提示：點擊上方"第一製片人"↑免費訂閱本刊
『每一條微信與中國影視產業同步』
文/菱葒
從今年暑期檔的《幻城》、《青雲志》，一直到明年的《三生三世十裡桃花》、《海上牧雲記》、《擇天記》、《封神》，奇幻劇以烽火燎原之勢霸佔全屏。值得一提的是，在演員陣容方面絲毫不佔優勢，曾一度被認為是「炮灰擔當」的《九州天空城》卻在哀鴻遍野中殺出一條血路。截至目前，在騰訊視頻的總播放量已經成功突破9億，江蘇衛視單集收視破1，可謂臺網雙贏。
那麼，《九州天空城》是如何在「前狼後虎」的夾擊之下，以低成本撬動高收視？面對劇中的吐槽點和「自黑營銷」的質疑，主創團隊又會作何解釋？帶著諸多疑問，「第一製片人」採訪到了《九州天空城》的總製片人樊斐斐和製片人黃星。
「女性向」的精準粉絲定位
打造「九州」差異化風格
IP熱引來影視投資熱，在巨大的生產數字和播出數字背後，影視行業已經見識到「粉絲經濟」的瘋狂，霸屏小鮮肉的風吹草動，都會帶來巨大的流量變現。可以說，得粉絲者得天下。
為了搶灘暑期檔的粉絲市場，《九州天空城》主創毅然決定推翻已經成型的「男性向」劇本，主打「九州」系列的差異化，把故事定位成「比較夢想、比較偶像」的女性向作品。與此同時，《九州天空城》是在沒有任何小說的基礎之下，構築了全新的故事體系。相比運作一些早有小說基礎的IP項目，自主孵化一個新IP所要承擔的風險要大很多。
樊斐斐表示，原創IP不僅可以保證創作上的自由度，而且還可以做產業鏈的開發。包括在做《九州天空城》之前，就已經把遊戲授權賣掉了。另一方面，騰訊視頻也需要在暑期檔有一部電視劇，來吸引女性學生用戶。「關於這個劇的定位，我們從始至終都是很明確的。從劇本修改開始我們就定位在初中、高中、大學，甚至小學的女性為主要用戶群，所以劇本是完全為這些人群量身打造。」黃星補充道。
平心而論，暑期檔的競爭既殘酷又激烈，相比之下，《九州天空城》在卡司陣容和整體的投資量方面，還存在一些劣勢。談及《九州天空城》的播出效果，製片人黃星坦言，對一部娛樂性和商業性兼具的電視劇來說，它的播出效果還是挺值得主創欣慰的，甚至「有一點點超出了我的預期」。
不做「自黑營銷」
與粉絲形成良性互動
深V低胸裝、美瞳辣眼睛、妖豔賤貨、狂拽酷拽炫……《九州天空城》自帶特效，儼然成為微博熱詞製造機。除了微博維持了居高不下的話題熱度之外，B站也功不可沒。「我們和B站達成了長期合作。《九州天空城》的氣質和B站是相貼合的，我們把B站當成一個很好的話題的發酵點，包括在B站上大家戲稱張若昀為「妖豔賤貨」等等，我們都與B站粉絲形成了良好互動」黃星透露。
之前，劇中演員在微博與粉絲互動過程中，也絲毫不在意觀眾的吐槽，甚至在微博中玩兒起了「自黑」。面對「自黑營銷」的質疑，樊斐斐表示，任何官方炒作的CP、槽點註定會失敗的，我們也是「無心插柳」，一切效果都是粉絲的自我體驗。
「從整個劇組的用心程度來講，這還是一個很嚴肅的作品，我們並沒有走自黑路線。開播之初的槽點之猛烈，我們也是有一點點意外，因為的確有一些不是主創預設讓大家吐槽的，我們真的還蠻認真的講故事」，樊斐斐說。
事實上，《九州天空城》也一直秉承的「不能去反用戶「的宣傳理念，「我們整個過程中一直做的就是和大家一起玩兒，把我們想要表達的東西告訴你們。因為所有的營銷都是先談抵達再談傳播，如果連抵達都抵達不了用戶，傳播是沒有價值的。我們的觀眾本來就是90後等年輕用戶，再加上他們本來就特別討厭說教，所以我們在宣傳方式上以一種輕鬆愉快的方式與他們交流和互動，潛移默化地告訴他們這個劇的用心程度。」
「讓我們比較欣慰的是，很多吐槽都是善意的，大家只是借著吐槽的方式來表達喜歡或者停不下來的感覺，像羽還真研究那個星流花神佩，彈幕就彈出「一步一步靠近諾貝爾獎」... ...在這過程中，我並沒有看到惡劣的批判，覺得這個效果還是挺好的。」黃星笑言。
至於飽受熱議的片尾曲，不少觀眾看完後表示「TFboys的出現很違和」，「不能接受」。樊斐斐坦言，主創團隊想在片尾曲方面尋求新的突破，雖然在觀眾的熱議在主創人員的意料之中，但是片尾曲的確花費了不少心血，「其實我們可以不花時間拿一些劇照去過渡，做一首常規的歌作為片尾，其實這樣也是最簡單的，對於我們來說不需要做什麼，但其實這個片尾我們是花了很大心思去拍以及設定的。包括裡面的機器人和他們之間的互動，每一個場景的規劃，拋開從古裝到有一點點現代的違和感來說的話，其實是很貼切的。」
特效是佐料
人設和故事才是正餐
俗話說，黑到深處自然紅。在這個娛樂精神當道的時代，尤其是深處在競爭激烈的娛樂圈，自黑作為一種新式營銷手段，也不失為一種生存之道。但是，對於認真做內容的人來說，似乎顯得很不公平。正如樊斐斐所言，任何一種題材，一切手段包括特效是佐料，人設和故事才是正餐。
《九州天空城》導演楊磊是曾經執導過《紅色》的金牌導演，但是此次從抗戰題材轉到奇幻題材，跨度如此之大，在劇情的把握和質量的管控方面是否得心應手，不少觀眾還持懷疑態度。
「楊磊導演本身就是多面手，各種畫風都能駕馭。」樊斐斐說，「他對故事、對文本要求都非常高，所有劇本終稿都是在他那裡捅出來的。拍完《紅色》之後，其實他也沒想到會有那麼多年輕觀眾喜歡這部作品，所以他花了大量時間跟90後粉絲去互動，去了解他們的喜好，以及尋找他們的關注點在哪裡。《九州天空城》延續了《紅色》的製作品質和工業化流程。」
作為一部戲的製片人，除了要保證創作空間，還要把控制作成本。黃星表示，這部戲演員的片酬和製作費用都在合理的範圍內。據他透露，《九州天空城》僅僅純電腦特效費用就花費了850萬，如果把概念設計、素材硬碟、人工成本等計算進去，特效也快達到1500萬了，服化道總體費用大概在800萬左右，如果分開看美術置景方面比較難算，大致在3、400百萬左右。
不可否認的是，在投資只有6000萬的前提之下，《九州天空城》仍然能在暑期檔的奇幻大軍之中突出重圍，引爆社交網絡，如果僅憑「人傻錢多」的大市場，顯然是低估了觀眾的智商。即使一時僥倖騙得暫時的關注，最終也註定會被市場的炮灰，被觀眾所遺棄，只有秉持「認真做內容」的心態才是其立足之根本。
— END —
【第一製片人服務影視創業者】
2013年6月創立，微信內創建最早、人數最多、影響最大的影視商業圈平臺
關注中國最具創造力的製片人
匯聚能夠引領中國電影未來成長的商業力量
中國影視人學習、創作、 交流、宣傳、交易的必要工具
傳遞影視人和商人們最新動向和信息
組織國內外各種培訓、沙龍、論壇等行業分享
幫助影視人獲得更多信息、資源並達成各種合作
我們在一起， 看看將來影視業是個什麼樣！
微信：zhipianquan 微博：@第一製片人雜誌
投稿QQ：2914166835
投稿微信：17701336570（電話）
北 京 方 寸 博 宇 文 化 傳 媒 有 限 公 司