五條人又被《樂夏》出局了,當還沒有來得及搜到仁科的這件深牛油果綠的襯衫出自於何處,粉絲們就開始了撈人大賽。
說起來,也是奇怪。時尚品味很不賴的周迅就是情迷這個土嗨土嗨的樂隊,然而所謂大俗即大雅,這種土到深處自帶高級感的美就是讓人迷惑。
這種感覺,有點讓人想起很多年前。應該是1999年,那時候的周迅的確就是喜歡這樣的男孩,執拗、乾淨、不被世事束縛,那時候的他叫樸樹。
被認定是新世紀前的神奇新銳,周迅和樸樹在21年前都是貴圈之光。
他們沒有料到一場相愛之後,人入中年的他們在螢屏隔空相望,目標清晰,不為相逢,只是為了下一個不帶流水線生產味道的新玩家。
恍惚之間,青春痴狂也成了圈中前浪。
樸樹這幾年上了不少綜藝,為了做專輯,他的確很努力在營業。
上一次在2019年的《樂隊的夏天》,錄到點兒了,他就直接宣布要回家睡覺,一點都沒有明星們的矯揉造作,準時下班是多少人夢想的樣子。
今年,不愛錄綜藝的周迅卻選擇了去上樸樹「到點兒要回家睡覺」的這檔樂隊節目。樸樹呢?去了另外一檔群體更年輕的《明日之子》當導師,昔日CP隔空遙望。
說來他倆這段遙遙相望的緣分也不意外,周迅本就是「大尖果兒」,她的前男友就能夠串起來搖滾圈裡的一個圈。
和音樂人竇鵬相知相戀,所以還在酒吧裡走穴的她毅然從杭州到了北京。被桀驁不馴的賈宏聲深深吸引,被樸樹的不羈吸引,又折服在抱著一腔搖滾夢的李亞鵬身邊。
周迅沒有想到的是在故事的加更版本裡,竇鵬的堂兄竇唯成了王菲的第一任丈夫,前男友李亞鵬成了第二任。
樸樹和周迅則是因為《那時花開》相戀,當年的這個組合才是媒體眼裡的郎才女貌,而且都是叛逆不羈的新新人類。
因為喜歡音樂而愛上音樂人,周迅至今也不否認自己的品味。
有過最美好的回憶,即使分手也坦然,周迅和樸樹的相愛很美好,連分手都顯得瀟灑。
周迅為樸樹擔綱MV女主,樸樹為周迅的新作站臺,就連周迅大婚也不忘給樸樹打歌,神仙前任亦不過如此吧。
這一次同時錄綜藝,雖然是不同的平臺、不同的節目,但能說動這兩位出馬,無外乎是因為節目裡有他們都深深熱愛的搖滾和樂隊兩個元素。
本來說好了只當飛行嘉賓,並且明確向節目組表示了自己不加班、不熬夜的意願,但錄完兩期之後的樸樹,變得話多了,也完成了從安靜聆聽到主動給選手鼓勵的巨大轉變。因為喜歡,乾脆再續上合約。
他也一改惜字如金的本色,從不吝嗇溢美之詞。遇到好的搖滾種子,他會誇讚說,希望自己也能那麼性感。
遇到有潛力的鼓手還會給出真誠建議:你應該要去趟古巴。
另一邊,周迅以大樂迷的身份出鏡也相當有兩面性,聽到不錯的作品,她從不介意展示自己的細膩柔軟,幾度控制不住眼淚。
面對現場最終不合理的打分,周迅亦是控制不住,站起來就「正面剛」。
關於音樂,她真的比很多專業的音樂人更加包容,也更深刻的理解。
周迅和樸樹的相逢為什麼這麼多惺惺相惜,很多細節都找到答案,他們倆太像了,一樣相信感覺,一樣敏感,也一樣喜歡搖滾。比起藝人們錄綜藝為立人設,這倆人是為了愛好,以及為了讓這點愛好能讓更多人看到。
周迅和樸樹的隔空遙望,也讓人回到21年前,那時候的高曉松跨界當導演,讓樸樹、田震等音樂都集體撐場,而還沒有變成「小太平」的周迅也是文藝片的一顆新星,跨界交集擦出燦爛火光。
高曉松曾在長文裡回憶,周迅和樸樹的相遇像兩個藝術家的相遇,火光熾烈也註定無法永恆。但是不能否認這段愛情的美好比電影裡還要文藝。
那年的周迅靈動得不可方物,樸樹亦是。
說起樸樹,1999年的《白樺林》至今都還在被人翻唱,在港臺歌手叱吒風雲的歌壇,他的文藝氣質如同一道閃光。
流行音樂的風風火火,「搖滾是不是已死」是彼時媒體討論不休的話題。當竇唯與王菲的婚變惹來人生轉折,這個並不精緻的男孩被認定將是下一個巨星,他穿白T恤,不用柔光燈遮掉臉上的痘印,但是雙眼有光,連專輯名都映襯著即將到來的新世紀,叫做《我去2000年》。
站在民謠、搖滾中間的樸樹成為了一種新標籤,陰鬱的氣質有點喪又有著希望,是最潮的模樣。
但是,這樣的樸樹註定是桀驁的,完全不適應當時樂壇的流水線輪轉。
2000年的歌壇有多激烈?那年的梁靜茹唱了《勇氣》,和樸樹同期出道的羽泉已經著急忙慌的在《最美》之後,丟出一張《冷酷到底》;那時候的王菲還保持著一年一張專輯的速度,用七彩眼妝唱出一整張《寓言》;鄭秀文一年之間丟出了《眉飛色舞》、《終身美麗》等爆款。
用《白樺林》等作品驚豔歌壇的樸樹,卻很不習慣連軸轉的工作,他在一次演出後的返程突然要求司機停車,就這樣一邊走回去,一邊看夕陽。
當所有人都卯足勁往前衝時,這種閒情雅致呈現出割裂,所以從1999年到2019年,20年的時間裡,樸樹一共僅有三張專輯問世。
雖然樸樹產量不高,但是質量之高,每張專輯都有爆款。
他雖然也有過被按頭去博曝光的時間,無奈的和劉璇湊組合上綜藝,結果節目結束後的採訪還在進行,他一邊打著呵欠一邊說「我真是太困了,你們聊著吧。」然後甩了甩頭,就離開了採訪間。
當年的老阿姨和一群媒體小夥伴也在後臺相當訝異過,但就是這樣的樸樹也顯得別具一格,他不會因為綜藝裡拿了冠軍而興高採烈,而是耿直地說這是一次不喜歡的嘗試,然後就消失在了綜藝圈。
英雄也有為鬥米折腰的時候,樸樹近些年又開始陸續參與綜藝。
他的理由依然坦白:「我這一段真的需要錢」。在講究面子和排場的娛樂圈,他住在租來的郊區別墅,常年閒雲野鶴也沒什麼積蓄,但是並不會讓他羞於啟齒。
要請他錄節目,也要承擔著被直言不諱的風險,完全不會配合節目組的劇本。他會直接說出自己的偏見,並認定自己應該閉嘴。
當外界好奇為什麼47歲的男人可以清晰看出沒有經歷細緻的保養,但是眼角眉梢裡沒有半點油膩,依然滿是少年感呢?或許就是因為樸樹從來都沒有活在規則裡,他在他的世界,與大眾偶爾脫離,偶爾交集,但從來不是隸屬於的關係。
仔細想想,這和周迅在紅毯上感慨「好多人」算不算不謀而合?
當周迅因為容顏初老有了恐懼,樸樹的少年感也到了47歲時,他們會一同出現在綜藝就有跡可循了。熱愛音樂、熱愛搖滾的他們,也更多是用自己的光熱希望孵化出更多一點逃離流水線生產的音樂人。
在綜藝井噴的時代,頭頂音樂夢的通告咖有很多,但卻又有幾人是真的執迷音樂。
按周迅的咖位和樸樹的號召力,他們完全可以選擇比《樂隊的夏天》或者《明日之子4》更容易成為爆款的節目,但是最終選擇,也不過都是搖滾二字。他們當然也明白,綜藝的競技感,但是這種節目裡,能夠讓更多懷才不遇的人被發現才是最大效用。
說句真心話,誰能記得去年的《樂夏》中哪個樂隊取得了最後的冠軍?留在大部分人記憶點裡最濃墨重彩的應該還是那個刪除私聊的彭磊。
永遠keep real,根本不管你的咖位,彭磊在節目錄製中公開質疑過節目組不專業,但是不影響他的作品被人喜歡。
出道21年後,新褲子樂隊從音樂節的紅人到綜藝節目裡影響力翻倍,這就是功效,至少大家都記得《你要跳舞嗎》、《龍虎人丹》等等歌曲。
雖然已經成功紅了,他們來長沙錄製《浪姐》全程都是自己搬行李,面對黃曉明要加練習方式,彭磊也直言:「咱倆20年沒說話了。」
這種執拗到帥氣的男人,讓寧靜都私下說:「這不好搞」。
當然,也有憑藉張揚個性給觀眾留下深刻印象的還有盤尼西林,高曉松為他們指出歌詞中的語法問題,但是遭遇拒絕。
懟天懟地態度可以看出,即便被理解為狂妄,他們也要執拗的堅持自我。
正是這些有趣又認真的人,周迅和樸樹才會動心吧。
於是2020年,我們終於明白了人有時候也是一條一條的,比如說土出洋氣感的五條人樂隊,一舉一動雖然都有點怪,但是又很有腔調。
不顧節目效果臨場改歌曲,差點把音樂節目變成爆笑的脫口秀表演現場,不但成為了觀眾心中的快樂源泉,連專屬表情包都出街了,不按牌理出牌的五條人身上不就是融合了樸樹與彭磊在節目上的精髓嗎?
除去個性出圈,像樸樹一樣高顏值又有才華的年輕音樂人也會獲得導師們的格外青睞,哪怕是因為身體原因退賽比賽的寶藏男孩楊英格,舉重若輕的交上作業就已經足夠圈粉。
如今的娛樂圈裡各色愛豆們猶如過江之鯽,在大體量的選秀綜藝裡不斷冒頭,就連30+的姐姐們們也來重新挑戰自己,樂隊和搖滾想要走出音樂節這個受眾偏窄的表演舞臺也不得不順應大流,想要出圈,還得展現不一樣的有趣和魅力。
客觀的說,撈不撈五條人都沒所謂,楊英格退賽也只能唏噓一小會,更大慶幸是顏值即正義的規則下,這些不一樣的煙火被看到。
從根本意義來說,用排名、去留來丈量《樂夏》或者《明日之子4》這種樂隊秀就過於膚淺,節目組的模式也不過就是個皮,用選秀方式呈現的樂隊舞臺很難說不存在這偏見與不客觀,但,在華語樂壇萎靡不振的當下,對於只能在音樂節上表演的樂隊組合來說,這的確是一次提高知名度的試水。
第幾名都好,能讓這些有趣又認真的人被更多人看到就是好事。
疏離、不那麼入世,甚至可能不遵循約定俗成的規則,這些元素組成了搖滾人獨特又迷人的有趣靈魂。這大概就是為何周迅會鍾情樸樹,王菲會愛上竇唯、李亞鵬和謝霆鋒,詠梅會嫁給欒樹的原因吧。
這種本能的喜歡也是周迅和樸樹願意錄綜藝的原因吧,在各種愛豆、唱跳縱橫的螢屏裡,我們也需要新銳的搖滾人,而他們大多囿於音樂節的演出,或者是被唱片公司們包裝成了各種清純可人的模樣。
當回頭一望,這些年愛豆已經更迭幾代,出道時間比樸樹稍晚兩年的彭磊剛剛在大眾視線裡冒尖。
唱片業從繁盛到蕭條,搖滾樂因為整個的確存在著受眾小,商業價值被忽略的短板。但作為音樂本身和樂壇來說,小眾從來不是原罪,多種類型音樂的百花齊放才是健康的、豐富的。
從根本來說,《樂夏》和《明日之子4》的熱度很難超越愛豆選拔或者姐姐們吸引眼光,但是我們依然需要這樣的節目,偶像存在即合理,搖滾亦是。
這也才是周迅和樸樹隔空遙望的意義。
音樂圈很急需的也不是新版竇唯或新版樸樹,而是全新的有趣而執拗的靈魂,能夠在20年後回看依然還是可愛的、不被汙濁的。但,這比選好看的愛豆難多了,可遇不可求,還需要時間給出答案。