不過分拘泥史實，讓《如意芳霏》有了更彈性的敘事空間。古裝不過是一個殼，外殼之下，它可以涵蓋任何時代有關任何領域的任何命題。
現代女性思潮出現在輕古劇只是一次嘗試，卻讓女性精神突破題材和形式，升格成為一個值得和其他社會問題一起被更廣泛討論的話題。當人們越來越正視女性的需求，傅容的理想才不會成為悲劇的陪葬。
愛奇藝用輕權謀+重甜愛的模式，成功吸引了年輕觀眾的注意力，打造了一個兼具古典美和現代感的輕古裝劇，在探求年輕用戶興趣和輕古裝類型劇表達之間的平衡點之餘，也收穫了市場的積極反饋。
文、編輯、排版丨祖安
現在的古裝劇進入瓶頸期。如何抓住年輕人的口味，又不至讓古裝題材為了「正確」變得艱澀乏味是門學問。
昨天偶然間在愛奇藝掃到一部輕古裝的甜爽劇——《如意芳霏》，刷完前幾集，果斷收藏深追。
精準打擊年輕人興趣點
青春甜爽一個不落
如果你此前看過《芸汐傳 》，一定也不會對《如意芳霏》的主創陣容感到陌生。
導演林健龍攜手主演鞠婧禕、張哲瀚二度上演古裝愛情戲碼。加上晉江女頻人氣小說《寵後之路》的原著加持，令新劇一開播就能獲得老粉關注。
《芸汐傳》結局的未竟之意在《如意芳霏》被如數繼承，這本身就增加了老粉的期待。加之它弱化了以往古裝題材看重的權謀元素，而把重點放到了「甜愛」這個點上，進一步提升了它在年輕觀眾中的號召力。
如果說《芸汐傳 》是用醫人醫心的方式破除宮中陰謀，到了新劇，則是用愛情和與夥伴的友誼粉碎小人奸計。
相較前者，《如意芳霏》明顯加強了青春勢力的協作，讓其在精神、故事、設定等多個維度共同提升了作品的爽感。
既然要爽，和壞人鬥爭的權謀橋段自然不能不提。
渴望將朝中奸臣一網打盡的正義boy肅王，其身處的環境險惡異常。簡單一場向父王請罪的戲，觀眾便看到了心懷鬼胎的官場眾生相。
曾為「棄子」的肅王被委以重任，誓改朝廷萎靡不振的舊貌。看到肅王有意配合皇帝打老虎，朝中小人自然坐不住，傾盡手段，企圖置肅王於死地。
企圖謀害肅王的人，等級之高，絕非一般達官顯貴。背後主使究竟為誰，一開始就吊足觀眾胃口。
不過，《如意芳霏》最精彩的部分還不在朝中的爾虞我詐，而在對人物情感的刻畫。
劇組打造了兩組cp,一組是以肅王和傅容組成的cp。兩個人經歷多次誤會和巧遇成了歡喜冤家，從不打不相識，到後來的相親相愛，二人截然不同的性格，給該劇帶來足夠笑料。
另一組cp目前盲押傅宣和白起，目測會比較坎坷，早在二人結識前，另一個名叫齊策的公務員（提刑司）就看上了傅宣，二人甚至到了談婚論嫁的地步。
不過從後續來看，齊策似乎是個雙面人，表面上他對傅宣痴情一片，但背地卻是個沉迷酒色的「渣男」。
不管是前一對的「霸道總裁愛上我」，還是後一對的「愛上不該愛的人」，一甜一虐的愛情走勢已初具雛形，只待後續劇情供大家補完。
為了增加情感層次和可看度，主CP之間還捲入了傅容的青梅竹馬，同時也是「少女殺手」的掬水先生。
兩個優秀男人之間如何抉擇，這既是傅容的幸福煩惱，也是花痴觀眾需要面對的難題。
輕權謀+甜虐戀，這對古裝題材裡相對稀缺的組合，能以年輕人如此喜聞樂見的方式湊一塊，編劇構思確有巧妙之處。
更何況，在一種輕快的敘事節奏下，青年演員本身就用自帶朝氣的演技，把年輕人陽剛、活潑、古靈精怪的一面給詮釋得淋漓盡致，讓觀眾從新生代演員的呈現中感受到更濃烈的青春質感。
清亮優雅之下
傳統文化和現代審美的有機結合
提起國風，現代人很容易走兩個極端，一種喜歡還原盛世年代的極盡奢華，而選擇採用明顯的戲劇誇張手法去誇大一個朝代的文明程度。
這種手法雖然能帶領觀眾進入一個幻想中的美好年代，卻因為過於放大歷史中的某一面，卻難免失真刻意。
另一種則打著「還原」旗號，極盡樸素之風，好處是年代質感和可信度的確提升不少，但視覺美感上又因為材質追求還原而缺少一種現代美學風範。
對有獨特審美趣味的新一代而言，這種忠實於時代的還原度多少還是和他們的口味有一定距離。
作為一部架空類的古裝愛情輕喜劇，《如意芳霏》的美學風格還算討巧：清亮、溫婉而不失典雅。
隨便調取劇中任意鏡頭，整體看下來，故事的亮光居多。
光線在一定程度上可以幫助鋪陳故事氛圍，進而參與敘事。在《如意芳霏》中，即便涉及官場的爾虞我詐，場景依然通透明亮，而沒有如往常一樣，用更複雜的打光去渲染壓抑的環境和人物形象。
這麼做的好處，是將好壞兩派人馬拉到同一個光照環境下讓觀眾一次性看個清楚明白，因為搞不好，後面再來個反轉，從懸念角度考量，還是多留想像空間為妙。
另一方面，這種透亮的美術風格還被作用到了人物衣著上。
故事中年輕人的著裝普遍明亮，且冷色居多，透著一股自然與清新，和俊男靚女的人物設定也非常匹配。加上古風滿滿的長襟連衣搭配，再輔之以大氣端莊的頭飾作襯，一種兼具古典美學風範和現代簡約時尚的混合視覺效果躍然而出。
此外，《如意芳霏》的置景其實也非常講究。在面積不大的庭院中，仍放置花池、竹林、假山等園藝景觀，形成一種類似南方園藝的庭院風格。配合柔光醞釀的融洽氛圍與恰到好處的配樂，形成一種舒適的音畫體驗。
這部劇在演員對話的時候非常捨得給全景。熟悉電視劇語法的同學應該了解，普通的對話一般只需給一個過肩的正反打特寫即可，將人置於景的拍法，則更符合我們觀看國畫的體驗。再美好的場景，缺少人物點綴也了無生氣。
導演正是摸透了國畫的這一技法，大膽將人物置於場景之下，完成點綴+表意的雙重功效，一種傳統的神韻便好似渾然天成般，再度以立體的方式呈現在你我眼前。
傳統之美除了附著於庭院和服飾，還附著於文人雅客的一談一笑之間。
開篇的月旦評，如善於考究，會發現它其實並非空穴來風。早在東漢末年，由汝南郡人許劭兄弟主持對當代人物或詩文字畫等品評、褒貶的活動就在當時盛極一時。
兄弟二人常在每月初一舉辦活動，故稱「月旦評」或者「月旦品」。有人經此一品，身價百倍，從此走上人生巔峰。有人則由此一夜成為文壇之恥，從此貽笑大方。
因為它高度的學術性和藝術性，讓這個活動一直具備極高的「雅性」，從而成為當時的一段美談。
將歷史文化遺產移植到一部審美風格獨特的輕古裝劇，也足見主創團隊並未放棄對傳統文化的追尋。以詩會友也許註定在快節奏的都市生活中消亡，但這部劇幫我們記得，我們還曾有過這樣一段過去。
古語新說
從過去找尋現代之聲
別看《如意芳霏》是一部古裝劇，它傳達的內核可一點不落後。
看過前文介紹，相信即便你沒看過這部劇，也一定猜出傅容和傅宣是兩姐妹。劇中前期展現在兩姊妹間的一個最大矛盾在於：姐姐到底該不該嫁給一個她不愛的人。
儘管這個在如今現代女性看來不是問題的問題無需多言，可在古代卻是一個牽扯門戶結盟的大事件。不光是門當戶對，父母決定小孩婚約的舊習俗，也決定了姐姐傅宣無法按照個人意志決定自己的歸屬。
不過就像傅容對另一半的期許所言，天大地大也大不過自己的心意。她追求一個不受制於傳統，勇敢隨心而為的狀態。
這種極富個人主義色彩的言論，其實也和當代女性追求的獨立平等不謀而合。
當越來越多的女性加入到平權的行列中，傅容看似反骨的表現反而成為引發現代都市女性共鳴的一面鏡子。傅容渴望的獨立自主，正在成為當下每個女性都在爭取的現實。
更難得的，是《如意芳霏》擁有大量女性角色的前提下，沒有重複傳統古裝劇「黑化+互撕」的狗血套路，女人們不再因為誤會變成敵人，而是在困境中互相扶持，成為彼此的依靠和值得信賴的夥伴。
在觀眾對既定套路擁有根深蒂固的成見之後，該劇打破了人們「三個女人一臺鬧劇」的慣性思維，為社會樹立了有關閨蜜情和姐妹情最正確的示範。
無論如何，讓現代精神入駐古裝題材，尤其是讓故事中的女性擁有更獨立的思維，而不再淪為服務男性凝視的工具，輕古裝形式本身就給這種敘事意圖提供了便利。
不過分拘泥史實，讓《如意芳霏》有了更彈性的敘事空間。古裝不過是一個殼，外殼之下，它可以涵蓋任何時代有關任何領域的任何命題。
現代女性思潮出現在輕古劇只是一次嘗試，卻讓女性精神突破題材和形式，升格成為一個值得和其他社會問題一起被更廣泛討論的話題。當人們越來越正視女性的需求，傅容的理想才不會成為悲劇的陪葬。
愛奇藝用輕權謀+重甜愛的模式，成功吸引了年輕觀眾的注意力，打造了一個兼具古典美和現代感的輕古裝劇，在探求年輕用戶興趣和輕古裝類型劇表達之間的平衡點之餘，也收穫了市場的積極反饋。開播次日愛奇藝站內熱度突破7000即是證明。
通過《如意芳霏》，我們看到的遠不止你儂我儂，還洞悉了女性追求獨立的表達，正因為此，這個借古喻今的故事，才能在開播之際令古裝題材重煥生機。
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