武俠是成人的童話，在這裡，愛恨情仇不是重點，仗劍江湖、俠骨柔腸才是眾人痴迷的原因。
俠，為我國所獨有，從先秦的遊俠到上個世紀興盛的武俠，俠氣一直是不變的核心。然而，影壇還有武俠劇，卻已無真正的情與義，盪氣迴腸的情感糾葛化作纏綿悱惻的情愛往事，沒有了濟世救民的家國情懷，少了平凡人反抗命運的慷慨激昂，再無看透世事的灑脫與浪漫。
武俠沒落，原創武俠更成絕跡，自2010年以來，IP熱催生了大量言情偶像劇和古言大女主劇，與此同時，武俠被仙俠取代，仙戀劇成為收視保障；去年《陳情令》的熱播，讓雙男主戲成為新的改編熱潮。
說來，年初推出的古龍經典《絕代雙驕》還原度尚可，但總覺得差了點意思，服裝太過華麗，妝容太過乾淨，武戲過於玄幻，有武無俠，缺了精氣神。
《暮白首》的宣傳詞有一句—原創武俠，多麼難能可貴的四個字，當金庸、古龍、梁羽生三家被拍完後，武俠新題材泛陳可善。
目前這部劇尚未完結，可跟以往的武俠劇相比，還是差了一截。俗話說，曾經滄海難為水，見過優秀的原創武俠劇後，其他的激不起心中半點漣漪。
以16年前的《水月洞天》為例，它是周易影視的代表作，也是不可多得的武俠經典。多年過去，無人能翻拍，就在於童博的大義無人能演繹，天雪的冷漠與善良無人敢挑戰。
2004年是國產劇的豐收年，前有《神探狄仁傑》，後有《歷史的天空》，而《水月洞天》則在一眾好劇中殺出重圍，在這部劇中，童博一身奇裝異服，縱然頂著泡麵頭，也難掩從骨子裡散發出的俠肝義膽。
似有一種「事了拂衣去，深藏功與名」的淡定與從容。
還有一種「勇死尋常事，輕言不足論」的捨我其誰。
更有一種「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還」的悲涼。
奉獻與犧牲，是《水月洞天》最迷人的地方。龍氏先人龍騰將軍與後輩童博對童氏一族的保護，無關利益與血緣，只有一個字—俠，強者對弱者的維護，正義對邪惡的牴觸，點題水月洞天。
從綠意盎然的竹林到蕭索無人的荒漠，童博與尹仲對戰了幾個春秋，此處的江湖多了幾分奇幻元素。
準確說，《水月洞天》中的江湖並不大，除了御劍山莊，便是被冰封的水月洞天，但江湖不在大小，有人、有情、有義即可。如同片頭曲所唱，生死到頭的相從，似狂花落葉般從容，就此建構起一個理想化的世界，誘惑著我們不斷去追尋。
俠之大者，為國為民，郭靖的這句話叫無數武俠迷心潮澎湃，《水月洞天》同樣貫徹了這一宗旨。
說到這個話題，就不得不提絕對的男一號童博，他非童家長子，卻肩負起守護童家的重擔，他愛護弟弟、尊重愛人，卻從不優先考慮自己的情緒。
先是水月洞天因玉如意而「毀於一旦」，族人的性命危在旦夕，為了養育他的故土，童博毅然前往御劍山莊，為救受困的童心，他身負重傷。
後被龍婆所救，他得知自己的身世，由此更加堅定保護童氏一族的決心。但因弟弟的魯莽，他的真實身份差點被尹仲知曉。
為了解救族人，他瞞著戀人豆豆、弟弟童戰，與尹仲來了一場不計生死的賭局，對方要的是靈鏡，他求的是水月洞天的安寧。
與尹天雪成親，他承受著內心煎熬；跟尹仲決鬥，他獨自一人面對，童博最終救回了親人、愛人，可他幾乎喪命，就在性命垂危之際，他將自己的智慧贈予童心，把自己的寬容大度送給尹仲。
世間恢復寧靜，可世上已無滿是優點的童大哥。
親情，是《水月洞天》對現實倫理關係的解構。
劇中，童博與童戰、童心非親兄弟，但他們之間的感情遠勝親兄弟；當童博執意迎娶童戰的心上人天雪時，你以為兄弟二人要反目，卻看見弟弟的理解、哥哥的自責。
被血蟒控制的童心，即便失去理智，但也記得：「不能傷害大哥」。
叛出童氏的尹仲，做過不少惡事，卻也念著死去的幼女月牙兒。
心思高傲的尹天雪，所作所為皆是為了不疼她的父親與單純的哥哥尹天奇。
不論是正派，還是反派，他們對親人的維護觸及了觀眾心中最柔軟的地方。
不可不說的情緣，是《水月洞天》對美好愛情最完美的闡述。
童博與豆豆，童戰與尹天雪，珠兒與尹天仇，一個是愛你就愛你所有的無私付出，一個是情不知所起一往而深的痴心守候，一個是生者可以死，死者可以生的心意相通。
先來看博豆戀，他們的相愛，看似不可思議，其實有跡可循，有一種互相欣賞的曖昧心動，正如《廊橋遺夢》所說：
「人們會用一分鐘的時間去認識一個人，用一個小時的時間去喜歡一個人，再用一天的時間去愛上一個人」，愛，有時候不需要理由。
童戰與尹天雪的愛情，更像是一段愛的救贖，所以註定以悲劇收場。
陽光的童戰闖進天雪獨孤的世界，一明一暗，他憐惜眼前人的無助，她驚羨對面之人的真摯心性，沒有巧言令色，沒有甜言蜜語，沒有地老天荒，卻看到了海枯石爛。
天雪一死，仿佛帶走童戰生命的光彩，此情已自成追憶，零落鴛鴦，教人肝腸寸斷。
珠兒與天仇相遇短暫，愛得深刻，他未說一句喜歡，她懷著愛走進水月洞天，一串冰糖葫蘆牽起兩人的情緣，一地散落的珠子結束了不曾戳破的愛戀，淡淡的苦澀充盈其中。
沒有絕對的正邪之分，是《水月洞天》對人性最善意的窺視。
所謂正派與反派，更多是立場的不同，好人、壞人都不該臉譜化。第一幕後boss尹仲，他是眾人心中的魔頭，但是他也曾是童氏族人，他想要修煉龍神功，他想要救回女兒的命，後來一步錯步步錯，就此墮入魔道。
自詡愛而不得的趙雲，將仇恨與怨氣全部撒在天雪與豆豆的身上，她從不覺得自己有錯，卻在惡人的道路上越走越遠。
在《水月洞天》的結尾，童博戰勝了尹仲，而天雪卻被趙雲推入深淵，正義在一瞬間勝利，也在一瞬間敗得潰不成軍。
這是否給我們一種啟示，藏在暗處的邪惡往往比所謂的反派更可怕。
拋開這些，主題曲《絕世》的蒼涼與片尾曲《水月》的哀婉唱得人心旌搖曳，一聲「啊啊……」引出塵封許久的武俠故事，一句「只愛到一人獨行」怎教人不心生憐憫。
張克帆獨特的嗓音，增添了幾絲滄桑，前奏中的哼唱，引人入勝；于濤婉轉的唱法讓《水月》的柔情盡顯，兩首曲子沒有過多的技巧，在一剛一柔間唱盡故事裡的悲歡離合。
最愛《絕世》歌詞中寫的：「俯首對花影搖動，都是東風在捉弄……水光月光又交融，描述這朗朗的夜空」，畫面感十足，好像已見到了傾慕許久的江湖。
那一句：「來時花鋪滿路去時已荒蕪，若天外有天，何必今世纏綿，水自多情不懂，月的陰晴……」，寫出了曲中人的無奈與悵惘。
跟《水月洞天》對比，現在的武俠劇最缺的便是「俠氣」，主人公執迷於自我情感表達，俠之大義讓位於情情愛愛，越來越像一出披著古裝外衣的偶像劇。
珠玉在前，翻拍不斷，卻難拍出精髓，俠的內核被淡化，俊男美女們化著精緻的妝，在高飽和度的濾鏡下，許下一生一世的承諾，去俠強情，實為武俠式微的癥結所在。
當武俠被套上情愛的枷鎖，男人們爭風吃醋的日常取代了豪情萬丈，女人們的勾心鬥角丟掉了江湖女兒的率性與純粹。
怪不得《水月洞天》時至今日仍被人想起，這部電視劇的魅力就在於，編劇用極簡的筆墨描繪了一個叫人心馳神往的「絕世」。