為什麼現在的古裝劇沒有以前的感覺了，網友：來個對比圖就知道了

在中國影視圈的創作題材中，古裝劇可以說是佔據了半壁江山。尤其是一些經典作品被不斷改編，翻拍，因此每年觀眾在螢屏上都會看到不同題材的古裝劇，現在觀眾在看古裝劇的時候普遍認為，如今的古裝劇，題材，服化道看上去都沒有以前看的那麼有感覺了，還有的觀眾則是覺得，如今的劇情看一起來也沒有之前電視劇看得那麼過癮，這究竟是怎麼回事呢？

早期的古裝劇，包括近幾年拍攝在內，如《花千骨》，《琅琊榜》之類的劇集，歷年的人物雖然眾多，而且道具相對來說比較粗糙一些，但由於演員們精湛的演技和化妝師，服裝師的用心準備，使得劇中每一個人物都有鮮明的特色。觀眾在看劇的時候也不會有跳戲或將他們弄錯的現象。

相比之前的古裝劇，最近一兩年拍攝的一些古裝電視劇中，我們說先不可否認的是，在道具和特效方面，與之前的有很大進步，但同時也出現一些問題，那就是劇中所有角色的服裝和妝容又都千變一律的嫌疑。再加上一些演員的演技比較生澀，表情雷同，以至於觀眾在看戲的時候經常將他們認錯。還有一點就是，現在的電視劇，無論是古裝劇還是都市劇，過度採用濾鏡功能，使得演員的面容過於同化，讓觀眾產生一種審美疲勞的效果。

在這裡，我們不得不提一部前幾年播出的一部戲《甄嬛傳》。這部戲一經播出就受到大家的關注，收視率一直居高不下。《甄嬛傳》被大家喜愛的原因不僅僅是劇情和演員的演技，更有在劇中對服裝，道具以及禮儀等諸多方面的因素。更不用說裡面的人物各有各的特點，劇情緊湊，讓人看完直呼過癮。再有早期的《紅樓夢》和劉曉慶版的《武則天》，裡面的服化道和劇中的場景每一幀都可以當成一幅古畫來看，演員和工作人員也會為每一個角色而用心準備，觀眾也大飽眼福。所以，一部好的作品，無論是古裝還是現代，演員的表現和服化道的配置一樣都不能少，畢竟，精品的出爐需要的全都是全體演員和職工的努力才是。