法國當代著名舞蹈家、編舞家
被皮娜·鮑什視為最珍貴的盟友
靈魂搭檔的——
多米尼克·莫西
Dominique Mercy
皮娜·鮑什過世之後，他和羅伯特·史登共同擔任烏帕塔舞蹈劇場的藝術總監。
他6歲開始在法國塔朗斯和Mme Dupradeau跳舞，3年之後，1965年，他師從Mme Germaine Lalande，進入了波爾多大劇院芭蕾公司。1968年加入在亞眠新成立的當代芭蕾舞劇院，由Jean-Albert Cartier和Francoise Adret擔任導演，他也在這裡遇到了Manuel Alum。他在1972年受邀參加薩拉託加夏季藝術節，在那裡他遇到了皮娜·鮑什，隔年加入了烏帕塔舞蹈劇場並完成第一個演出季。
他與Carolyn Carlson合作了2部皇家歌劇院的作品，Wind Water Sand (1976) 和 The Architects (1980)。
1988年—2009年，他在德國富克旺根藝術學院任教。
導演雷吉斯·奧巴狄亞在2003年創作了一部關於莫西的電影——多米尼克·莫西舞動皮娜·鮑什（Dominique Mercy danse Pina Bausch）。
從1997年開始，他在皇家歌劇院參與了對皮娜·鮑什的春之祭（Sacre du printemps）和Orpheus & Eurydice的再設計工作。
他現在依舊在烏帕塔舞蹈劇場進行表演。
他在2001年被授予法國藝術暨文學騎士勳章，2002年獲得貝茲獎，於2013年被授予法國榮譽勳位勳章。
Nelken (Carnations)
Pina and Mercy
2002年，多米尼克·莫西憑藉Masurca Fogo，獲紐約舞蹈戲劇最高榮譽貝西獎（Bessie Award）
多米尼克·莫西說：「我從許多背景不同但同樣了不起的人身上學到了很多，這是屬於我獨有的經驗，對於我而言，教學就是傳遞它們的途徑。」
居裡錫·漢斯、阿爾弗雷多·科爾維諾、當然還有皮娜·鮑什都是莫西實踐中的引導者，在很大程度上影響了他的風格。
另一位，就是走遍各大藝術節
法國當代著名編舞家
「奧爾良國家舞蹈中心」藝術總監
其作品巡演五大洲近五十個國家的——
約瑟夫·納吉
Josef Nadj
這位編舞者於1957年出生在塞爾維亞，他受過豐富多樣的教育，他會畫畫、摔跤、學習音樂、運動、西洋棋。當他長大後，他研究藝術史和音樂，同時對攝影有著強烈的興趣當他在1980年到法國之後，他開始在形體動作中加入太極、接觸等元素。
縱覽他的職業生涯，從《北京烤鴨》（Canard pékinois， 1987）到Penzum （2017），約瑟夫·納吉秉持著充滿激情的編舞風格，在這其中，莊嚴的儀式與悲憫的情懷並舉，深度的思考與幽默的詼諧同存。無論是結合其他作者的想法還是在帶著油畫上臺，他都把身體的自由表現的淋漓盡致。在現實與幻想中出入，在傳統與現代中搖擺，喬瑟夫·納許探索著最重要的實質，那就是人與自己的關係。因為納許的創作和思想，舞蹈成為了人本的藝術。
Josef Nadj & Akosh Szelevenyi:Les Corbeaux
多年來，納吉的作品成為了當代舞的典範，不但在國內極富影響，在世界也享有盛名。他曾在將近50個國家進行演出並受到了熱忱的歡迎，來自五大洲的超過40萬名觀眾在最重要的國際場館欣賞過他的作品。從人性中深層次的迷思中看納吉的靈感，他精心創造了一種世界語言，完美結合藝術技巧與文化積澱。
By Roksolana Chernoba The Paradox of Josef Nadj
他把自己當作日日夜夜鍛造動作的工匠，建造了一個符號世界，不斷突破動作和他多變形式中的新可能。這個工作坊打開了對人類和人類與空間、與環境關係反省的新視角。其重點是肢體動作與舞蹈、默劇元素的融合。
現在
皮娜·鮑什舞團的核心舞者
多米尼克·莫西
法國奧爾良國家舞蹈中心
藝術總監約瑟夫·納吉
將來到天津大劇院
演出雙人舞《晨頌》！
《晨頌》於1999年在阿維尼翁戲劇節中的「舞臺先鋒跨界」單元裡呈現，2001年在威尼斯雙年展完成了全作品，2015年復排，曾獲2001-2002年度法國戲劇、音樂和舞蹈評論家聯盟頒發的「評委會大獎」。
世界最高水平現代舞
不可錯過的精彩演出！
《晨頌》（Petit Psaume du Matin）劇照 ©Severine Charrier
兩位舞蹈界最偉大的藝術家為慶祝友誼和分享的輕節拍二重奏，兩個好朋友的一次奇妙的旅程，年邁的老人與初生的嬰兒之間的肢體溝通，靈感來源於凱爾特畫作的人物形象，埃及雕刻畫中的戰鬥姿態，對無聲電影模糊的回憶，魔幻的情節…跟隨兩位舞者的腳步，觀眾將進行一次世界之旅，輕鬆愉快地與各種不同的文化問好。
——Eve Beauvallet /《三色》月刊
編舞家約瑟夫·納吉和皮娜·鮑什舞團明星舞者多米尼克·莫西共同奉獻了《晨頌》一作，作品獲得了超出意料之外的成功，二人也邁出了完美合作的第一步。兩位藝術家對喬裝打扮以及不同的文化有著共同的狂熱。
——Rosita Boiseau /《電視全覽》周刊
《晨頌》堅持著傳統的儀式感與對信仰的虔誠之心，以及對瘋狂之愛、內心最隱秘的溫柔與最羞澀、細膩的主宰…但是約瑟夫·納吉和多米尼克·莫西將這種嚴肅以輕鬆的方式展現出來，將觀眾置於滑稽可笑的曲折故事中，空間感十足。
——A. Irzrine /《舞蹈》月刊
天津大劇院雙周舞蹈劇場系列
法國頂級現代舞大師聯袂呈現
雙人舞《晨頌》
皮娜·鮑什舞團前藝術總監多米尼克·莫西(Dominique Mercy)
與法國當代編舞大師約瑟夫·納吉(Josef Nadj)聯袂呈現
從肢體的互動看靈魂的交融
演出時間: 2017年5月29日-30日 19:30（共兩場）
演出劇場: 多功能廳
票價: VIP/120元
■ 內容簡介
《晨頌》蘊含共生、溫順的親密感。起初，作品是由多米尼克·莫西委託約瑟夫·納吉編排的獨舞。但在排練期間，納吉很快決定拋棄編舞身份，和莫西一起共舞。
舞蹈的開始出現兩個鮮明的舞者形象，兩人通過肢體語言，溝通、分享彼此身份上的相似性，比如同為舞者，對旅遊和東方戲劇的共同品味。作品展現了兩人的友誼的基礎——互補，包括身體、舞蹈、氣息、才智上的互補。舞者通過聆聽、交流、跨越差異，用二十四種語言對話的驚人方式，實現彼此理解。
《晨頌》是對友情的禮讚，一段關於相逢的故事，初生的友誼。作品於2001年首演、2015年復排，曾獲2001-2002年度法國戲劇、音樂和舞蹈評論家聯盟頒發的"評委會大獎"。
演出時長：60分鐘
■主創團隊
編舞：約瑟夫·納吉
舞者：多米尼克·莫西 /約瑟夫·納吉
音樂：柬埔寨、馬其頓、羅馬尼亞、埃及、匈牙利的傳統音樂；麥可·蒙塔納羅：《瑪利亞》片段；伊戈爾·斯特拉文斯基：《探戈》——阿方塞·勒杜克樂團版本
燈光設計：雷米·尼古拉
燈光助理：澤維爾·拉薩裡尼
服裝：比讓卡·烏爾蘇洛夫
首演：2001年9月28日威尼斯雙年展
聯合製作：法國奧爾良國家編舞中心、威尼斯雙年展、巴黎城市劇院
■天津大劇院雙周舞蹈劇場群