在歐美搖滾樂迷中，流傳著這樣一句話——「酷玩（Coldplay）的歌懸浮在宇宙中，夢龍（Imagine Dragons）的歌翱翔在天空中，共和（OneRepublic）的歌奔跑在戈壁上，馬老五（Maroon 5）的歌漫遊在都市裡。」由此可見當下歐美當紅的四支流行搖滾樂隊的不同特色。
暌違一年有餘，「翱翔在空中」的夢龍樂隊於11 月帶來了他們的第四張錄音室專輯《Origins》。專輯一共收錄了15 首作品，包括電臺榜單冠軍《Natural》，以及迪士尼電影《無敵破壞王2》主題曲《Zero》等大熱曲目。作為2017年大熱專輯《Evolve》的姊妹篇，《Origins》在延續了既往搖滾風格的同時，也對嘻哈、流行和民謠等多元音樂元素進行了探索，「當我們創作時，我們不設任何限制或是規則。」主唱丹·雷諾茲這樣說道。
Imagine Dragons 。唱片公司供圖
歐美樂迷笑稱，Imagine Dragons 是真正的「流量」藝術家，上張專輯獲得超80億流媒體播放量的數據就可佐證。不僅流量數據驚人，他們也是國際各大音樂頒獎禮的寵兒，這樣一支真正的「流量樂隊」究竟如何煉成？
1.樂隊名是個字謎
夢龍樂隊（Imagine Dragons）由主唱丹·雷諾茲（Dan Reynolds）、貝司手本· 麥基（Ben McKee）、吉他手韋恩·瑟蒙（Wayne Sermon）和鼓手丹尼爾·普拉茲曼（Daniel Platzman）組成。
與大多數樂隊一樣，被歌迷親切稱呼為「大丹」的主唱丹·雷諾茲是夢龍的核心人物——出生於美國拉斯韋加斯的他，於2008年在猶他州遇到了吉他手韋恩·瑟蒙。當時丹還在上學，而韋恩則已經從伯克利音樂學院畢業了。在經歷過數次團隊陣容變化之後，夢龍樂隊於2008 年在拉斯韋加斯正式成立。
從成立至今，夢龍樂隊已走過了十年。但在這十年裡，除了樂隊成員，沒有任何人知道「Imagine Dragons」這個名字從何而來，意味著什麼。夢龍曾說這是一個字謎，但至於謎底是什麼，他們卻一直拒絕公布。
2.電影主題曲專業戶
Imagine Dragons此前在社交媒體上po出與艾米莉亞·克拉克的合作
曾有人說：「你也許不知道這個樂隊，但你一定聽過他們的歌。」在2017 年以前，相對於專輯的傳唱度，更多人是通過夢龍所演唱的電影主題曲知道這支樂隊的。他們在今年為動畫電影《無敵破壞王2》獻唱主題曲《Zero》以前，已經為《飢餓遊戲2：星火燎原》、《鋼鐵俠3》、《變形金剛4》、《太空旅客》等多部電影獻唱了《Who WeAre》、《Ready Aim Fire》、《Battle Cry》、《Levitate》等多首作品。在DC電影《X特遣隊》中，夢龍樂隊還聯手美國說唱歌手李爾·韋恩、維茲·卡利法、Logic、TyDolla Sign 以及搖滾樂隊X Ambassadors 獻唱了插曲《Sucker for Pain》。
不只好萊塢電影，夢龍樂隊曾經在2013 年發行的單曲《Demons》，還被中國電影《九層妖塔》選用作為主題曲。
3.流媒體與頒獎禮的寵兒
Imagine Dragons2017年在全美音樂獎現場。圖/視覺中國
夢龍樂隊一直是國際各大音樂獎項禮、榜單和流媒體音樂平臺的寵兒。2012 年9 月，夢龍樂隊發行了他們的首張錄音室專輯《Night Visions》，專輯內的單曲《Radioactive》在美國公告牌百強單曲榜創下了87 周的在榜紀錄，樂隊也憑藉該歌曲獲得了第56 屆葛萊美獎最佳搖滾表演獎。
2015 年2 月，夢龍發行了第二張錄音室專輯《Smoke+Mirrors》，該專輯首周在美國賣出了19.5 萬張，取得美國公告牌專輯榜冠軍。8 月，他們的迷霧幻境巡迴演唱會更是來到上海，完成了在中國內地的首演。
不過，對於出道十年的樂隊四人而言，2017 年也許才是最重要的年份。他們的第三張錄音室專輯《Evolve》不僅受到了國際上的一致好評，在全球範圍內創下了超過80 億的流媒體播放量，更讓夢龍入圍了第60 屆葛萊美獎最佳流行專輯獎和最佳流行團體/組合表演獎兩個重磅獎項，再加上走遍全美的巡演，鼓手丹尼爾·普拉茲曼在當時接受採訪時，感慨這確實是勢不可擋的一年：
「2017 年對我們來說是一個大年，我們發行了《Evolve》，反響出乎意料地強烈——我們事先可沒有期待能這麼好。我還真的有點擔心2018 年，如果再變好的話，我的心臟都會樂炸了。」
4.新專輯延續傷痛中的振奮
在首張專輯《Night Visions》發行四周年時，主唱丹手寫了一封給歌迷的信，他在信中說道，「我們只想通過自己創造的音樂來填滿你們的內心，讓你們在黑暗中找到光芒，在生活中捕捉美好，並點燃內心的火焰！」
事實上，丹曾經飽受抑鬱症困擾，但他並未通過音樂來傳達任何的消極情緒，相反的是，所有的歌曲都在表達自我救贖和反思，傳遞正面的信息。在新專輯《Origins》中，搖滾、嘻哈、流行和民謠多元聲音的融合，讓這張專輯被豐富的質感包裹，但也卻始終沒有偏離夢龍音樂的核心元素：與略帶傷痛的自我認知進行對話，但始終積極向上，振奮人心。
5.曲風定位對我們不重要
以搖滾樂隊的名義出世，卻被提名格萊美的流行領域獎項，夢龍樂隊的曲風界定其實一直受到樂迷們的議論。但是對於成員而言，他們卻毫不在乎，「曲風什麼的，我們沒啥好驚訝的，」丹尼爾·普拉茲曼在接受採訪時表示，「曲風和流派從來沒有像2017 年這樣變得更加無足輕重，我認為如今的樂迷已經變得非常有經驗了，他們幾乎什麼都聽——這可絕對改變了遊戲規則。這就好像說，以前你有的只是幾種顏色，而你現在擁有的是整個光譜。」
普拉茲曼直言，他並不介意人們以各種眼光來看待夢龍的音樂，「如果他們願意把它稱之為搖滾，這並不會冒犯到我們。如果他們只是消遣我們的音樂，然後把它稱之為流行，那也沒關係。有的時候人們甚至會直接把我們的音樂叫做『吉他音樂』，因為裡面有吉他（笑）。」
新京報記者 楊暢 編輯 田偲妮 校對 翟永軍