5G的興起，標誌著數字內容爆炸的時代已經來臨，拍攝製作Vlog成為了目前炙手可熱的「新鮮玩意兒」。看到各位大神和UP主們精彩的Vlog，是不是自己也想躍躍欲試呢？新手入門往往是迷茫的，那麼應該從哪裡開始呢？今天就看看電腦報蛋黃星球的攝影師「羅家旺」給大家帶來的Vlog製作分享吧。
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在大家的意識裡，vlog似乎都要像大神們的一樣，能拍到美麗壯觀的風景，有炫酷的運鏡，懂得獨到的構圖手法以及剪輯手法。這些東西確實是一支優秀的Vlog需要具備的元素Vlog的本質是視頻播客，就跟大家用圖文發朋友圈或者寫日記一樣，我們的文字功底也有好壞之分，但是這也不妨礙我們表達自己的想法和態度。Vlog也是如此，其實只要掌握了基本的拍攝技巧和剪輯技巧，每個人都可以製作屬於自己的Vlog。好的，那麼一支Vlog到底要如何製作呢，我們可以分為三步走，分別是：前期構思，中期拍攝，以及後期剪輯。首先我們來來說說大家都很關心的設備問題。
說到視頻拍攝的設備就包括拍攝的設備和剪輯的設備（也就是電腦）。對於拍攝設備來說，我們完全可以不用糾結，因為不論是對新手還是大神來說，設備往往都不是決定一個Vlog好壞的絕對因素。而對於大多數新手而言，勇敢的走出第一步，比去糾結選一個什麼樣的設備要重要的多，手機就是最好的入門設備之一，拿起就拍，隨時就能記錄，能夠讓新手Vlogger 零成本踏出拍攝的第一步，沒有預算上的負擔，成為興趣的起點。
手機就是最好的入門設備之一
然後說說電腦配置，對於剪輯來說，流暢的剪輯體驗對於後期來說真的非常非常非常非常的重要，畢竟每一個做過後期的人最怕的就是軟體崩潰的畫面。在這裡給大家展示一下我自己的一個電腦配置（如圖），NVIDIA的RTX20系列顯卡，安裝上NVIDIA STUDIO驅動，剪輯和導出時在Premiere Pro的項目設置中將渲染程序設置為「Mercury Playback Engine GPU加速（CUDA）」，這樣可以極大的減少剪輯過程中的卡頓，並大幅提升渲染導出速度。
合理的電腦配置可以讓剪輯事半功倍
在Premiere Pro 2020 14.2版本（及以後）中導出時還可以選擇硬體渲染，通過NVIDIA RTX STUDIO的開啟顯卡的硬體編碼器進行編碼，獲得遠超處理器編碼的速度，減少重複導出時間，提高剪輯效率。
當然，設備這種東西，一分錢一分貨，對於有一定預算的Vlogger或者更高端一點的vlog玩家來說，更高級的拍攝設備自然可以為拍攝帶來更多玩法，4K、升格、10bit記錄、RAW格式輸出等，能為後期剪輯帶來更多空間，帶來更好的畫面質感和創意玩法。
但是所有的設備都有便宜的替換方案，再好設備也只能夠錦上添花，真正重要的idea，也就是我們的創意和想法。
相信很多新手Vlogger們會在嘗試Vlog的拍攝時遇到一個相同的問題，那就是不知道該拍什麼，所以前期的文案就顯得尤為重要，首先我們要知道自己要拍什麼，拍攝Vlog可以讓很多Vlogger日常單調的生活增加不少「儀式感」，生活中的點點滴滴，吃飯逛街，遊山玩水，都可以拍成Vlog分享出去，一個不錯的Vlog會在記錄自己生活的同時，也增加了自己的幸福感。
所以為了避免我們拿起相機不知所措的情況，我們需要在拍攝之前做一些案頭工作，提前想好我們需要拍攝的一些鏡頭，需要對著鏡頭說的話，我們通常的做法是寫一個簡單的分鏡頭列表。或者用MindMaster或者xmind做一個思維導圖，理清拍攝的邏輯，並且圍繞主題發散的思路。
例如我們這次的VLOG拍攝分享，我們就會做一個這樣的思維導圖，來幫助我們更好的完成拍攝。
鏡頭內容不夠豐富？拍好A-Roll和B-Roll很關鍵
對於大多數的Vlog來說，完整的流程要包括開場、A-Roll、B-Roll、轉場和結尾等關鍵要素。其中最為重要也是不缺少的就是A-Roll和B-Roll。當然，精彩的開場和轉場也會為你的Vlog添彩不少。
A-Roll是拍攝內容的主體，對於Vlog來說，大多數情況下都是通過個人的講述來撐起整個Vlog的故事線，這是你Vlog故事的核心。你可以告訴觀眾你在幹什麼，你計劃幹什麼， 之前我們寫到文案在這裡就會起到很大的作用。
對於Vlog來說，個人的講述是Vlog故事的核心
對於新入門的Vlogger來說，第一次面對鏡頭難免會感到不自然，其實這是必然的，也沒有什麼捷徑可走，就是多拍多說，不用擔心說錯說漏，因為後期可以剪，也不用自己擔心自己的普通話不標準，有時候略帶口音的普通話或許還能成為你個人的標籤。當然，你如果實在不願意出鏡，也可以不拍攝到自己的臉，或者直接用自己的聲音當旁白也可以。
B-Roll則是輔助的鏡頭，多為一些空鏡頭（純景色、環境、物體等），通過拍攝周圍的環境等，來補充Vlog的細節，用來輔助A-Roll，交代故事發生位置，原因等。這時我們之前設計的分鏡就會起到很大的作用，這裡要注意，當我們預想的鏡頭拍攝完畢後，條件允許的情況下我們要儘可能的多拍一些鏡頭，尋找不一樣的角度和拍攝方式，以此來豐富我們的素材量。
關於B-ROLL的拍攝我們這裡就不過多贅述了，因為無論是電影裡，還是廣告中，或者是其他大神的VLOG視頻，都有太多的拍攝手法，拍攝技巧，我們都可以去借鑑，還是那句話，沒有捷徑可走，多看，多拍，慢慢也就會找到感覺。
好，最後，也是我個人覺得最重要的部分：剪輯。為什麼說剪輯是最重要的部分呢，不僅僅是因為剪輯直接關係著我們的Vlog最後呈現在觀眾面前的樣子，好的剪輯可以彌補很多拍攝時的缺陷。
更重要的是，在剪輯的過程中，我們可以發現總結前期構思以及中期拍攝中出現的一些問題，影視行業裡有個有趣的定律，就是每一個片子做後期的時候都會把前期的所有人罵一遍。
對於Vlogger來說，在後期剪輯的過程中，你肯定會發現自己前面出現的一些問題，或是一個關鍵的鏡頭沒對上焦，或許是一個漂亮的運鏡中有個嚴重的抖動，每次看到這種問題，你都想一巴掌扇死自己，也正是在這個每次想扇死自己的過程中，你才會吸取到經驗教訓，從而得到成長。
總結：多拍多剪多學習，趕緊拍出你的第一條Vlog吧
好的，今天的內容我們就講完了，我知道肯定還是很多新手還是覺得一頭霧水，所以我希望大家明白一件事就是：「你看一百個的教程都不如真正的去上手操作一次。」
最簡單粗暴的方式就是多拍多剪多看，讓自己在拍攝思考，在剪輯中回顧，在看別人作品的時候學習，勇敢的走出第一步，才能逐步進入Vlog的奇妙世界。
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