隨著傳統名曲《春江花月夜》奏響，一幅空靈純美的長卷徐徐鋪展，引領觀眾走進傳統的江南意境。今晚，上海民族樂團《錦繡中華·最憶是江南》民族管弦樂音樂會在上海大劇院上演。音樂會由青年指揮家姚申申、彭菲執棒上海民族樂團完成，並就此拉開了上海民族樂團2019-2020演出季的序幕。
圖說：音樂會現場 新民晚報記者 郭新洋 攝
這臺音樂會聚焦長三角三省一市的民樂力量，汲取江南深厚的民樂傳統精髓，力圖突破固有的「江南印象」，多元立體地展現江南風貌。音樂會所展現的原創作品由來自浙江、安徽、江蘇及上海四地民樂精英們傾力打造。你能領略「湖光」「山色」，也能聽見瀏覽「園景」「江南」。雖說同是江南聲音，卻又各具風韻，呈現了江南的詩意、壯意、快意和餘韻。
圖說：音樂會現場 新民晚報記者 郭新洋 攝
作曲家韓聞赫創作的笛、簫與樂隊作品《湖光》描繪的是西湖，一面湖水，四時天光，映現江南的「詩意」。雙古箏與樂隊作品《山色》是作曲家孔志軒的妙筆，都說一年四季無論何時去黃山，都能收穫不一樣的風景。這首樂曲將安徽黃山的雄奇化作兩臺箏上的恢弘交響，一脈山巒，萬方氣韻，傲立江南的「壯意」。作曲家劉暢創作的琵琶、二胡與樂隊作品《園影》呈現蘊含江南人獨特生活態度的江蘇園林，一方園牆，自在天然，網羅江南的「快意」；而作曲家王雲飛創作的《江南》，則將首次以器樂重奏與樂隊的形式呈現，大音和鳴， 將江南的萬千姿態編織為一首詩、一幅畫、一段精神，雖滄海桑田而萬古同心，餘韻不絕。
圖說：音樂會現場 新民晚報記者 郭新洋 攝
此次《錦繡中華·最憶是江南》音樂會有別於以往的創作模式，並非是作曲家根據音樂會宏觀主題各自創作後進行簡單的拼貼，而是有著整體構思和全盤考慮。團長羅小慈告訴記者，音樂會在音樂創作初始階段，便提前引入文學策劃概念，由樂團創意策劃部門與宣傳部門聯動，首先商討敲定原創曲目的風格和基調，再由作曲家在此基礎上進行發想和創作，確保音樂創作緊扣主旨、音樂風格多元變化，多角度呈現江南文化的豐厚內涵。
圖說：音樂會現場 新民晚報記者 郭新洋 攝
「民族音樂、當代氣質、國際表達」的藝術理念，始終是上海民族樂團所堅持的。此次音樂會通過依次呈現傳統經典、新人新作以及外國作曲家的原創民樂作品，暗合海派民樂「傳統、當代、國際」的發展路徑，則是又一巧思。羅小慈說：「長三角一體化創作，無論是對演奏家、作曲家，都是很好的學習機會。上海是做包容兼併的城市，這樣的交流合作有助於我們更加打開視野，汲取豐厚的江南文化的養料，反映屬於這個時代的江南精神。」
據悉，音樂會由江蘇省音樂家協會、浙江省音樂家協會、安徽省音樂家協會、上海音樂家協會、上海民族樂團及上海市文聯藝術促進中心共同主辦。（新民晚報記者 朱淵）