草東沒有派對《大風吹》MV
對於符號象徵的解讀仿佛一場文青的狂歡，劉立在背後笑而不語。「這首歌就一個概念：『搶位子』」。一幕幕虛幻荒誕場景下，草東所代表的「喪」世代努力掙扎打破秩序離開原有的位置，又一點點被迫放棄。影片中的每一個人物，每一件物品我們都是熟悉的，但他們都不在自己應屬的位置上。其實阿美族女生抽菸的畫面引起了爭議，劉立卻反問：「為什麼我們不能打破規矩？」「我喜歡把標籤打開，不用它表面的意思，也不用它傳統象徵的意義，而將它帶入新的情景裡。固化思維看不懂，觀眾必須被迫想一想新的可能性。宅男不做宅男的事，原住民不只是唱歌跳舞。當解釋出現真空，新的意義就此誕生。」deca joins 一直是劉立很喜歡的樂團，有段時間逢人就說想給他們拍MV。當他第一次聽到《海浪》Demo 的時候，他腦海中閃過「欲求不滿」四個大字，於是決定寫一個關於「失戀」的故事。他選擇了一位「人生失敗組」的貨車司機作為主角，通過他對檳榔西施、陪酒女和女學生的視線與動作，設計出了日常生活中男性對異性幻想的視角，恰到好處地拿捏尺寸，游離在現實與幻想之間。從情節、動作到畫面，讓一支5分半的MV具有了濃厚的電影感。deca joins《海浪》MV
「不是選擇哪一種職業當主角，而是選擇哪一種欲望當主角，人物只是欲望的載體。」當我詢問他是否刻意選擇社會邊緣人物時，他開玩笑說：「如果有錢我也樂意拍土豪的失戀故事，但在沒什麼預算的情況下，當然就要另闢蹊徑。」劉立第一次接到大陸邀約，是來自南京的樂隊他方世界。最初樂隊只是轉輾通過朋友不抱希望地試探了一下，沒想到劉立一口答應了，一個人在1月只身前往南京。構思的那些天他一直循環《遊》，越聽越鬱悶，沒想到南京會有這麼一支壓抑的迷幻搖滾的樂隊，直到來了冬天的南京，陰沉又溼冷，他才明白了。「什麼樣的人會有壓抑的情緒呢？癱瘓坐在輪椅上的人應該蠻壓抑的，就構思出了這個劇本。」劉立輕描淡寫帶過，可實際的前期溝通並不算順暢，往往雙方各拋出想法，之後的三四天就沒人再說話。有天中午，劉立突然給主唱諸皓打電話，激動地一口氣講完整個故事。癱瘓的男孩想要自由，奔跑、跳躍在他眼中都是可望不可求的奢侈，母親精心呵護卻也阻斷了陌生女孩好奇的觸碰，最終在一艘渡輪上他消失了，只留下空空的輪椅。3月拿到成品後，大家很驚喜，最後那段媽媽抱著兒子在人群中跳舞的畫面，與當初設想的不一樣，但寫歌的人卻忽然覺得，那種被壓抑的逃離的欲望，和一些朦朦朧朧的東西，通過影像實現了。每次一出新片，就會有網友在下面留言：一看就知道是劉立拍的。樂手，尤其是身為鼓手的經歷，讓他特別注重把音樂的節奏感帶進影像裡。初階體現為剪輯點，通俗說來就是動作踩在拍子上。進階是歌曲段落和畫面情緒的配合，比如《夜空 Yozora》中，兩人爭吵、出走、舞蹈等情節動作和音樂的起承轉合前奏高潮完全貼合。劉立現在研究得更加細緻，希望每個小節都能對應上歌曲的律動。曲風不同，節拍與氣息的掌握也不盡相同：Hip-Hop 拍子比較碎的，需要強烈影像；後搖有大段的留白，需要填補延續性的畫面。劉立笑稱自己的特點是腥羶色黃賭毒。沉重而詭譎的符號象徵，毫不遮掩的原始欲望，抽菸的場景更是標配，鏡頭一直晃動變焦，仿佛在他的影片裡沒有一刻安詳寧靜。不過這樣的影像風格，隨著接觸的音樂風格翻新，一直在不斷打破。2019年底，邱比發布了新專輯首支單曲MV《迷惘》，聯合劉立和傻子與白痴主唱蔡維澤，強強聯手的限定版神仙組合令無數迷妹尖叫。邱比《迷惘 DAZED》MV
其實在北藝大讀書期間，兩人就是好友，劉立學電影，邱比學戲劇，閒暇時常一起聊天。草東之前，劉立一度是邱比電子樂隊的鼓手，也帶著他聽了很多搖滾樂。這次重新合作，被邱比笑稱為「追憶似水年華」。「新的音樂代表著能產生新的影像形式，所以當邱比找到我時，我是很興奮的，這代表著又能做新的嘗試。」一改往常複雜晦澀的敘事，劉立決定跟隨邱比的音樂運用極簡手法。《迷惘》摒棄了很多故事的龐雜資訊，專注在戀人相處的某個切片。《至繁》則完全拋棄腳本，純粹靠畫面的感覺走動，用最單純的鏡頭語言表現邱比。拍完《至繁》的當晚，邱比在他家附近租了一間房子，連夜和他討論視頻，從半夜一直剪到凌晨。邱比評價道：「他的影像有種少年感，敘事手法又很朦朧，他有很多變化的可能，這種漂流木的精神狀態在他的創作處理之下才，變成一種哲學化的篤定。」還有很多MV是玩出來的。美秀集團《擋一根》由樂隊成員親自出演，講述了一個搖滾樂手改投說唱音樂懷抱，過上紙醉金迷的生活，和曾經夥伴與夢想漸行漸遠的故事。劉修齊找來了一幫說唱歌手好友助陣，現場熱鬧無比，讓這個深情的故事多了許多幽默。海豚刑警《Young Folks Die Late》是劉立和學弟AUSH一人拿著一臺手機拍出來的（學弟也曾掌鏡高嘉豐《過度浪漫》MV），老王樂隊的《安九》恰好遇到劇本卡殼，把人拉到片場後不知道該如何下手，乾脆大手一揮和演員說：「我們來玩吧！」對於長鏡頭、偽紀錄片這樣有話題性的手法，他也很樂意嘗試，「既然沒錢就更要多花些心思在耍小聰明上。」一個半小時的採訪裡，劉立提了9遍「懶」這個詞。到底有多懶？外賣吃到破產，沒事絕不出門，因為在椅子上待的時間比床上還多，重金購入一張賽車人體工學椅。一天只離開家一次，就是買煙。表面上，劉立是帥氣英俊才華橫溢的的新銳導演，但內心是個不折不扣，靠網線維繫生命寄養的御宅少年。在 Facebook 上，劉立有個自己的粉絲專頁叫做「臺北巫師」，發廢文、日常碎碎念和沒人懂的笑話，靈感基本都來自於漫畫、遊戲或者動畫和影視劇，展現了宅男獨有的豐富而刁鑽古怪的想像力。「真正的咒術其實沒那麼玄幻，斑馬線就是最基本的結界。物理上你可以往任何方向走，但你會選擇斑馬線，並相信它能提供保護。咒術正是通過建立在意識上的符號，影響我們的行為。」說起他平日的觀察和思考，劉立整個人都情緒高漲了起來，甚至帶著不易察覺的洋洋得意。臺北巫師帳號每次分享自己的MV，都會特別配上一句古文，雖然劉立說只是為了裝x，但也可以從中窺探創作者隱藏的本意網絡真的能滿足現代人的精神需求嗎？劉立笑著慢悠悠說：「網絡不能，但也沒有東西能。現實生活也很重要，就像兩條路，大家各走各的路。」他有著溫和的好脾氣，很在意別人的看法，卻又懶得去配合他人。劉立似乎比草東的成員們，更像歌裡的青年，一邊抵抗一邊迷茫，一邊又滿不在乎。他曾經在採訪中說，「我希望自己是一個笑話，這樣即使人生失敗了，也只算是搞笑失敗。」雖然天生一股子懶散的勁頭，但對於熱愛的事業總是多上幾份耐心。拍攝他方世界時，劉立對住宿只要求有張床，甚至去成員家裡擠擠都行。冷到骨頭縫裡的南京江邊，他不厭其煩來回上船下船，對於一個四季短褲夾腳拖的臺北人，樂隊成員們竟然從他身上感受到了熱量。而在拍攝霓虹花園時，特寫需要激烈的演奏畫面，但無奈成員實在動不起來，劉立只能自己扛著鏡頭狂動。第二天全體成員頭昏腦脹肌肉酸痛，他卻和沒事人一樣。劉立已經積累了一些固定合作的成員和演員，想開個工作室，但由於太懶擱置到現在。雖然總夢想自己碰到」人傻錢多」的甲方爸爸，但無奈自己喜歡的獨立音樂大都「人精錢少」，對他來說讓人耳目一新的音樂和曲風永遠是工作最大的動力。「等到哪天我能給周杰倫拍MV ，就可以退休了。」 劉立喜滋滋地說。SV：過去十年你認為自己做的最重要的決定是什麼？最遺憾的又是什麼？劉立：最重要的決定是，我決定不要後悔。所以也就沒有遺憾了。劉立：拍自己的電影，希望可以用身邊獨立樂團的歌做配樂。劉立：淺堤、Super Napkin、Valley Hi!劉立：無妄合作社，餵飽豬，緩緩，他們的歌詞和旋律都直擊心靈。
劉立：MV是音樂好看的廣告，是網際網路和熒幕賦予的新型藝術和商業形式。除特別標註外，本文圖片由劉立提供