誰先愛上他的》是關於四小我的故事，主演也只需四位：媽媽三蓮（謝盈萱飾）為家付出通通，可若何也無法忍耐外遇的亡夫（陳如山飾）竟把保險理賠金留給外人，仍是個漢子阿傑（邱澤飾）。她抉擇代子出徵，直踏阿傑門戶開戰。卻沒想到反叛兒子（黃聖球飾）竟然窩裡反，倒陣入宿外人家。三蓮恨亡夫讓她變成不被愛的「小三」。更焦炙於她生射中的另一個漢子也可能離她而去。
四位主演三位提了表演獎，並且對付良多不雅觀不雅觀眾來說還都是一些鬥勁目生的面容，這絕對要戲充足好才能夠擔得起這份提名。影片收場的一段戲就是三人矛盾的一次集中爆發，媽媽帶著兒子砸門，兩方產生辯說，雖然很有八點檔的感受，但這是最直接的表述編制，使不雅觀不雅觀眾以最快的速度理清腳色的關係，並有極強的代入感，這是一著險棋，現實了局不是每個不雅觀不雅觀眾都能接收片子起頭就是一場聒噪，這時辰就很考驗編劇的功力，編劇兼導演的徐譽庭將片段誇大化，存心營造出一種笑劇的空氣，兩方的辯說都像連珠炮一樣平常，讓不雅觀不雅觀眾應接不暇，再配上三位演員具有餬口化的表演，完全不會感受這一樁道德公案離我們的實際很迢遙。
阿傑、三蓮、兒子三小我在劇作中形成了一段別樣的三角關係，良多同類型影片可能會把兒子替代成父親，使得矛盾加倍詳細，但本片卻另闢路徑，從孩子的視角切入，來漸漸洞察父親與母親的機密、父親與阿傑的機密，繼而末了體味父親最深層的機密，並對本身的人生起到了必定的鼓勵意義，這是一個漸漸理解的過程，也是兒子自我生長的過程。巧妙的是，在這個過程中，阿傑和三
蓮，網羅阿傑的母親、劇團的成員等等都漸漸理解了身邊的人，也解放了本身的心，尤其是阿傑和母親的這條線，雖然著墨不多，但成為了片子最高漲的情感爆發點。當多年來不理解兒子的老媽媽捧著一束花面帶慈祥地呈如今門口時，信託不雅觀不雅觀眾和邱澤一樣，情感都市決堤，這是由於前面已經有了充足深切的鋪墊，才會實現如許的激情共識，從這個角度來說，兩位導演技法很嫻熟，明白若何變換不雅觀不雅觀眾的情感，雖略有決心煽情之嫌，但放在團體輕鬆的影片空氣中也並不為難突兀。
《誰先愛上他的》很可貴的一點是並沒有把目光只聚焦在同性糾纏這一件工作上，從這個劇本延伸可以創造當下的臺灣社會良多遍及存在的問題，比如家庭抗爭、事業危機、母子對立等等都能作為大命題的徵象，這些問題其實都很嚴厲，放到一部影片中來商討確實也會顯得內容太滿，導演反其道而行之，用一種輕鬆詼諧，與漫畫卡通相連繫的編制，將這幾件工作講述的妙趣橫生。比如母子對立這條線，是影片中很重要的一條線索，導演用兒子天馬行空的想像力與幽俏皮的畫外音，配合謝盈萱精深的演技，將這個布滿怨氣的中年女人詮釋的非常立體，從這小我物身上你能看到各類之前熟悉的臺灣影視中的媽媽籠統，這種巧妙的連繫在不雅觀不雅觀眾忍俊不由的同時，也就很天然地接收了這小我物，並接收她所做的通通。
在看過了幾部表演獎入圍的影片之後，這裡可以大膽預言邱澤和謝盈萱兩位必有一位會獲得影帝或影后，他們放在各自的組別中默示都是首屈一指的，尤其是邱澤，確實令人面前一亮。他扮演的阿傑極具魅力，並且有著一種男演員身上少有的「媚氣」，當必要有責任和擔當的時辰又可以霎時「爺們」起來，如許的收放自若與性格改變確實很考較演員的功力。影片中最令人動容的兩場戲，一場是謝盈萱在生理師面前的哭訴，一場就是邱澤要剪頭髮時的爆發，邱澤將這小我物的愛意、糾結與掙扎詮釋的很活潑，在本年影帝之爭中，可能只需一人分飾兩角的鄧超能與之抗衡，所以這兩位終極無論誰得獎，都不會是不測。
每年臺灣都市有一些新人導演的黑馬影片湧現，去年的《大佛普拉斯》和《血不雅觀不雅觀音》還記憶猶新，本年《誰先愛上他的》又扛起了這杆大旗，為不甚景氣的臺灣片子市場注入了一些鮮活的血液與活力。即使拋開同性這個略顯敏感的標籤，它也仍是本年最有氣概、最接地氣的「臺北浮世繪」。