寧波博物院 諾丁漢城市博物館和美術館
年終歲末，
聚會要開始吧？
派對準備了吧？
各大時尚公號紛紛推薦「派對戰袍」。
如果說要帶點復古，又帶點少女般的輕盈透明
浪漫夢幻的穿搭推薦，
一款必推：蕾絲（英語：lace）。
圖片源於網絡
蕾絲起源於十四世紀的歐洲，
最早的蕾絲並不輕柔，
是用金屬絲編織而成。
特別富有的貴族用金銀絲編織，
沒那麼富有的階層用鐵絲。
之所以早期蕾絲由男子穿著為主，
原材料的重量是很大的一個因素。
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十六世紀末，
蕾絲逐漸成為貴族婦人的「閨閣編織活動」，
編織蕾絲的材料也逐漸地從金屬轉為絲綿麻等轉變。
因為編織費時費事，
更多地作衣服邊角裝飾使用，
通常用於手帕、領口、領結和帽子的小面積裝飾物。
王公貴族的衣裙上經常會出現帶有蕾絲的精緻繁複的裝飾。
在巴洛克藝術和洛可可風盛行的17至18世紀，
蕾絲以其輕盈曼妙的主打優勢迅速風靡歐洲各地。
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物以稀為貴，
蕾絲迅速地成為貴族王室的「愛物兒」，
伊莉莎白一世和維多利亞女王
皆是英國王室中重量級的「蕾絲控」。
傳言伊莉莎白一世身形消瘦，
為擋住細長的脖子，
她始終佩戴蕾絲製作的拉夫領。
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女王的大量肖像畫裡，
都可以看見雪白硬挺的拉夫領，
堪稱當時日不落帝國的潮流標誌。
貴族們競相模仿，
從婦女到兒童，
再到男子，
都以佩戴拉夫領為榮。
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維多利亞女王則是蕾絲婚紗「推動者」，
她與阿爾伯特王子婚禮當天，
身著白色錦緞禮服，
拖尾長達18英尺，並配上白色頭紗，驚豔全場。
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在這之前，英國王室婚禮大多都是鑲嵌珠寶的晚禮服。
維多利亞女王的純白禮服外加蕾絲頭紗迅速成為風尚，
自19世紀流行至今，經久不衰。
除掉傳統婚禮服飾外，
目前世界多數的婚禮現場都可以看見白色蕾絲婚紗的身影。
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蕾絲的織法可以分為手工和機制兩大類，
機制蕾絲出現在18世紀末，
一個叫John Heathcoat的人發明了花邊織機，
終於使蕾絲製造走下「神壇」進入平民生活。
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雖然機制蕾絲取代了絕大部分的手工蕾絲，
不過手工蕾絲仍然以奢侈品的定位存在定製蕾絲中。
手工蕾絲織法的主流是：棒槌編織和針繡織法。
本次展品
棒槌編織，
顧名思義，是以木質小梭棒為繞線工具，
將上面的棉線、麻線等用手工編織而成，
是一個非常複雜的製作過程。
一個簡單的圖案就可能需要幾十隻到近百隻的木梭，
不同圖案往往需要使用不同的編結技巧，
如平織、穿織、細織和厚織等。
棒槌編織異常考驗編織者的專注力，
一旦編織錯誤就會前功盡棄，功虧一簣。
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針繡織法，
則是需要在一張羊皮紙上或者黑紙上先繪製圖案。
紙上圖案將由兩股亞麻線進行縫製，
方便後期的線紙分離。
用針和線一針針縫製出來的，
這種形式的蕾絲都被稱為針繡蕾絲。
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從20世紀至今，
蕾絲從來沒離開過時尚的舞臺。
從高級成衣、奢侈品牌，
再到當下的快時尚，
蕾絲始終在時尚舞臺的視線中。
本次展品
蕾絲是諾丁漢的名片。
十八世紀，
英國中部城市諾丁漢掀起了蕾絲製造的「機器革命」，
不僅推動了蕾絲製造業的迅猛發展，
而且也奠定了諾丁漢作為英國乃至全世界蕾絲貿易中心的重要地位。
2008年寧波與諾丁漢結為友好城市，
2020年寧波博物院與諾丁漢城市博物館和美術館聯合主辦
「曼妙絲語——諾丁漢蕾絲以及蕾絲製造展」即將開展。
屆時將有143套（262件） 展出，
觀眾可置身於蕾絲的世界中，
聆聽曼妙的絲語，
品味這異國別樣的城市文化。
參考文獻：
《絲路之論》：趙帆
《追溯蕾絲起源》：沈佳羽、吳曉芬
《蕾絲設計的符號學解讀》：王美豔