01、《boys》
這首歌改編自荷東boy boys。何潔和好朋友魏晨的第二次合作，也是為話劇《我的》創作的主題曲。這首情歌詮釋了年輕人對愛情的執著和不顧一切的瘋狂追求。希望大家能珍惜自己身邊每一個人。
02、《一絲不掛》
2010年3月，陳奕迅將推出EP《Time Flies》，公司再次找來《富士山下》製作班底澤日生Christopher Chak作曲和林夕為他打造歌曲《一絲不掛》。歌曲用無數絲線相連來表達愛人愛得太沉迷，想嘗試逃避甚或離開，卻陷入網羅不能自拔、不能割捨、又抑或不想割捨的情感，故取名《一絲不掛》。
《一絲不掛》是《富士山下》的原班人馬，陳奕迅加林夕加澤日生的黃金組合，讓人心生振奮，不過能否超越經典仍持保留態度。「如一根絲牽引著拾荒之路，結在喉嚨內痕癢得似有還無」。曾經愛到束縛，如今一絲不掛，其間是怎樣的撕心裂肺，只有當事人最清楚 [3] 。
《一絲不掛》是EP《Time Flies》裡面最為抒情與打動聽眾耳朵的一首作品，畢竟Christopher Chak的作曲+林夕的填詞，可以令人想到的是這個組合上一次為陳奕迅譜出的《富士山下》。這首由鋼琴、弦樂、鼓點一起編排而出的作品，或許會是在唱片當中延續陳奕迅一直以來的「K歌之王」的駕駛的作品，不過，與之前那些K歌與別不同的是《一絲不掛》裡面，陳奕迅所唱出來的是一份更深邃的情感，甚至帶著點滴哲學的意味在歌詞當中，林夕巧妙地玩了一次文字遊戲，把相愛最深處的絲絲裂痕慢慢地描繪而出，就如越快樂越墮落的天使，但那份想自拔卻又無法割捨那種對愛的依賴 [5] 。
這首作品的音樂配器大量採用了提琴，與柔美、韌性而極有層次感的鋼琴編織出交響樂式的厚實和敘事詩般的綿醇。音樂與陳奕迅的激情演唱配合得極為完美，酣暢淋漓。
《一絲不掛》有澤日生的噱頭已經足夠了，歌名自然又是如《一夜銷魂》般的噱頭，整首歌像是《明年今日》的痛苦升級版與自我解脫版，也許是林夕想把多年來都未曾如此為陳奕迅寫情歌的心態來個一鍋端。《一絲不掛》更慘烈，因為後兩者都是開導他人，而《一絲不掛》卻是拯救陷入泥潭的自身，在《一絲不掛》裡，時間是沉重的，令人傷感的。
03、《一個像夏天一個像秋天》
這首歌曲由姚若龍和陳小霞合作創作，當範瑋琪第一次聽到這首歌曲時，全身都起雞皮瘩疙。因為這首歌曲歌詞正是根據範瑋琪與徐熙娣的友情而譜寫。歌裡「你拖我離開一場愛的風雪、我背你逃出一次夢的斷裂」是根據小S上段戀情結束時，住在範瑋琪家一段時間，由範瑋琪陪她度過情傷的故事而寫；此外其他歌詞也是來自於兩人之間的點點滴滴，如MIKE向熙娣求婚時，也是範瑋琪和徐熙媛拿著相機拍下過程的。還有一次大大（小S的狗）掉到河裡，範瑋琪和徐熙娣在寒流中，爬進都是大便和死魚的河裡，把大大救起來後，兩個人抱頭痛哭好久。
這首歌曲的歌詞抒發了兩個女孩子的友情，友情有時比愛情更重要。友情對於大多數人來說，比愛情更忠誠。兩個要好的朋友在一起的感覺，更貼心更理解對方。朋友就像她生命中的微風，是人生旅途中，最值得信賴的人，特別是患難見真情的友誼，就如歌詞中的描述我離不開Darling 更離不開你，是比男女之間的愛情更加堅固不移的。
04、《一句一傷》
一句一傷，最美是想像。很明顯的方文山風格。素裝淡雅的文字，輕輕勾勒了一幅丹青仕女圖。淅瀝細雨，青色紙傘，院裡院外，灑滿了莫名的哀愁。情緒不是濃烈的，卻最讓人難以忘懷。當一首歌被唱出一種視覺上可見的美麗，蔓延著一種扣住心弦落淚的哀傷。只是因為這首歌的旋律和歌手的演繹，已達到了完美的融合。
方文山的詞作之所以如此具有感染力，我想不只是因為其瑰麗的字句或可怕的想像力。他的詞總有很細密的部分，讓人心弦為之一動，然後埋藏心裡，成為記錄或者講述個人深層記憶的某種方式。這首歌會讓人想起古老歲月，古老院落中一段絕望的愛情。那些驚豔的漢字組合，亦伴隨流水落花，夕照徜徉的琴聲，一字一句地跳將出來，撥動心底的遺憾。「夕陽映屋簷，斜照木格子窗，悠然的舊時光，我卻黯然」，這樣幽然如畫中倚窗輕嘆的美人，劉力揚用自己柔情又倔強的嗓音使其躍然每個聽眾的心中。她必定會漸漸浮現於每個聽歌的人心間。詩情的歌聲，畫意的想像，這種通感的可能就是一句一傷最恰如其分的唯美傷情的古典主義氣質，最美的存在形式。
05、《一夜長大》
李宗盛親自籤約製作 2年，精心調製 8首純情新情歌。整張專輯主要以記錄、概念的方式，以20歲的女孩初戀前後的心情為背景，以20歲女孩子的生活情節為出發，用專輯內十首專為梁靜茹量身打造的詞、曲，傳達新時代人類的愛情真實想法。曲風包含了民謠、RAGGED、FOLKROCK…等，併集合臺灣、加拿大、馬來西亞、新加坡的音樂資源，在李宗盛的全力監製下，為這張專輯注入了許多嶄新的元素。