網飛《后翼棄兵》，評分9.2，看過的人都說香，值得一口氣刷完

《后翼棄兵》主角踏上的道路其實始終與自我有關，基本上，那就是一段自我探索的人生旅程，既探測著自身能力的界線，也尋覓著與自己及過往和解的可能。這一切，或許也正如「后翼棄兵」這個可能有所犧牲的棋路一樣。

網飛的《后翼棄兵》是一部相當精彩的迷你影集，打從一開始便成功帶出了主角的強烈個性，並把觀眾置於一個道德的弔詭地帶，讓你一面驚駭於過去的孤兒院竟然會發放鎮定劑給孩童服用，卻也在主角開始出現藥物依賴的狀況時，暗自期望她能順利取得鎮定劑，就這麼在不知不覺間被故事牢牢抓住，與主角站在同一陣線。

雖然乍看之下，《后翼棄兵》像是一部與女權有關的電影，但就主要情節來說，編導其實更集中於描述一名天才棋手的故事。縱使《后翼棄兵》的故事背景設定於60年代，但故事也沒在性別主題上過於著墨，甚至沒有安排主角遭遇到較為激烈的性別歧視攻擊。

就連在劇情中，主角也未針對這點有太多感覺，反倒是她周遭的人似乎更在意些。不管是認為她的美麗外貌會使對手分神，因此較容易取勝的風言風語，又或者是將她視為女性表率的那些支持言論，似乎都並未對她帶來太多影響。在劇情中也比較像是時代背景的一種呈現方式，故事主題則始終聚焦於主角的經歷上頭。

▲《金錢本色》劇照

事實上，《后翼棄兵》也並非原著作者沃爾特·特維斯首部被改編為影劇的小說。由保羅·紐曼主演，1961年上映的電影《江湖浪子》，以及1986年由馬丁·斯科塞斯執導，並加入當時剛走紅不久的湯姆·克魯斯共同主演的續集《金錢本色》，也同樣是改編自他小說的經典電影。

電影描述了一名具有非凡天賦的年輕桌球高手，由於個性上的缺點導致無法挽回的悲劇發生，最終在數十年後心境上重振起來的故事，就角色主題方面來說，也不分男女，與《后翼棄兵》有著頗為明確的互通之處。

▲劇中天才棋手的扮演者安雅·泰勒-喬伊

同時，雖然也有論者認為主角在劇中總是不斷被男性教導，但那樣的情況確實較為符合當時相關領域被男性壟斷及把持的情況，而且與其說那是教，內容則更接近於不同棋藝流派的討論。

在主角有進一步的了解後，最終還是仰賴自身的能力取得勝利，因此要說那是教導，其實更像是一種知識引介，以及雙方相互鍛鍊的過程而已。

不過請千萬不要誤會，雖然從上面的話看起來，像是要對西洋棋有一定程度的認知才能看懂《后翼棄兵》，但就算你對西洋棋的規則毫無了解，這部戲也正如許多人說的一樣，不需要懂也能感受到它的好看之處。畢竟，這是有關於人的故事，而不是什麼棋賽轉播節目，光是故事與角色本身，《后翼棄兵》便足以牢牢抓住你的目光，把你的全副心神給拉入故事之中。

至於製作方面，《后翼棄兵》也顯得精緻無比，像是布景、服裝、配樂等環節全都十分優秀，一些較為特別的視覺呈現手法，包括畫面分格、剪輯節奏等等，也都運用得恰如其分，在不過度炫耀的情況下，帶來引人入勝，卻又不致於喧賓奪主，導致模糊故事焦點的效果，因此更令人對導演斯科特·弗蘭克的才華與精準控制，留下了十分深刻的印象。

尤其是畫面部分，《后翼棄兵》也常用逆光方式拍攝人物，讓明亮光源位於遠方，而人物則在略帶模糊的陰影之中，除了利用視覺帶出人心的幽微之外，也成功暗示了有時甚至就連角色自身，也未必真正清楚自己的感受。至於到了全劇最後一場戲時，這種感覺則被明顯抹去，同時通過那個橋段的安排，展現出一種初衷的回歸，可說是兼顧了情感及角色完整性的巧妙安排。

綜觀整體來看，《后翼棄兵》主角踏上的道路其實始終與自我有關，無論你要想成是追尋自我認同或價值都行，基本上，那就是一段自我探索的人生旅程，既探測著自身能力的界線，也尋覓著與自己及過往和解的可能。

這一切，或許也正如「后翼棄兵」這個可能有所犧牲的棋路一樣。無論是外在或內在的探索，都得甘冒相當程度的風險才行。關於這點，或許也正是我們之所以被《后翼棄兵》深受吸引，並對這場探索的結果，始終深感好奇的原因吧。