很多人都有推薦過經典電影，今天折枝就姑且裝一回大尾巴狼，也推薦一些我看過的愛情片，水平時間有限，只選一些有代表性的，為大家劇荒做點貢獻。在眾多電影元素中，愛情套路似乎是最具殺傷力的，它很容易使觀眾忘我的進入角色當中去，與角色一起去體會主人公經歷的苦辣酸甜正如莎翁的《第十二夜》所言：愛情總是這樣充滿了意象，在一切事物中是最富於幻想的 。
1，《愛》 導演、編劇：邁克哈內克
個人認為，把它奉為本世紀初最偉大的文藝愛情電影都不為過。大師級的鏡頭語言，爐火純青的演技，無與倫比的攝影水平，對愛情的精準剖析都讓這部電影成為了一部空前絕後的神作，好到每一幀畫面都堪稱神來之筆，讓人頂禮膜拜。電影帶來的那種深入骨髓的震撼與感動，對人性和愛情的深刻拷問以及對生命中及意義的探討與追思使本片輕易就秒殺了一切所謂的經典愛情電影，更讓那些狗血腦殘愛情劇在它面前徹底失去了做炮灰的資格。
本片一問世就轟動世界影壇橫掃奧斯卡金像獎，坎城金棕櫚等數十項國際大獎，如果要羅列本片所獲得的榮譽會花費太多時間，所以就在此就不費口舌了。
影片主要講述一對90歲的老夫妻，在病魔的考驗下面臨愛情和生活上的巨大挑戰的故事，影片沒有一絲配樂場景也主要集中在家中，導演就是要通過這種令人窒息的壓抑來讓你和劇中人物一起體驗病痛的折磨，讓你看到病魔是如何吞噬你的軀體並一步步暴露人性的。看似波瀾不驚的手法卻像手術刀一樣精準，將愛情的真諦解剖給你看，導演的鏡頭冷到徹骨讓人感到極度深寒痛徹心扉，讓觀眾在極大的心靈震撼與精神衝擊後得出自己對愛情的理解。
有的人看後認為電影打破了人們對愛情的一切美好幻想，愛情不過是謊言，虛偽無比，本片是對愛情最大的諷刺；又有些人看後認為電影是對愛情的偉大歌頌，從而更加折服於愛情的偉大，更堅信自己的愛情觀，而不管你從二者的哪個角度理解，都能從電影中找到證據，似乎每一個鏡頭都是你觀點的最佳佐證，這就是這部電影偉大的地方，而這一切都要歸功於大師邁克哈內克的功力。
電影中有很多細節都堪稱畫龍點睛神筆，雖然這些手段在其他電影中也是司空見慣，但在這樣一部籠罩在壓抑沉悶的氛圍中的電影來說，任何一處小手法都顯得妙筆生花，彰顯出大師般的氣質。
這就是好片和爛片的差別，就像旁白吧，到了大導演手裡就可以與畫面相輔相成讓人動容，而到了郭敬明的手裡就變得尿意十足，讓人慾仙欲死時刻都有一種往他臉上扔小籠包子的衝動！
其實我一直就想爆《小時代》，只不過一直沒想好是用《美國往事》爆，還是用《教父》爆，算了今天先用《愛》爆一下噠。
網址：迅雷：thunder://QUFmdHA6Ly9keTEzMS5jb206NnZkeS5jb21AZnRwMS42NmUuY2M6MTUxOC8lRTMlODAlOTA2diVFNyU5NCVCNSVFNSVCRCVCMXd3dy5keTEzMS5jb20lRTMlODAlOTElRTclODglQjElRTYlODUlOTVCRCVFNCVCOCVBRCVFNSVBRCU5NzEyODAlRTklQUIlOTglRTYlQjglODUucm12Ylpa
2，《大話西遊》 主演：周星馳
這是由周星馳主演的愛情悲喜劇，當年粵語版並未在香港引起太多反響，但其國語版卻在大陸的年輕人中引起強烈轟動,尤其是那句周星馳的心靈獨白更被無數戀人使用。
故事簡介：那年我（至尊寶）為了救自己的愛人穿越到500年前，我遇到了你（紫霞仙子）
可是我並不愛你，因為我心裡裝著另一個人，直至那一次你在我的心裡流下了一滴眼淚，我才知道自己愛的人是你，而此時你卻被牛魔王抓走了，為了救你我只有變回孫悟空，而選擇變回孫悟空就意味著皈依我佛不對塵世有半點留戀。當我救回你時卻不能再愛你，因為我是孫悟空。
真應了那句話：拿起劍我就無法擁抱你，放下劍我就無法保護你！
紫霞仙子常說，總有一天至尊寶會穿著金甲戰衣，駕著五彩祥雲在一個萬眾矚目的情況下來娶她，這一刻出現了，至尊寶化為孫悟空身穿金甲戰衣，駕著五色祥雲卻不是來娶她而是來救她，紫霞仙子臨死前只能感慨：我猜中了故事的開頭，卻猜不到故事的結尾！此時孫悟空緊緊抱著紫霞的遺體，頭上的緊箍咒卻越收越緊，無奈，悟空只得放手，看著自己愛人的遺體飛向太陽……
3，《英國病人》 導演：安東尼明格拉（適合男人觀看的經典愛情電影）
這是一部橫跨時空的愛情史詩，是奧斯卡史上少有的經典，在當年奧斯卡上年橫掃包括最佳影片在內的9項大獎。
電影的主旨是：為了你我可以背叛全世界，因為我愛你，但我背叛了全世界卻依然沒能留住你。
二戰時期一架飛機墜毀在撒哈拉沙漠中，駕駛員被嚴重燒傷，面目全非，由於不知道他是誰，大家稱他為「英國病人」護士漢娜在照料這位病人期間發現了一本日記，於是一個跨越時空的愛情悲劇就這樣被發現了。
原來「英國病人」是英國皇家學院的一位地理學家，在工作中認識了一位已經有了丈夫的美麗的女博士，兩人忘我的相愛了，後來在一場空難中女博士的丈夫遇難，女主角也身受重傷，男主角將她安置在山洞裡，自己獨身一人穿越無人的沙漠到救濟站求救，去的時候男主角需步行三天，回來時搭救濟站的飛機只需幾個小時，然而不料想他卻被英軍抓獲被懷疑成間諜，男主角費盡辛苦才逃出來，此時已經不知過了多久了，男主角得不到英軍信任為了救愛人只有做賣國賊投靠德軍，這讓他害死了很多兄弟，但男主角管不了這些，他立馬借德軍的飛機飛回山洞，然而女主角已經在孤獨和絕望中悽慘的死去了……
影片結尾奧瑪舒抱著自己情人的屍體痛哭，似乎表達了一個男人與整個世界的抗衡。
4,《亂世佳人》 主演：費雯麗，克拉克蓋博
《亂世佳人》無論是原著還是電影都是經典中的經典，其電影在影史中的地位甚至超過《飄》在文學史中的地位，對於《亂世佳人》我們只能說，她是偉大的演員和偉大的導演和編劇共同成就的偉大經典。當我們欣賞經典時，總會發現經典似乎就代表著精緻，這些經典電影無論是攝影，構圖，色彩亦或是服裝，配樂，剪輯，燈光都是那麼考究，幾乎隨便暫停一下都是一副優美的油畫。
電影的主要劇情可以用一句話概括：我愛的人不愛我，愛我的人我不愛。斯嘉麗一直深愛著另有幸福的艾希裡，而在戰爭中她遇到了深愛著她的紳士白瑞德，但斯嘉麗卻對此不理不睬，直到最後白瑞德離開她後，她才發現其實自己一直愛著的是白瑞德，但這時一切都為時已晚……劇情雖然簡單卻充滿辛酸與無奈，而當它與親情友情及各種不幸交織在一起，再配以宏大的歷史背景時，影片已經完全升華成了一部史詩巨作，它不但讓女孩們看到了愛情的浪漫，也讓她們懂得了成長的痛苦，更重要的是她讓女孩們明白了生活的艱辛，讓她們學會擔當與堅強。就這些元素而言，《亂世佳人》和《英國病人》十分相似，同樣是通過大歷史背景下的愛情來展示人物的渺小和命運的壓迫，而且都是經典改編作品，但就總體水平《英國病人》與《亂世佳人》相差甚遠。
也許是覺得《亂世佳人》結局太悲，有人又為原著寫了續集，在續集中斯嘉麗歷經波折終與白瑞德走到一起，但這續集改變成電影的希望並不大，因為你很容易就可以寫個續集劇本，但卻永遠無法找到第二個費雯麗。
總之我個人認為，正如男人應多看《美國往事》一樣，女人應該多看看《亂世佳人》，二者都有4小時的電影時長，但當你真正靜下心來看時，華麗的導演手法，精湛嫻熟的演技，以及如詩一般的畫面配上那無與倫比的殿堂級配樂，會讓你覺得4小時的時長徹底失去了長度。
也許有人會不服氣，覺得所謂的經典只是人云亦云，但當你你真正看過並用心去品味了後你就會明白為什麼經典能被稱為經典，我們把它奉為經典絕不是人云亦云，而是我們確實曾經被感動。
5,《鐵達尼號》 導演：詹姆斯卡梅隆。主演：萊昂納多，凱特溫斯萊特
對於《泰》這樣的當代經典，我們實在不知道該從什麼角度評價，它既是愛情片又是災難片，它既是商業片又是文藝片，偉大的電影總是商業與藝術的完美結合,因為對於大師來說商業是他們抒發藝術思想的最佳途徑，卡梅隆就是這樣一個大師。
災難中的人性
我想大家在為Rose和Jack的愛情而流淚的時候，一定不會也忘記鐵達尼號沉沒時，那黑暗中的小提琴手，在上帝面前懺悔的設計師，誓與輪船共存亡老船長，在大水中緊緊擁抱在一起的老夫妻，哄孩子入睡的母親，在神父面前做最後祈禱的基督徒們和那個率先逃跑的老闆，災難中各式各樣人的反應讓我們再次驚嘆編劇和導演的功底，卡梅隆不但把災難場面拍的真實震撼，而且在災難中又能理性的表現人性，足見導演強大的場面調度能力和高超的敘事水準，如果是個三流導演來拍不知道場面會亂成什麼樣的一坨。
6,《生死朗讀》 主演：凱特溫斯萊特，拉爾夫費因斯
影片主要講述了凱特（rose)主演的一位36歲的乘務員與一位16歲的中學生的一段「忘年戀」。二人因為一次邂逅而相愛，多年後男主角米夏成了一名法律系的學生，在一次庭審中他發現凱特（rose)竟然是二戰時期納粹集中營的安保人員！凱特和其他人員一起受審，然而同伴的陷害卻使凱特成了眾矢之的，每個人也都希望凱特受到審判。在這時我們不得不佩服編劇的功力，各種各樣的道德與倫理觀念都在庭審中交鋒，男主角眼睜睜地看著這一切卻無能為力，最後由於女主角同夥的陷害和男女主角的怯懦造成了兩人的終身遺憾……本片不但是一部愛情片更是一部極為深刻的反戰片，電影中對戰爭中倫理的拷問是發人深省的。
7，《假如愛有天意》 導演：郭在容 主演：孫藝珍
這是一部把韓國純愛電影中的惡俗玩到極致的電影，但這就是韓國電影的特點，那些惡俗的手法在大陸的影視劇用的時候會顯得噁心之至，但放到韓國電影中就顯得那麼自然甚至還會賺到不少眼淚。客觀地講這部電影的故事還不如瓊瑤的作品煽情，但郭在容導演十分用心，獨到的鏡頭語言，復古的攝影風格，哀傷沉鬱的音樂讓這部電影盡顯一種滄桑的歷史感和宿命感，在為愛從軍的那段戲份中，電影甚至散發出了史詩的氣質。電影以回憶為主敘述著不同時期的兩段完全不同的愛情故事，故事自然的遊走於過去和現實兩條線中，曾經的愛情悲劇最終在下一代人中走向了圓滿。但過去的這條線上的故事雖然震撼感人，卻有一種刻意的做戲感和設計感，悲劇的接二連三使故事走向有明顯的人設的痕跡，最後還是難逃惡俗。但這依然是一部很優秀的純愛電影，我個人並不喜歡純愛電影，但這部電影真的打動我了。媽蛋，勞資竟然看哭了。
8,《天使愛美麗》 主演：奧黛麗塔圖
相信看過本片的人十有八九會成為奧黛麗塔圖的腦殘粉，因為愛美麗這個形象實在是----萌哭了！麼麼麼麼！
這是一部烏託邦式的，搞怪，大膽，幽默，誇張的荒誕愛情童話喜劇，劇組人員用極高的誠意為我們營造了如夢幻一般的場景，來呈現這個玩世不恭，荒誕感人的故事，導演的手法也十分大膽而誇張，尤其是片中對性愛的調侃更是極具創意和想像力，讓人噴飯。演員的表演則是和所有喜劇電影一樣，誇張而中二，但本片的演員不僅中二而且非常呆萌。尤其是女主角愛美麗無論是童年時還是成年後，都極盡賣萌之能是。另外，本片的配樂也浪漫典雅，充分體現了法國人獨特的優雅品味，經常聽電臺的朋友對這裡的曲子絕對不會陌生。總之這是一部萌到哭的愛情童話，只要你看了，你就會發現它有多麼精彩，啥也不說了都在麼麼噠裡了。
9，《天堂竊情》
在法國拉雪茲公墓埋葬著這樣一對苦命戀人，神學家阿伯拉爾和他的學生愛洛伊絲。
阿拉伯爾是文藝復興時期著名的哲學家神學家，在那時禁欲主義依然嚴苛無道，阿拉伯爾是一位思想先進的進步老師，於是他的魅力徵服了自己的學生愛洛伊絲，二人在一系列銷魂的風流韻事後愛洛伊絲懷孕了，愛洛伊絲知道自己是不能和阿拉伯爾結婚的，為了不影響阿拉伯爾的前途，愛洛伊絲決定做修女，這件事激怒了愛洛伊絲的叔父，於是她的叔父就對阿拉伯爾實行了慘無人道的宮刑。後來兩人分開只能通過書信來往。二人的書信現在已經公開,編成了《聖殿下的私語》一書。後來二人死後，人們將他們的屍骨合葬在拉雪茲公墓。（上圖為二人的墓地）這是一部尺度非常大的愛情電影，他以極其敬畏的視角討論了愛情與肉慾的意義，把性歌頌成一件神聖的事物，讓你感到的是神聖與美好而絕非骯髒與汙穢，豆瓣的一些網友甚至認為這部電影才是最經典的愛情電影。電影裡面的很多臺詞都寫得浪漫大膽且發人深省，喜歡電影和歷史的人都不可錯過這部經典。
10，《芳芳》，主演：蘇菲瑪索
光衝著蘇菲皇后的名字，這部電影也不容錯過啊
11，《廊橋遺夢》，導演：克林特伊斯特伍德。主演：梅裡爾斯特裡普，克林特伊斯特伍德
老鮮肉伊斯特伍德可謂好萊塢的十項全能型電影人。吐槽一句：老外似乎對三角戀很感興趣，而且喜歡歌頌小三
12，《羅馬假日》，主演：奧黛麗赫本，格裡高利派克
貴族氣質不是演出來的，奧黛麗赫本天生就有這樣一種高貴的氣質，別人裝也裝不出來。本片的經典程度，歷史地位，和演員陣容都不輸《亂世佳人》。
13，《霸王別姬》，導演：陳凱歌，主演：張國榮，張豐毅，鞏俐等
一部特殊題材的電影，這部電影的經典程度和在中國影史不需多言，它是一批殿堂級電影人共同的事業巔峰。去年一年我就看了3遍。力薦。
14，《剪刀手愛德華》 ：今生欠你一個擁抱。導演：蒂姆伯頓 主演：葛優，偶不，是約翰尼德普！
《剪刀手愛德華》是一部透射著現實主義色彩的黑暗童話，幼稚低齡化的布景與美工風格打造出花紅柳綠夢幻色彩十足的小鎮，與黑暗壓抑的城堡形成強烈的視覺反差，溫暖的小鎮上人心複雜多樣善惡並行，黑暗城堡裡的故事反而顯得溫暖動人。童話色彩與現實主義並行的作者風格是蒂姆伯頓的重要標籤。因此這部電影不只有童話，幽默和愛情還有人心的險惡與人性的溫暖，可以說是一部老少鹹宜的作品，小孩看有小孩的理解，成人看有成人的樂趣。
這是一出註定不能圓滿的愛情，單純的天使註定不屬於這個複雜險惡的社會，而男主角的人物設定使他的境況又有點像《大話西遊》裡的孫悟空：拿起劍我就我發擁抱你，放下劍我就無法保護你！
15，《倩女幽魂》導演：程小東 主演：王祖賢，張國榮
一張似乎將要被人遺忘的臉。紅的胭脂白的水粉。長髮披肩，耳環搖曳。星光一樣的眼眸，在你未定神的剎那，早已奪了你的魂魄。1987年的《倩女幽魂》。兩個應該要記住的名字。王祖賢，張國榮。多的不必說，我的男神和女神，永遠懷念張國榮。
有人問究竟什麼樣的電影是好電影，不裝逼的談我覺得好電影最基本的條件就是：能在情感上打動人，看一部電影的時候你是否覺得自己被電影的情節吸引，與劇中人物的情感綁在一起和他一起緊張，一起興奮，一起哭一起笑感到毫無尿點甚至電影結束這種情感都揮之不去，讓你感到意猶未盡，看完之後在談論這部電影中的情節和人物時能像談論一個老朋友一樣，這樣的電影基本上就算得上是好電影了比如《勇闖奪命島》，《獨立日》等。而有的電影不但可以做到這些，又能反映人生哲理或者人文關懷等深刻的主旨，在技法上又出神入化成為影迷心中的高逼格之作，成為電影學徒精讀課中的精讀課這樣的電影都是經典甚至偉大的電影，比如《教父》，《美國往事》，《辛德勒的名單》等。爛片就是看的時候噁心感覺生理上不自在，看完之後越回味越噁心。
以前就是今天的全部推薦，看官們滿意否~