今年的「兩廳院夏日爵士派對」主視覺設計再度由白輻射影像負責，並以「Life is Jazz, Play it Now」生活即爵士為主調調，汲取爵士樂大師開創的不同曲風，轉化成忠於當下的即興生活態度。 全新主視覺透過運用粗曠隨興的版畫風格勾勒出爵士人演奏的即興情境，打破盛邀大師級樂手的距離感，讓調性更貼近生活。透過一系列的視覺和宣傳片，期盼在後疫情時代，自由的爵士精神可以接觸更多愛樂人士。
團隊梳理歷年視覺系統與主題，發現從2003年首次活動以來，活動策展從針對專業樂迷參與開始，逐漸擴大陸續加入戶外免費演出、爵士夏午茶、爵士下班吧等活動持續邀請大眾認識爵士樂的多重面向。
白幅射影像創意總監洪鈺堂（Rex Hon）在發想的過程裡，也觀察到夏日爵士是兩廳院四大系列節慶中屬性相對強調即興、面向大眾的，除了透過設計提升活動的藝術節核心印象，反映出夏日爵士的定位轉變之外，也提出「Life is Jazz」品牌定調，把爵士音樂融入到生活之中，成為未來夏日爵士系列節目針對一般觀眾的溝通主軸。
「因為從兩廳院及觀眾身上看見的不僅僅是功能性的需求，而是更多情感上的渴望、對夏天的生活想像。因此透過設計與包裝，讓夏天與爵士樂的即興精神，建立長期而直接的聯想。」在視覺認知結合線下活動氛圍的雙管營造下，除了歡迎忠實爵士觀眾外，希望能夠觸及到全新觀眾。
lifeisjazz+在這樣的脈絡和發展下，白輻射影像大膽跳脫以往實拍的風格，嘗試全新的插畫風格主視覺，飽和的色調與自在的人物圖案。從2019年的視覺可以看到一個視覺風格的轉移，把爵士樂手、聽眾們設計成辯識度高的角色，在象徵各種生活情境的方格中演奏、舞動，透過誇張伸展的肢體，展現出即興、享受的態度，直接讓爵士音樂與生活連接，呼應主軸「Life is Jazz, Play it Loud」。而在第二年與兩廳院討論的過程中，得知第一年的視覺策略對於開發新觀眾有一定的斬獲，但也同時也讓部分原始爵士樂觀眾感到不習慣，因此基於新品牌的調性，「Life is Jazz, Play it Now」 調整較為沉穩的視覺語彙。
主視覺面對如此大的視覺風格轉變，對白輻射和兩廳院，以及既定的樂迷而言，都是極具挑戰的一個過程。洪鈺堂指出：把聽覺轉換成視覺， 扣合主題風格 ，唯有與品牌內容緊扣的視覺，才能打動人心。白輻射影像從策展主題所採用的曲風中提煉出聽覺上強烈的感受，把這份感官體驗從「聽覺」轉化成「視覺」。
主視覺宣傳影片同樣以「Play it Now」為核心，把場景建立在活力蒸發的炎炎夏日，一隻蚊子在即將被雜誌打死之際，看著Summer Jazz的封面，陷入一場爵士派對的幻想而感受到活著的美好。