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十月番已經陸續進入尾聲，在這個熱門續作與各路黑馬「神仙打架」的秋季，相信新番剛開播時沒有人敢定論霸權會花落誰家。
前天（12月21日），《Zombie LandSaga》（《佐賀偶像是傳奇》）首卷正式發售，同時，最後一集正式開播。截止到中午時，《佐賀偶像是傳奇》全卷DVD銷量（預pt）實時排行都進入了日亞前五。
按照這個趨勢，《佐賀偶像是傳奇》首卷初動銷量有非常大的可能將會破12000，累平卷均銷量更是可能會逼近15000，可以說是把其他十月TV動畫遠遠地甩在了後面。
毫無疑問，《佐賀偶像是傳奇》已提前奪取十月新番霸權的桂冠。
但相信不少小夥伴會問，《佐賀偶像是傳奇》之所以大熱，是因為娛樂至死嗎？
那麼這部沙雕到極致的新番，究竟有何閃光之處？我們今天不妨來看一看。
從開頭就開始埋下的伏筆
——在企劃初期與宣傳就已經勝過其他番劇的動畫
很有趣的是，《佐賀偶像是傳奇》現在看起來熱火朝天，這個企劃最初卻十分「難產」。
《佐賀偶像是傳奇》的企劃方之一Cygames是一家遊戲相關的企業公司，相信大家也對這家公司十分熟悉。Cygames進軍動畫領域已經是很久之前的事情了，14年時其熱門遊戲《巴哈姆特之怒》就已被動畫化，後來的《偶像大師：灰姑娘女孩》在遊戲和動畫圈內也是一大熱門。
不過，這家看似很老實的遊戲公司卻不想只把自家的遊戲改編成動畫，他還想自己搞動畫。
於是乎，16年Cygames就出資並參與了一部原創動畫企劃——《冰上的尤裡》，並且大獲成功，也正因為如此Cygames確信了《冰上的尤裡》的製作公司MAPPA是個值得交易（霧）的好夥伴（不過Cygames與MAPPA的合作關係在這之前其實就有了）。
在《冰上的尤裡》中，MAPPA展現出來的極高製作水平也是Cygames與其合作的原因（《冰上的尤裡》之所以十分驚豔，不單單是Cygames有錢）。
在《佐賀偶像是傳奇》企劃確定前，Cygames並沒有對這個企劃持有太大期望。原本Cygames的動畫事業部負責人竹中信廣只是抱著「做出不一樣的作品」的想法才找上了MAPPA的製片人，並確定了要做一部「殭屍當偶像」題材的動畫。
但當時企劃部內其實基本沒有人理解這個企劃，因此一直沒能通過。
好在Cygames的社長渡邊耕一出生在佐賀縣，並且想做一部宣傳佐賀縣的動畫，於是靈光一閃，乾脆把「殭屍當偶像」的地點選在了佐賀縣，企劃就通過了（值得一提的是，《冰上的尤裡》中的場景也有佐賀縣，因此大家可以去雙重聖地巡禮）。
這個場景已被大佬考察出在佐賀縣
現在看來《佐賀偶像是傳奇》能夠面世、動畫企劃的多元化創作特點——殭屍、偶像、廣告、搞笑、穿越——能夠成功大熱還真是一個「傳奇」。
畢竟要把握一個多元化動畫企劃的定位可不是易事，可能也正是近年來多元化動畫企劃受歡迎並且統計規律上都製作出色的原因吧。
PV中也借用了MAPPA《冰上的尤裡》打了個宣傳
不僅如此，《佐賀偶像是傳奇》乾脆還一不做二不休，搞起了PV欺詐炒作熱度，成功利用了PV與第一話的絕佳反轉，讓動畫第一集便佔據了話題巔峰，可謂真的是「在起跑線上就贏了」。
PV欺詐鬼才
——「沙雕」也有高低，只有想不到，沒有做不到
多元化企划動畫既然能夠成功面世，製作方怎麼又會放過這一點。
正好多元性企划動畫難定位，因此乾脆走「沙雕路線」放飛自我，動畫腦洞也突破了天際：自閉時間太長，長到殭屍身上都生蘑菇了；殭屍沒生命，那乾脆就無限斷手斷頭吧；殭屍不怕電，所以「雷·打不動」，還獲得了「電音」。
動畫在沙雕方式的探究上簡直是花盡了腦汁。
當然，多元性動畫企劃的「多元性」也不能擺著只作設定。
第一話直接貼片廣告推銷魷魚絲
從演出方式的惡搞——「死亡重金屬搖滾」、HIP-TOP、雷·打不動-「真·電音」，到廣告嵌入方式的惡搞——貼片廣告賣膏藥貼、過場動畫加廣告、直接DR雞 「廣告演出」，再到討喜宅文化的使用——星川莉莉「X轉」豪正雄、暴走機車族大姐二階堂咲、op的特攝風格；動畫製作組可謂是放飛了自我，當然也放飛了觀眾。
另一個十分突出的亮點自然就得說說經紀人巽幸太郎的聲優宮野真守了，這部動畫請來了宮野真守來配音可謂是十分高明的選擇，聲線可以極端變化的他對著整部番劇的沙雕氛圍起著非常大的作用。
除此之外，動畫還加入了些業界製作相關的調侃話題。例如第七話中主角一伙人live演出都是由3D製作的，而在主角之前的偶像團隊都是用2D手繪的；製作方也用此來調侃業界多數Live演出為降低作畫難度都是3D製作。《佐賀偶像是傳奇》可能想藉此表達的是「真正的偶像都是3D的」吧（笑）。
主角3D配角手繪，而且部分動作難度還不小
所以，試問有幾個觀眾可以頂得住這「無限沙雕制」呢hh？也難怪《佐賀偶像是傳奇》在國內竟然能靠「自來水」火在了目前已不再主流的AcFun，當然在日本大熱就更不用說了。
順便一提，純子真可愛吶
——若是只有沙雕也就算了，但是還要賣溫情！
若論《佐賀偶像是傳奇》成功的原因單靠沙雕的話，可能許多人並不會買帳，畢竟以往的沙雕動畫銷量都擺在那兒。
儘管以往眾多沙雕動畫的話題量和口碑都不錯，但又有幾個動畫能夠大賣呢？
當然，《佐賀偶像是傳奇》BD銷量大賣更多的是因為原創動畫罷了，但也不可否認其在光碟銷量以外的領域內大賣的事實。
所以，我們就不得不去思考死宅們肯花錢買信仰的內因了，而溫情就是這其中之一。
用數據就可以很清晰的看到這一變化：《佐賀偶像是傳奇》早在開播後幾周內便佔據了話題量的極高地位，而實時銷量（預測pt）卻不是很高。
真正讓《佐賀偶像是傳奇》爆火的一集，就是再次突破沙雕底線的「DR雞」第五話；讓其走向巔峰的便是「雷·打不動」的第七話，因此也不避諱的稱之為神回話吧。
第七話神回話中，製作方巧妙的把「昭和偶像」與「現代偶像」的時代觀念衝突加了進去，同時也讓「轉生成為殭屍」這個題材從「設定」的範疇升華劇情主線。
這一話的大半部分都在描寫紺野純子的心理變化，因此也十分具有代入感。
在這一話末尾中，動畫連續巧妙利用了「3D與2D對比」、「雷·打不動」獲得電音等事情重新營造「沙雕氛圍」，同時在電音的成功演出下解決了「昭和偶像」與「現代偶像」的時代觀念衝突，把搞笑升華到溫情。
而正好就是這一點，讓作品的主題與主線凸顯出來——搞笑之中不乏溫情，觀眾自然也就買帳了。
第八話，星川莉莉人物主線挖掘的方式也同是如此，巧妙利用性轉等元素充實動畫氛圍，最後道明主旨。
值得一提的是，動畫這部分中尊重心理性別的做法值得稱讚
細細一想，今年眾多動畫裡面，利用沙雕夾帶溫情的方式並獲得成功的動畫不是個例，國創動畫的《俠肝義膽沈劍心》也成功利用了這點將動畫從「劍三粉絲向」變成了大眾向作品。
儘管先前的搞笑動畫中也會經常使用「搞笑夾帶溫情」的方式，但是能如此獲得巨大成功的，可能確實不多。
「從理論上來說，如果按部就班一步步進行下去的話，說不定可以很偶然地做出暢銷作品，但要製作出能留存在人們記憶和時代裡的好作品就真的很難。我是一直以後者為目標的，一直想製作出能與觀眾的價值觀進行碰撞的暢銷作品。」——竹中信廣
《佐賀偶像是傳奇》的成功不是偶然；《佐賀偶像是傳奇》的成功也會延續下去。儘管我們現在還未預見，但它的成功也勢必會影響一部分未來的動畫企劃。
這部原本靠著「試試」的想法而成功的動畫，就和它的名字一樣，成為了沙雕動畫的傳奇。
今年，我們都是「殭屍粉」
本文作者
編輯：動漫N次番
圖片來源於網絡
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