《外星也難民 第一季》第七集，為它奠定了「新神劇」的地位

相信每位劇迷在看到《外星也難民》宣傳海報的第一眼時，都會聯想到近年來大熱的美國系列動畫《瑞克與莫蒂》。事實也的確如此，我們完全可以將本作視為精神續作。

劇集《外星也難民》由《瑞克與莫蒂》的主創兼編劇的Justin Roiland與Mike McMahan聯手開發，由流媒體平臺Hulu發行。Justin Roiland在《瑞克與莫蒂》中擔任了瑞克一角的配音工作，而在新作中同樣擔當了主角酷佛（Korvo）的配音。

所謂「外星也難民「，顧名思義，故事講述四個外星人與一個外星生物蛹寶（Pupa）因自己星球遭遇小行星撞擊毀滅而逃往太空，飛船墜落到地球上的美國，他們從此過上難民生活。

英文劇名「Solar Opposites」便概括了本片的主題，直譯過來就是「太陽對面」，強調了一種對立與衝突的關係。而縱觀全劇，幾乎每一集都在講述這種矛盾，以及如何去調和。

劇中以多組人物關係組成了最基本的戲劇衝突，厭世的藍色外星人酷佛和樂天派的綠色外星人特裡（Terry），對於地球分別抱有敵意和愛意。而他們倆的複製人，兩個外星人小孩，亞姆萊克（Yumyulake）和傑茜（Jesse）也是一藍一綠，也同樣對地球抱有不同的態度。

該劇每一集幾乎都是以兩組人物的分別行動展開雙線敘事。而他們這一家所代表的外星人與城市居民所代表的地球人，又形成了一組最大的衝突。

肩負著恢復族群文明重任的他們，由此在地球上過起了日常生活。看起來主創是想藉由這個設定，去探討時下日益突出的難民問題，以及任何可以代入的少數群體議題。但本作也絕不僅僅只有這麼簡單。

而另一方面，出於編劇們驚人的腦洞，每一集故事都以相對獨立的形式展開，而且從頭到尾都充溢著天馬行空的幻想。比起前作《瑞克與莫蒂》定位的純粹科幻冒險，《外星也難民》則非常接地氣地添加了許多日常元素。

就比如，亞姆萊克和傑茜兩個外星人像尋常青少年一樣，在學校裡面臨青春期困擾，也會遭遇到諸多校園問題。而懶散的特裡怎麼看都像個「人類意義上的」廢柴鹹魚；即便是最厭惡地球的酷佛，也有著嚮往人類文化的一面（例如，第一集裡出於對電視節目中的卡通人物芬巴奇的喜愛，還自製了專屬於他和特裡的「芬巴奇」）。

本劇對於《瑞克與莫蒂》的繼承也體現在很多方面，比如同樣以各種科技發明作為故事的關鍵概念，同樣一不留神就容易闖出大禍，甚至尺度也要更加誇張，暴力、粗口、葷段子樣樣具備。但由於採取了動畫形式，劇中各種血漿四濺、殘肢橫飛的暴力場面還是容易被接受的。

最為有趣的一點是，除了延續同樣的畫風之外，《瑞克與莫蒂》中角色標誌性的PY瞳孔也被原封不動地搬了過來。

但僅憑這些就能稱作一代神劇的精神續作嗎？當然不是。在文化層面上，本劇最為厲害的地方就是以一種極度戲謔甚至輕浮的姿態去解構了各種社會議題，如現代社交、校園霸凌、個體對認同的需求、家庭性別矛盾、女權鬥爭，甚至是反烏託邦。

口碑最為「炸裂」的第七集，則正是圍繞「反烏託邦」的主題所展開的，類似於《雪國列車》。而本集可能也是全季中最為獨立的一集，人稱「第七集封神」。這個故事發生在位於亞姆萊克和傑茜房間中的微縮人類世界「牆國」。

所謂牆國，源於第一集中亞姆萊克用縮小光線槍教訓了霸凌傑茜的女生莉迪亞，雖然之後他倆又把莉迪亞放了回去。而為隱瞞真相，他們又把知情的學校保潔員縮小後關進了玻璃櫃。

對此感到好玩的亞姆萊克，決定今後要不斷擴充這個微縮世界，而且只縮小成年人。「反正他們消失了也沒人在乎」，這個理由就可見主創團隊的惡趣味了。

而傑茜對此「殘忍」行為表達不滿的方式，也僅僅只是口頭教訓而已，然後時常都會往沙盒裡丟些糖果肉乾等各類生存物資及小東西——他們倆都樂在其中。於是，一個人類社會在沙盒中誕生、悄然地成長了起來。

經過初期原始的弱肉強食後，這個社會逐漸形成一套秩序，漸漸有了幫派、貿易、宗教——對這裡的人來說，亞姆萊克是兇殘可怕的邪神，而他們拜的神明是賜予他們物資的傑茜。

既然存在秩序，那麼就意味著存在管理者。而能在一片蠻荒中脫穎而出的，往往也是最有手腕的人物。沙盒裡的世界漸漸成為了「牆國」，爵爺（Duke）便是統治這一方世界的霸主。

不公的統治必然會造成犧牲，同時也會帶來反抗，蒂姆和雪莉等人是最早開始唱反調的反動份子。只可惜爵爺勢力太大，而人心又太複雜，武裝起義剛有起色便遭到了致命打擊。雪莉被踢下「深淵」生死不知，蒂姆入獄成為階下囚。

以上是牆國的前情，然後，故事正式來到第七集。爵爺整天強調自己的地位與統治，大家似乎也早已忘了縮小前的人生，習慣於在牆國內分層生活、各司其職（比如，曾經身份不凡的CEO史蒂文，如今和老鼠茉莉彼此相依為命，兩人過著販賣鼠奶、無憂無慮的日子）。

所有一切改變，從蒂姆見到獄友皮埃爾開始——蒂姆得知牆國出現抵抗軍（倖存的雪莉帶頭），而自己是他們的精神領袖。

重燃鬥志的蒂姆不再渾渾噩噩，他開始記錄自己的反抗思想和鬥爭綱領，武裝起義漸漸變成為一場革命。在成功逃獄後，蒂姆被推舉為領導人，然後經歷了一番流血事件，蒂姆和多數牆國居民終于堅定了推翻爵爺統治的革命意志。

牙籤、紙牆這些常規武器無法阻擋人民的汪洋大海，爵爺便決定動用大水淹死所有中下層的居民。此舉徹底地令爵爺眾叛親離，倖存者們懷著巨大的悲憤和無畏，攻破了最後的防線。當蒂姆和雪莉終於衝進爵爺的房間時，卻發現對方已經順著秘密的牆洞逃到了外界。

兩人立刻明白了過來，爵爺的統治和這個秘密出入通道是相輔相成的。如果人們知道這個牆洞的存在，那麼牆國也就不復存在。這個牆洞，便是自由的象徵。

爵爺明明可以輕易獲得自由，為什麼要留在牆國？正如雪莉所說，爵爺在人類世界裡可能只是個無名小卒，但在這裡他就是帝王。而蒂姆顯然也理解了爵爺的心思，他原本也只是個再普通不過的餐廳服務生，但現在他有了選擇的權利。要麼徹底解放牆國，要麼成為下一個「爵爺」。

蒂姆殺死雪莉，做出了他的選擇。當然，蒂姆並不會像爵爺那樣「面目可憎」，他自信會比爵爺做得更好：以革命領袖身份宣布大赦天下，還隆重紀念「為革命犧牲」的戰友兼愛人雪莉。

如果故事僅僅如此，那只是一個不錯的「屠龍者終成惡龍」的寓言式故事。但過程中，作為背景不斷插入的現實世界，以及外星人的日常生活，則加強了這個小故事的諷刺感。

而最後幾個鏡頭則徹底升華了它的主題精神，從高呼蒂姆的王座房間，到聚集牆國人民的玻璃櫃頂層，到外星人的房間，再到整個地球。

當然，別以為這只是諷刺「牆國」和人類而已，因為第七集的標題是《Terry and Korvo Steala Bear》，即意「特裡和酷佛偷熊」，我們在零星幾個背景鏡頭中能夠看到（並且從本集的結尾看，特裡又準備去偷鯊魚了）——編劇是想說，牆國裡的血腥革命，對外界人而言根本什麼都不是。

同理，宇宙那麼廣闊無際，為什麼人類非要守在小小的地球上自相殘殺呢？要知道，大氣層外可沒有牆。細想來，我們的任何爭鬥都顯得如此好笑且不足為奇。

看到這裡，你可能會覺得本片或許有那麼一點兒嚴肅了，但請絕對不要這樣擔心。這絕對還是一部優質的「下飯神器」。每集僅20餘分鐘的篇幅真的相當友好，同時各種段子與文化梗層出不窮，甚至連出品平臺Hulu都要拉過來調侃一把。

該劇在豆瓣拿下了9.1的高分，絕對是實至名歸。第一季目前已經完結，毋庸置疑是今年不容錯過的頭等好劇。第二季也早已續訂，我們不妨期待一下，後面還會給我們帶來什麼意想不到的故事吧。

作者| 德卡的羊；公號| 看電影看到死

編輯| 騎屋頂少年；轉載請註明出處