《歌手》掠去的，《流淌的歌聲》都帶回來了

大家好，我是二八君。離三八隻有一線之差的二八。今天不說電影，聊聊一檔音樂節目。

當一檔音樂節目拋開複雜的比賽機制，奪人眼球的歌王稱號和相對高級的參演嘉賓，留給旋律的空間有多少？

當藍臺某檔綜藝節目將「情懷」一詞開始變得令人感到些許不適和反感時，情懷一詞中的真情又剩多少？

音樂作為旋律和情感的載體，在內容上開始泥沙俱下，外部環境不斷壓縮的情況下，是只能一直存在網易雲的評論中？還是能夠觸底反擊？二八我不知道。但我知道有一檔節目

———《流淌的歌聲》卻實實地做出了一條新路。一檔在二線電視臺（廣東衛視）播出，第一季都沒有豆瓣評分的節目著實做出了《歌手》加《王牌對王牌》大於2的效果。

NO1| 舞臺效果不輸頭部節目效果

節目組很有心的將許飛的音樂生涯寫在黑板上，配合《同桌的你》，青春滿滿

在節目中歌曲開頭的介紹用「歌手式」的開頭介紹，不得不說體現出一種活力與不落俗套。

同時，在歌手演繹完經典歌曲後，會有儀式感的按下錄音機以記錄金曲。同時不僅僅是記錄歌手名，更會說出作曲和作詞者，這種細節更體現出對創作者的一種尊重和節目組的用心。同時會回顧歌者歌唱畫面，加上後期的毛筆字刷，讓效果更為華麗。就比如在簡弘亦演唱《笑紅塵》的舞臺中：背景為白色長簾搖擺，劍客挾面具起舞。舞臺以紅為主，字體微白飄逸。極力營造出了江湖氣息，而且是屬於少年的江湖。

這其實都並不算是創新。就像我說的這帶有《歌手》的影子。而且在致敬環節的後期設計同樣讓我想起了央視的《經典詠流傳》。但這種「歌手式和央視式」才給這個節目帶來了一種「娛樂」和「經典」兼具的氣息。當然，它還是沒有跳脫出原有的土味審美：就是節目的logo有點土豪金的感覺。

NO2| 點評時盡訴往事而非懷舊，有情卻無消費情懷

作為音樂節目，似乎都必須有點評，才能突出音樂的價值，這個節目也未能免於俗套。可它卻不同於《蒙面歌王》的插科打諢；《歌手》的幾近讚美；《天賜的聲音》的製造爆點。可謂是嘉賓還是這些人，只是「見人說人話，見鬼說鬼話」罷了。

而在《流淌的歌聲》裡我更多的聽到了一個時代的往事，一個屬於音樂的陳年往事。如鄧萃雯《我和春天有個約會》讓人追憶起了香港TVB電視劇黃金的一代。讓我都毫無關聯的想起了小時候看的不是一個時代的《讀心專家》。

在這些嘉賓的交談中，有時談到了哪首歌，他們還會時不時哼出來，隨後便引起了大合唱。這種臺本都寫不出來的場景屢屢發生。

我想情懷不是你、我、他去刻意追憶往事，以眼淚賺取熱度。而是不經意間的同頻共振，一剎那的默契，一對視的微笑。

落淚是情懷最笨拙的方式。

NO3| 不經意流淌的文化氣質

這檔節目的第二季的第二期已經播出了，反響很低。說實話二八我並不是這個節目的忠實觀眾，我只是偶然看到了，但它卻一下子抓住了我的眼睛。因為這個節目讓我久違地看到了音樂的文化氣息，雖極少，但已難能可貴。如《見字如面》、《圓桌派》。

它在那些嘉賓七嘴八舌中讓人切實的感受到：原來的音樂也是這麼動聽，原來這首歌的背景是這樣的。

在時不時穿插以前的影視劇時，我在真切地感受過去的溫度。

消費音樂的背後就是在消費文化。

這個節目總讓我想起了《從前慢》。無一字提眷戀，卻處處是眷念。

我打算以這個作為視頻的文案，有興趣的讀者可以瀏覽我的主頁。最後，歡迎大家評論，謝謝大家！