隨著《樂隊的夏天》的熱播，讓我們看到年輕的觀眾熱血，年長的觀眾落淚，所有的樂迷都躁動了起來。
一個個最具代表性的、影響力的樂隊出現在大眾的視線中。像刺蝟、新褲子、盤尼西林、面孔、宇宙人……
看到他們舞臺上光鮮照人、激情澎湃的一幕，很多小夥伴或許也想組個樂隊的衝動了。
那麼，組樂隊需要哪些成員呢？
鼓手，在樂隊中不僅僅只是通過不斷變化節奏或者用偶爾的轉動鼓棒來耍酷或者耍帥那麼簡單的。
首先，保持節奏。鼓手可以說是一個樂隊的心臟，而鼓手的作用則是保持著穩定的節奏。鼓手不能因為情緒高低或者音樂激昂程度而改變歌曲的節奏。全樂隊的人的速度都依賴著鼓手的穩定節奏，如果鼓手的節奏亂了，整個樂隊的節奏也會隨著亂起來。鼓手可以淹沒包括主唱在內的所有聲音，其他人卻做不到。
然後，歌曲分段。每首歌都是由不同的段落組成的，主歌、副歌、獨奏等等。鼓手的作用就是帶領整個樂隊進入下一段落。方法有很多種，比較常見的就是在不同段落之間加入炸鑔和使用不同的節奏型。
再有，添加色彩。鼓手常常是整個樂隊的節奏所在，也是樂隊編曲的重要角色之一。所以，有很多樂隊的編曲是由鼓手完成的。如果把樂隊比作蜿蜒向前的河流，那麼鼓手就是存在平靜水面之下的崎嶇的河床，時而靜靜流淌，時而奔騰向前。用鼓點激發出人們隱藏在心中的激情和吶喊。
在現代電聲樂隊中，BASS演奏重低音以及節奏，作為整個樂隊的低音聲部。在一個爵士樂隊中，BASS可以說是整個樂隊的基石，在和聲上它是旋律聲部的嚮導，在節奏上它是大家的指揮，BASS手的好壞直接影響到樂隊的效果。
多用分解弦輪指伴奏的方式，在樂曲的經過句中奏出過渡性的旋律，極大地豐富樂隊的音色。Bass在很多人看來似乎重要性不大，其實他的奇妙之處在於控制整個樂隊的律動。
雖然BASS和GUITAR外型差不多，但在樂隊中的作用和他們本身的功能都完全不同。BASS是連接GUITAR和DRUM的必要樂器。BASS手要掌握更多的和聲理論，要做好樂隊當中的溝通者，要和鼓有很好的交流。DRUM和BASS是樂隊裡最為控制節奏的樂器，這是一種很奇妙的感覺。有人說BASS對樂隊來說是不可缺少的「靈魂」。
鍵盤手一般在樂隊中更多的是做和聲的鋪墊及一些特效音，當然也可用來做主奏樂器伴奏，也需視風格而定。
事實上，與大多數人認識的不同，鍵盤手在搖滾中十分重要。就算吉他再怎麼依靠效果器，其頻率能出來的音色層次是有限的，其演奏方式也限制了更多的表現，而鍵盤的音色非常豐富，可以擔任多種角色。並且，合成器大大豐富了電聲樂隊的配器，鍵盤手在演出中要提供除吉他、貝斯、鼓以外的所有聲音。
吉他手在樂隊中也是有主音吉他手和節奏吉他手，他們分工不同，相互協作。
主音吉他手是一個在樂隊中最容易擁有高光時刻的樂手，主音吉他手的任務不多，但要求精緻，是一個容錯率較低的位置。在搖滾樂上出色的主音吉他手就有布萊恩·梅/大衛·吉爾莫/Slash等等，都是值得我們去學習的大神。
主唱負責的是人聲的部分，所以唱歌是他的第一任務，也就所以主唱唱歌必然得好，音高、音準、節奏感，都得好。
主唱一般是樂隊成員中，站得最靠前，最接近觀眾的人。也是和觀眾互動得最多的人。所以主唱有個帥氣的外形，可以為表演增色不少，特別是可以迷倒女性觀眾。
當你找到志同道合的一幫夥伴的時候就可以一起樂隊演奏了。樂隊是一個整體，嚴格來說沒有非誰不可。樂隊成員之間分工明確，默契的配合和相互的支持，是樂隊每次成功演出的關鍵所在。所以，不斷你在樂隊中擔任什麼角色，都是獨一無二的。
合肥音弦樂器每年都有小朋友組樂隊，大家一起玩音樂，共同成長。本地的朋友喜歡的可以加入我們
音樂是不分年齡的。如今，越來越多的小小音樂愛好者在其老師的指導下都走到一起，一起排練磨合，一起演出，享受音樂帶來的快樂。
小朋友接觸音樂大多都是通過琴行的老師，在學習了大量的樂器演奏技巧和音樂風格之後，往往會有共同演出的需要。
組小樂隊不僅有趣，而且還是非常有意義的嘗試。作為機構老師/機構，選幾個彈得好的選手並不難，如果樂隊組起來了，老師/機構、家長和孩子，都有很大受益。
★老師能從中獲得成就感，並且藉由出色的小樂隊演出，來招生。家長們看到舞臺上那一個個自信的孩子，肯定也很想讓自己的孩子參與其中，因此就能為機構帶來源源不斷的生源。
★而孩子也能從組樂隊中，培養起他們音樂的素養，更深刻的了解音樂的構成，每個聲部之間的配合，藉由舞臺的表演讓他們更陽光。家長也會為孩子們的成長和進步感到高興。