時光流轉，歲月如歌。
從1978年到2018年，
改革開放已經走過整整40年。
40年，收音機、錄音機、
單放機都已經成了「古董」，
也很難再聽到老唱片裡傳來的那充滿年代感的曲調.
40年，
一曲曲動人的旋律刻上了40年的音樂記憶，
在歲月長河中滌蕩著幸福和美好，
也蕩漾在每個人的耳畔。
《鄉戀》並非一首歌那麼簡單，是改革開放初期文藝界內的一顆「信號彈」。
它柔美婉轉，使20世紀70年代末的中國歌壇為之耳目一新，像一股清新的風吹蕩著人們束縛已久的心扉，讓人感到從未有過的藝術享受和感情共鳴。
電影《紅牡丹》的主題歌，原唱蔣大為。
這首歌讚美了牡丹歷經嚴寒，卻仍將美麗帶給人間的精神，飽含對美好未來的希望，一經推出就火遍全國。
時光步入80年代，音樂教父羅大佑開啟了流行音樂新篇章，這首歌總能觸動你的神經，很容易也很自然讓你勾起對往事的懷念。
青春易逝，韶華易老，流水帶走光陰的故事，也帶走多愁善感的青春。
「長江，長城，黃山，黃河，在我心中重千斤。」
這首歌不僅讓張明敏一夜之間成為全民偶像，更讓眾多海外遊子為此改變了選擇，紛紛回歸故裡。
從這個意義上說，因為這首歌，張明敏可以在歌壇「永垂不朽」了。
原唱是朱明瑛，在1983年春晚中由鄭緒嵐演唱。歌詞從「小時候媽媽對我講」開始，通篇質樸深情，如敘家常。
藉助對大海的思念與讚頌，抒發人們對哺育我們成長的故鄉和祖國的熱愛之情。
《酒幹倘賣無》是電影《搭錯車》的主題曲，電影講述了一個退伍老兵與棄嬰的故事。
蘇芮的歌聲極具韌性，加之寬廣音域造成了一種強烈的滄桑感，用最簡單最質樸最催人淚下的音樂語言實現了熱切情感在剎那間的爆發。
《明天會更好》創作於1985年，歌曲用平和而熱切的音調，表達了人們祈求和平、期待明天會更好的美好心願，也把流行音樂從書寫個人情懷提升到社會責任的層面。
中國因為這首歌才開始有「搖滾」。寫出了這首歌的崔健，成為「紅旗下的蛋」那一代的符號，引領著一代年輕人不斷追求「新長徵路上的搖滾」。
當年的「白馬王子」是什麼樣的？看看費翔就知道了。
就是因為這首歌，費翔成了「陽光」，成了天使」，成了無數少女的「夢中情人」。
《大約在冬季》唱惜別深情，嘆相會無期，把戀人離別在即的那份依依難捨的複雜心情表達得淋漓盡致。
歌中說不完的別離悽迷，唱不盡的真情之意，讓人為之感動。從此，齊秦的長髮和緊身褲的叛逆形象深入人心。
這首歌最初是為一個患了白血病的孩子而唱響的。後來，每次有災難來臨的時候，這首歌都會再次響起，不過因這首歌而走紅的韋唯後來說，如果可以沒有災難的話，她寧願這首歌一直都不響起。
1990年，第十一屆亞洲運動會在北京召開，這一歷史性事件激發了中國音樂人的創作熱情，一首首以此為主題的作品如雪片般飄然而至，而其中傳唱最廣泛、最受歡迎的就是由張黎作詞、徐沛東作曲的《亞洲雄風》。
一個善良的祝福，卻有一個悲傷的旋律，難道是因為這個希望其實本來就很絕望？
伴隨著電視劇《渴望》的熱播，這個稍帶哀婉祝福的電視劇主題曲，逆流行趨勢而紅遍全國的城市和鄉村。
「我不想說，我很純潔。」那一年，紅遍中國的「玉女」楊鈺瑩在歌裡這樣唱道。這句話也很快就隨著這首歌曲成為年輕女孩們的代言。
這首歌曲在1993年春晚上採用舞蹈和歌曲相融合的表現手法，悠揚、典雅，令億萬觀眾耳目一新，傳唱於大江南北，也讓毛寧一夜走紅。
歌詞借鑑了唐代張繼的《楓橋夜泊》。
中國改革開放的代表曲，由董文華演唱。歌曲描述了改革開放和現代化建設的總設計師鄧小平同志南巡的故事，歌聲中，一幅改革開放的畫卷徐徐展開，一個劃時代的事件和偉人重現眼前……
《同桌的你》的出現，填補了中國內地優秀校園歌曲的空白，校園民謠從此正式進入人們的視野。
歌聲中，那些沉在心底的種種總會突然湧上心頭，模糊了的面孔開始清晰，陌生了的聲音漸漸熟悉，青春記憶隨之被喚醒。
李娜的演繹，把通俗的演唱風格與藏族的民間演唱風格結合在一起，給人以耳目一新的感覺，再加上富有激情和感染力的演唱，更是深深地打動了聽眾。
《心太軟》在1997年傳遍了大江南北，其實它的旋律很簡單，唱的也只是很常見的一種「雞肋」愛情心態：對於已近絕望的愛情，食之無味，棄之不忍， 但它卻觸動了城市男女最柔軟的心底。
《好漢歌》的旋律大氣磅礴，歌詞十分樸實。劉歡的演唱盪氣迴腸、情真意切。同時，這首主題歌也是《水滸傳》劇情主題的濃縮，它對於刻畫人物形象、反映人物思想和感情、深化主題起到了不可忽視的作用。
1999年春晚由蔡國慶、陳紅、江濤、張邁首次公開演唱。歌名的立意十分明顯，意在勸誡忙碌奔波的人們不要忘記操勞一生的父母，寫出了對老人、對父母的關愛和對親情的懷念。
由林憶蓮演唱，林夕作詞。歌曲低吟婉轉，聽來悲悲切切卻又令人心曠神怡，纏綿悱惻的歌聲唱出了千迴百轉的愛情。
曾幾何時，一曲《東北人都是活雷鋒》引發了網絡上的FLASH動畫風潮，這股風潮迅速成樹冠狀在全國範圍內蔓延，而其始作俑者便是雪村，這位早已被國外媒體稱作「音樂怪才」的音樂人。
由孫楠演唱，收錄在孫楠2002年發行的專輯《緣份的天空》中。孫楠頗具穿透力的嗓音，把歌曲唱得盪氣迴腸。
當今華語樂壇最閃耀的黃金搭檔——方文山和周杰倫，帶動了一股中國風熱潮，《東風破》就是其中的代表。
一曲《東風破》流過，憂傷的二胡聲不覺婉轉起來，忽然感覺離愁從四面八方襲來，只聽詩一般的歌詞輕輕訴說。
刀郎精心創作的原創歌曲。曲調悠揚，歌詞優美，聽時會感到有一種濃鬱的思念緊緊圍繞在周遭，深深地勾起聽者對過往生活的回憶，好像每一個音符都在心裡跳動，輕觸某個傷感的神經。
由楊臣剛演唱，是較早的網絡神曲之一。
這首歌旋律簡單、歌詞直白，雖然沒有任何高超的音樂技巧，但卻憑藉著詞和曲的朗朗上口，一經推出就受到了無數歌迷的喜愛。
在這首歌曲裡，周杰倫以R&B曲風搭配費玉清美聲的唱腔，呈現強烈對比，製造出反差衝突，兩種不同唱法的混合講述了一個悽美、感人的愛情故事，以對唱的方式唱出大時代的悲歌。
由陳楚生創作並演唱，歌聲深情憂鬱卻又質樸流暢，用簡單和真摯講述了漂泊之人的苦與愛。
2008年奧運的主人是中國，百年奧運史中的新成員。
作為古老又現代的傳統文明大國，中國人向世界敞開自己的願望無比迫切。於是，一句普通的「北京歡迎你」、一段親切口語化的歌詞加上悠揚上口的旋律，組合成一首讓億萬人張口就來的流行歌曲。
在《春天裡》，我們聽到汪峰自醒式的回憶和對生命的憂慮。他甚至大膽地用極度暗啞而絕望的聲音，來營造和萬物復甦的春天的巨大反差，這一切聽起來都充滿了震撼。
2003年由李健作曲、首唱。 2010年，《傳奇》作為天后王菲蟄伏六載復出首選曲目登錄央視春晚，並迅速在全國走紅。天籟般的嗓音，沒有雜質，不帶矯情，輕輕流淌出一段《傳奇》。
電影《將愛情進行到底》的主題曲，由小柯創作，陳奕迅、王菲演唱。
王菲的聲音空靈、溫婉，而陳奕迅相對高亢、溫暖。他們的合唱感情層次豐富，既有年輕的情懷，也有歲月的感觸。
《最炫民族風》是鳳凰傳奇演唱的一首流行歌曲，由張超作詞和譜曲，2012年3月，因其朗朗上口的旋律，而被大眾所熟知。
《泡沫》由鄧紫棋演唱，這首歌能在沉穩低吟中道出愛與承諾的脆弱，同時也能爆發出巨大能量，就像看透這愛情泡沫而破繭新生。
一首《時間都去哪兒了》，溫柔的旋律緩緩流淌進觀眾的心田，平實卻動人的歌詞配上王錚亮真摯的演繹引起了觀眾的共鳴，對親情的濃濃的呼喚瞬間鑽入心肺。
《小蘋果》由「筷子兄弟」(肖央、王太利)演唱，歌曲歡樂的氣氛，簡單的四四拍節奏，朗朗上口的歌詞，洗腦的招牌舞蹈動作，讓人耳目一新，成為新一代神曲。
電影《我的少女時代》的主題曲。田馥甄在演唱《小幸運》時純情滿滿，還原出了最真實的少女羞澀情懷。
在《成都》的歌詞裡，第一眼看到的，似乎是一段朦朧又美好的感情。可細細品味卻能發現，除了愛情，歌曲裡更多的是趙雷對成都這座城市的記錄和留戀。
對於漂泊在外的人來說，每個人心裡都有一座「成都」，它是珍藏心中最柔軟回憶的地方。
《最美的期待》堪稱2018網紅神曲，由周筆暢演唱。歌聲沉穩低調而又極具張力，猶如潺潺細流，不經意間洶湧澎湃，有著陽光般的溫暖與力量。
輕飄飄的舊時光就這麼溜走，
轉頭回去看看時已匆匆數年。
40年的流行音符宛如時空隧道
連著我們的成長、我們的青春
和我們的情感。
歌聲飄過四十年，
時光在變，美好永恆！