巫啟賢 一刻講者
歌手，音樂製作人、主持人。起初以一首《你是我的唯一》開啟了「巫氏情歌」的時代，1994年他的一首滄桑情歌《太傻》更是轟動一時。從出道到現在，巫啟賢共出了15張專輯。
巫氏情歌開唱
用半輩子準備的演唱會
大家好，我是巫啟賢，這次回來北京主要是為了告訴大家一個好消息：我的亞洲巡演演唱會已經開始了，下一站就在北京，9月15號，五棵松。這次演唱會我從出道籌備到現在，因為我的演唱會其實就是以歌曲跟我自己的人生經歷的故事作為主軸，所以說我用半輩子來為這次演唱會做的準備。
我這個巡演是從新加坡馬來西亞開始，今年5月份就開始了，然後現在我們定下幾個地方，包括青島、北京，接下來還會安排成都、瀋陽這幾個地方，這麼一站站的安排下去，對我來說也挺好的，因為我們大部分時間做的都是商演，商演都是來來去去唱那兩三首歌，被點的也常常就是這兩三首歌，所以唱久了也覺得很膩。我覺得做演唱會能夠讓自己重新去享受自己做音樂的那個過程，所以我覺得過一段時間做一次演唱會對我來說是一種充電。
北京是我們中國的文化中心，我在北京也住了八年的時間，所以我對北京特別有情感，能夠再次回到北京來做演唱會，我心裏面覺得還是挺驕傲的。我覺得作為一位資深的歌手，能夠一次又一次地在舞臺上面，就老老實實地把歌唱給大家，把回憶還給大家，這是一件很痛快的事。我希望那一天北京不要太堵車，天氣要好一點，大家能夠輕輕鬆鬆地進來，帶著一些感動離開。
因為大家對我的歌曲印象最深刻的是《太傻》這首歌。其實除了《太傻》以外我還有很多很多的情歌，比如《愛那麼重》、《愛情傀儡》、《思念誰》、《你是我的唯一》……這些都是情歌，都是關於愛情的歌曲，所以這一次為了讓大家能夠容易記得住，這首歌算是我的音樂呈現裡面，它是屬於爆發性的一首歌曲，因為這首歌的的爆發，因為它在整個亞洲受眾面非常的廣，這張專輯讓我獲得全亞洲樂迷的肯定跟認同，所以它對我來說是一個很重要的裡程碑，我就把演唱會取名為《愛的太傻》。
曲風當然就是巫式情歌的風格，這是不會變的，造型也就是穿得落落大方的那個巫啟賢，他也不會怎麼變，那麼唯一會變的話，可能就是這些年來又成長了，又多了一些人生經歷，可以在臺上跟大家分享。
沒有驚喜，因為我覺得靠驚喜的演唱會是不紮實的，我覺得一個紮實的演唱會，應該就是憑著本身好聽的歌曲，還有就是你的唱功，還有就是你的一些溝通的內容，讓大家在演唱會現場慢慢的慢慢的融入到裡面去而產生感動，所以我覺得驚喜這件事情我不會去做，特別是去為他設計什麼東西，如果你真的說要驚喜的話，我不知道這是不是驚喜，我女兒幾年前藏在我的演唱會上面，當我的嘉賓，這次的北京我又再把她帶回來，她已經17歲了，也長大了，她比以前更會唱，更有音樂才華了，這次我把她帶回來北京，再一次跟我合作。
在熱鬧之後，總會有一點小小的失落，可是那點小小的失落又會被我身邊的工作人員給填滿了，所以對我來說沒那麼大的差別，因為很快下一個行程又要開始了。
跨時代的音樂
給不了年輕人建議
因為我都打不開這個死結
最大的區別是那個時候聽音樂是有成本，大家必須要去買這個音樂錄音帶或者買CD來聽，是有花成本的，所以那個時候的人聽歌他會花時間去聽，把一張作品的味道聽出來。
現在其實也是一個很旺盛的一個時代，只不過現在歌手太多，作品太多，再加上另外一點，現在聽音樂幾乎是不用成本，所以大家在聽歌的時候就不懂得什麼叫珍惜，那麼可能聽了兩句，還沒有把好歌聽出來就跳下一首歌，所以現在的好歌比較難出來，不是因為沒有好歌，而是因為大家太快了。
出道就是要熬唄，我覺得我們那個時候很幸福。因為那時候是一個唱片公司的一個機制，那時候是一個唱片的時代，我們的唱片只要能賣到某一個數量，我們就有生存下去的資格，所以只要一開始你出幾張唱片，不讓公司虧錢。雖然也沒賺錢，公司就願意繼續把你栽培下去，一直栽培到有一天你可能會火起來。我們都有那個熬的過程，回頭想起來是充滿了酸酸甜甜的味道的。現在回頭一看，其實我覺得都是好事，因為那些都是一種磨練。
現在自費的歌手都是自己做自己的老闆，他們都比較辛苦。就是因為我剛才所說的歌手的數量太大、作品的數量太大，當有這麼多數量這麼龐大的歌手或者曲目的時候，消費者無從選擇，我們也沒有一些特別主流的平臺，是真的去推廣這些歌曲的。
現在很多歌上了APP的網站，可能三天後就再也找不到了，所以對大家來說真的是比較辛苦。我覺得現在的年輕人做音樂，他們都很有才華，也很有想法，可是就是因為太多了，所以變成大家就糾纏在一起了。我真的給不了建議，因為這個死結連我自己都打不開。趁早，穿越吧！
目前也就剩下這些平臺上面的比賽能夠讓素人有機會讓大家看得到，然後產生他的受眾，因為有了受眾，那麼他的作品才有可能讓大家看得見聽得到，所以非常需要真人秀的，非常需要這些比賽。
現在年輕的一代對80年代90年代的很多好歌沒機會聽，因為大家生長在不同的年代。現在通過這些平臺，很多比賽歌手重唱這些老歌，讓大家能夠有機會去聽到那些很好的作品。我覺得最好的流行音樂就真的在80年代90年代，那是一個黃金時代。
音樂沒有IP
跟著唱的歌迷最讓我感動
音樂沒有IP的概念，因為音樂就是你心裏面的一種感受。好聽你就接受，不好聽管他是誰唱誰做的，你就沒辦法接受，除非你追逐的就是偶像。
因為我這些年主要是做現場演出、演唱會比較多。我覺得凡是那些歌迷能夠在演唱會裡面，在臺下很投入的在聽歌、在感受、在跟著唱的那些歌迷是最讓我感動的。
曾經有一個歌迷，她要從瀋陽到上海去看我的演唱會，可是因為她懷孕了，她沒辦法飛，所以她的丈夫就陪著她從瀋陽坐火車一路坐到上海來看我的演唱會，這讓我挺感動的。
我有一位日本的粉絲，她是經過臺灣的朋友介紹給他聽我的歌，就很喜歡我的音樂。她為了更了解我的音樂，就開始學中文，然後學了五年之後他飛到臺北去找我，然後可以用中文跟我交談，告訴我說因為我的音樂讓她改變了自己，也去多學了一種語言，也因為學會了這種語言，他能夠更加的方便地了解中國的文化，這讓我挺感動的。
巫啟賢是一位無法複製跟模仿的歌手
音樂之外都是家人
巫啟賢是一個無法複製跟模仿的歌手。我觀察過從我全盛時期一直到現在，極少有人模仿我唱歌，因為我很難模仿，因為我唱歌的那種情感是非常獨特的，所以也很難被複製，我是屬於這類的歌手。
有些歌手很容易被模仿，譬如說張學友的聲音很容易模仿，劉德華很容易模仿，張宇很容易模仿，他們的聲音都有一種可以模仿的特質，我是幾乎是無法被模仿的，是因為我唱歌主要還是以情感作為主軸。
影響我最大的是一位80年代的歌手，叫做劉文正，因為我是聽他的歌長大的，他的歌給我非常非常大的啟發，甚至到後來他當了我的老闆。
我覺得張學友是一個很好的歌手，李宗盛也是非常好的歌手。還有一位老歌手潘越雲，我覺得是非常非常能夠唱到你的靈魂裡面去的一位歌手。
最近的音樂人，過去這4、5年，我很喜歡兩位女歌手，一位是王若琳，她唱歌很有味道，很有40年代50年代那種女伶的味道；另外一位就是一位創作歌手張懸，我覺得她的創作非常獨特，不管是她的唱腔，她的整個音樂的走向、編曲都非常的獨特，我特別喜歡她們兩位。
我做音樂不用練習。當然我不忙的時候我就是跟家人在一起嘛。我一年工作的時間就200多天，剩下一百多天跟家人在一起，我們就過著很簡單的生活，就逛逛街、看看電影、做一個小旅行，然後在家裡做做菜、吃吃飯就這樣子。
我這十幾年唯一的運動就是打高爾夫，高爾夫可以帶我去不同的地方認識不同的朋友，讓我可以走很多的路，保持體魄。沒健身，就打高爾夫。我特別喜歡昆明，因為昆明的氣候、環境加上那邊是高爾夫的天堂，我在演唱會之餘還可以打打球。