當代劇怎麼了？男主變成「工具人」

當代現實主義劇「病」了麼？

已經鮮少看到到立體的男性角色，更多的時候「霸道總裁」、「男友力」、「渣」等等幾個簡單的詞就能概括男性角色形象。在很多劇集裡，男性角色已經紙片化，要麼是被網友嘲笑唾棄的靶子，要麼就是阻礙女性獨立的障礙。

許放炮、梁海王、陳養魚，一部《三十而已》批量為我們貢獻了多個只為推動劇情而存在的工具人。更不要提《白色月光》男主陳鑫，《幸福還會來敲門》黃自立，變成了讓人「一言難盡」的男主角，仿佛他們的存在只為推動女主劇情而存在。不要懷念《人民的名義》裡王文革、侯亮平等複雜又深刻的角色，甚至連《我是餘歡水》這樣演繹底層小人物的艱難境遇與心路歷程的男主也不能奢望。

《三十而已》三大男主

《白色月光》腹黑男主陳鑫

隨著時代發展以及「她經濟」的到來，80%的影視劇早已不再以男性為主要受眾，女性角色開始成為故事敘事重心。在女性角色逐漸豐滿的同時，卻帶來了無法克服的問題——男性角色淪為工具人，人設卻越來越趨同。成熟、多金、痴情、霸氣、可愛、帥氣、技能滿點、有擔當等等，具備越多以上優點，就越可能得到觀眾喜歡。霸道總裁、完美男神、暖心忠犬男、小奶狗等等各類人設男主競相角逐「限定男友」的頭銜。「單調」這個在女性人設裡被瘋狂吐槽的詞，在男主人設這裡卻很受歡迎。

有人說現在的國產言情劇已經沒有男主了，有的只是人設和標籤。男主人設要隨著女性觀眾的審美變化和女主人設的變化而變化。無法獨立存在，只能配合著女主人設滿足女性觀眾的需求。

這種感覺像什麼呢？就像是資深金庸迷看金庸的感覺——金庸的書哪裡都好，就是女主的形象都太工具人了，完全都是為了滿足男性想像。即使聰明伶俐如黃蓉，也擺脫不了在家從父，出家從夫的束縛，所有的靈動都來自於不合世俗的父親東邪，而嫁給迂腐的郭靖之後，就變成了神鵰俠侶中面目可憎的中年女人了。

時代不同了，男女對換了，但是本質還是一樣的。

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男性角色被「臉譜化」

隨著《甄嬛傳》等大女主劇情的走紅，以及各大網絡視頻平臺的崛起，影視劇的主流受眾群體變成了青年女性，而劇情中的男性角色不再是情節的主要推動力量。在很多劇中，男性已經沒有了複雜的人物感情，逐漸變得單薄且臉譜化。

Long long time ago，在偶像劇萌芽的年代，故事和劇情，還是主要圍繞男性角色展開。男主基本上都是多金、英俊、不愛公主只愛灰姑娘的霸道總裁，而搭配這種男主的男二，通常都是溫柔、深情的暖男，結果也很固定——不論霸道總裁如何傷害女主，男二如何治癒，都無法阻擋女主和男主在一起。

曾經張翰就在《一起來看流星雨》《杉杉來了》《溫暖的弦》《如若巴黎不快樂》等劇中花式挑戰霸總本總。為博紅顏一笑，不惜承包魚塘。

但是隨著女權意識的崛起，女性觀眾已經不再滿足這樣的人設，霸總逐漸變為油膩的代名詞，從男一退位變成反派。跟不上時代潮流的油膩男主，無一例外的收穫了不良口碑。這裡面的男性，雖然還是情節的主要組成部分，但是沒有自身的光芒，更多的作用是和女性角色組CP。

而將男性角色工具人身份發揮到爐火純青地步的莫過於屢上熱搜的《三十而已》。這個時候，男性角色甚至連臺詞都是為了配合彰顯女性角色的性格、特點而設定的了。

作為一個不懂圓滑世故、跟客戶一談生意就煩躁的煙花廠老闆，許幻山的存在就是完全為顧佳升級打怪設置障礙。做生意是為了凸顯顧佳的能力，買房子是為了給顧佳混太太圈提供路徑，出軌是為了讓顧佳手撕綠茶，甚至最後為成全顧佳的聖母人設而煙花廠爆炸踉鐺入獄，完美收場。

而曾經的男一號選手霸總梁正賢，也變成了油膩的反派，只是曼妮成長的助力，順便讓人認清什麼是「渣男」。

只有陳嶼的性格通過劇情發生過轉變，些許展現了人物內心的變化。在觀眾看來，或許只有這個男性人物是立得住的，但是也存在為了變化而變化，變化得過於突然與徹底的問題。

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常見男主類型盤點

而男性的單一標籤化，或者叫工具人化的趨勢並非一蹴而就。觀察近兩三年的作品，是能看出來蛛絲馬跡的。除了「軟飯男」和「渣男」這種典型的工具男形象。還有以下幾種模式化男性角色的存在。

從甜寵劇裡的「死媽臉冷都男」算起：

《致我們單純的小美好》裡，口嫌體正直的冷都男，看似面癱外表下的每一個微表情，都訴說著藏不住的喜歡；陷入愛情前的每一句「不行」「不好」「我喜歡誰都不會喜歡你」，都淪為「行」「好」「除了你我誰都不可以」的「真香」現場，或許是死媽臉人設正符合各路小鮮肉僵硬的演技，冷都男順利接棒霸總成為男一的一時之選。

「脾氣不好、愛臭臉，一心撲在工作上，沒有時間約會」的韓商言成為國民「現男友」的絕殺技。萬年冰山融化的戲碼，真是亙古不變的少女心收割機。而扮演者李現也因為冷峻的外表火速成為萬千少女心中的「現男友」。

到多出現在古裝劇中的「美強慘 」：

消費總是要升級的，只是冷已經無法滿足人們的幻想。以《琅琊榜》中胡歌的梅長蘇，《鶴唳華亭》中羅晉的蕭定權，《陳情令》中肖戰的魏無羨為典型代表，又美又慘又招人憐愛。的確， 「美強慘」既能滿足「顏粉」、「女友粉」的需求，又能照顧到「事業粉」對角色寄予的厚望，還能讓痛心角色悲慘命運的「媽媽粉」、「路人粉」得到心理慰藉，如此「一舉多得」，怎能不惹人憐愛呢？

《琅琊榜》梅長蘇，麒麟才子、風度翩翩、玉樹臨風，他的真實身份卻是慘遭滅門、身中火寒之毒的林殊，只能改天換面躲在暗處開啟復仇模式。

《鶴唳華亭》蕭定權，不被父親喜愛，時刻被要求顧及皇儲身份和皇家顏面。為了父愛和自我保全，一生都在權衡利弊、計較算計和眼淚中度過。

《陳情令》魏無羨，身世悽涼、父母雙亡、寄人籬下。從仙門弟子到修習鬼道，再到叛出師門、血洗不夜天。

《錦衣之下》中陸繹老婆跑了、老爹掛了、好友沒了，原本風光的錦衣衛指揮使之子，搖身一變階下囚，可謂情感事業雙失落，虐得觀眾肝顫。

《傳聞中的陳芊芊》中韓爍患有心疾，還要嫁入女人當家的花垣城，還要被女主搶親，感覺已經不能再慘。

《琉璃》中的司鳳，被女主虐了九生九世依然不離不棄，從三生三世到九生九世，可見現在通貨膨脹到了什麼地步。

還有大男主標配下的「作死男」：

隨著大男主戲的增多，男主漸漸變得如同十年前偶像劇的傻白甜女主，本身弱雞，靠主角光環和貴人相助走出通天霸業。最典型的代表就是《新世界》中的男主徐天。網友評論這位男主：特別無腦，特別一根筋，特別熱血的男主角，中二到沒老大罩著，或者沒有各種機緣巧合，能死一萬次的那種。

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什麼導致了男性角色的「工具人」化？

究其原因，首當其中的就是女性意識和女權的崛起。無論是經濟獨立性，還是社會地位的提高，女性的話語權也在一步一步增大。而市場對女性的偏愛的天枰也在傾斜。女性視角的內容更易出圈，更容易引發討論。其次是商業價值，在流量即金錢的網際網路時代，內容只要受到女性觀眾的喜愛，就能帶來流量。小體量古偶劇《人間煙火花小廚》僅在優酷平臺的分帳金額就破億，投入產出比遠遠超出了市場上大部分的劇集。

毫無疑問，作為內容市場的主力軍，女性用戶貢獻流量、話題、傳播，這已成為公認的事實，重視女性也已是內容市場的不二定律。就連《白夜追兇》等公認的男性劇集在宣發時，都會強調自己的劇「女性也愛看」。

甚至極端情況下，只要和女性相關話題，上熱搜的可能性也更大。《脫口秀大會》裡的演一場就爆一次社交網絡的楊笠連續幾期都是在吐槽男女話題。在現實世界吐槽男性，成為著娛樂節目出圈的利器。

楊笠吐槽直男盲目自信

然而可悲的是，雖然女權意識逐漸崛起，女性力量越來越被重視，但是今日社會仍然是個男權社會，唯此，才迫使女性在虛擬的影視劇中尋求慰藉。

就像倫敦藝術大學校長格雷森·佩裡所著《男性的衰落》中所說的那樣，「我希望，你選擇打開這本書，是因為意識到我們需要質疑男子氣概，意識到性別不平等深刻影響著我們每一個人，且阻礙著世界的進步。」

男權社會迫害的不僅僅是女性，男性也被傳統所束縛：陽剛、堅強、理性、獨立、自信、勇敢都是傳統男權社會中男人的代名詞。但對一些男人來說，這樣的男子氣概可能是致命的負擔。在英國，四十五歲以下的男性最常見的死因是自殺。從全球範圍看，男性的自殺率是女性的兩倍。這些悲劇的原因不在於男人們的性別，而在於傳統社會賦予他們的性別角色：「娘娘腔」免談，要追尋成功和地位、被人仰望，要獨立解決問題、承受壓力，要壓抑痛苦、掩藏悲傷……

所有女性吐槽的男性形象，何嘗又不是這個社會給予男性的枷鎖呢。

現在的影視劇中男性形象已經不再局限在傳統男性審美，這不能不說是一種進步。但是突破原有刻板印象之後，建立起來的種種工具人人設模板，卻又變成了新的桎梏。

屠龍少年最終一定要變成惡龍麼？

與男權社會對男女雙方都是一種壓迫一樣，女權過度的影視劇也為我們塑造了一個又一個看似對女性更美好，實則也是一種反向束縛的社會樣板。在這樣的社會中生活，或者是被這樣的世界所影響並投射到現實社會中，往往會出現很多問題。

我們需要的和期盼的，最終還是一個更加多元，包容的社會，以及更加多元，立體的影視人物形象，而不是刻板印象和工具人人設標籤。