正如業內預測，隨著「宅經濟」紅利褪去，4月的網絡電影並沒有延續一季度的票房爆發式增長。
全平臺上線的69部新片中，唯有兩部鬼吹燈「大IP」改編的《鬼吹燈之龍嶺迷窟》《鬼吹燈之龍嶺神宮》票房突破千萬，然而豆瓣評分卻僅有2.9。票房與口碑的懸殊差異，網絡電影兜兜轉轉之間，似乎又回到了「內容焦慮」的磁場中心。
如果說觀眾與市場的逐步提升，是網絡電影大環境下的「硬體」升級。那麼，與之匹配的好故事和好內容，卻仍在「軟體」下遊徘徊。這種生態空間的失衡，一定程度上將網絡電影自身存在的癥結放大，也同時制約著整個行業的發展。
回歸內容、提升質量，是2020年網絡電影持續釋放的一大信號。提振行業信心可以有，但遠遠沒到沾沾自喜的時候。
烹小鮮（pengxx01）通過雲合數據，針對2020年一季度網絡電影在貓眼、優愛騰官微、微博、論壇、BBS、貼吧、骨朵等網絡平臺，抓取分帳票房、全輿情熱度、有效播放等各個維度的數據，盤點出三項分榜的TOP10，並以加權的形式，最終得出4月網絡電影綜合實力TOP10榜單。
4月的網絡電影市場，喜憂參半。
喜的是，期盼多時的票房天花板由《奇門遁甲》提升至5303萬元的新高度。這一成績僅用時43天，成功超越了2018年《大蛇》上線88天累計分帳5078萬的票房紀錄，成為網絡電影史上新的分帳票房冠軍影片。
的是，單片成績依然掩蓋不了爆款缺失的事實和市場整體下滑的態勢。
4月全平臺共上線的69部新片中，分帳票房過千萬的影片僅有2部。橫向對比，與2020年第一季度每月7部破千萬影片的平均成績相差甚遠。
這種變化，一方面來自外部環境。受客觀因素影響，整個網絡視聽行業經歷過疫情期大幅度非常態化增長後，會員規模、收看時間等數據在4月呈現回落之勢，用戶對長視頻產品進入消費疲勞期。
另一方面，院線電影的缺失，某種意義上加速了線上線下觀眾群體的融合，多層次、多樣化的觀影需求愈加明顯，而網絡電影內容提升的速度還不足以應對大眾高標準的觀影需求，這種落差感也造成影片打開率和整片播放量不成正比，網絡電影的內部環境並不完善。
從烹小鮮4月網絡電影中國故事【鮮】鋒榜排名清晰可見，兩部過千萬級的影片均不是單純靠內容取勝，4月2日登陸愛奇藝平臺的《鬼吹燈之龍嶺迷窟》，緊隨潘粵明主演的網劇《龍嶺迷窟》之後上線，既依託於「鬼吹燈IP」自身的強大影響力加持，也多少沾了網劇高口碑的熱度，最終這部豆瓣評分僅為2.9的網絡電影收穫了2771.95萬的分帳票房。
無獨有偶，《鬼吹燈之龍嶺迷窟》的「孿生兄弟」《鬼吹燈之龍嶺神宮》於4月24日在優酷視頻上線，7天票房分帳達到1283.14萬，照此速度，未來破2000萬的可能性也非常大。作為同一系列、同一主創的兩部作品，能夠同時破千萬票房大關，內容優劣暫且不論，其中的「排片布局」還是值得同行借鑑的。
兩部影片選擇兩個平臺分別放映，一來規避單一平臺作品同質化導致的審美疲勞，有效分擔票房風險；二來，最大限度收割不同平臺的用戶注意力，擴大影片受眾群體範圍。從影片收益來看，這樣的排片策略不失為上策之選。
需要注意的是，榜單第九位《鬥戰蒼穹》的分帳票房僅為387.73萬，甚至趕不上《鬼吹燈之龍嶺迷窟》的票房零頭。網絡電影單片之間的票房收益差距越來越大，可以窺見，未來的市場霸主依然是頭部影片之爭。
這裡的「魚」，暗喻票房，「熊掌」意指口碑。據不完全統計，4月上線的69部影片中，僅有6部豆瓣開分，開分率8.7%，而3月份的豆瓣開分率則為16.7%，數量下降將近一倍。
豆瓣已開分的影片中，票房和口碑形成兩極之勢。兩部破千萬票房的《鬼吹燈之龍嶺迷窟》《鬼吹燈之龍嶺神宮》評分均為2.9，影迷的吐槽方向也出奇地一致。場景太假、演技不足、一毛背景特效……批評之聲大多數來自於影片的製作層面。一些「鬼吹燈IP」迷們甚至發出良心拷問，「為什麼這麼大的IP不能好好拍？！」
在院線電影中，豆瓣評分超過6分才基本合格，只有8分以上才算是公認好片。當然， 也有一些網絡電影試圖在口碑市場突圍。《功夫宗師霍元甲》豆瓣評分5.8，對比院線電影也屬於達標作品，影片傳遞出的家國大義，與時下人們抗疫時期高漲的愛國情緒達成深度共鳴，評論風向也朝著主題立意轉移，林則徐的名句「苟利國家生死以 豈因禍福避趨之」在評論區被多次提及。潘長江主演的農村勵誌喜劇《瘋狂老爹》豆瓣評分5.6，影片講述了退役運動員肖力在父親的「激勵」下，帶領村中女童足球隊贏得比賽挽救學校的故事，親情、愛情、師生情交織其中，追夢主題也同樣獲得影迷肯定。
兩部影片雖然票房收益沒有達到千萬級別，《功夫宗師霍元甲》分帳票房751.11萬，《瘋狂老爹》分帳票房871.81萬，卻讓觀眾看到網絡電影從內容層面的積極探索。這種略帶實驗性質的嘗試，使得影片呈現出極具風格化的特點之餘，也能被用戶感知到既有條件下，是可以儘量做好內容、講好故事的。
不可否認的是，網絡電影擁有一定量級的熱情且忠實的觀眾群體，但若要為產業帶來長期的有效價值，僅依靠固定的受眾圈地自萌是無法實現的。網絡電影的本質依然是電影，正名之後，更需以創作、製作及審美的多維度升級為多重驅力來完善自身產業鏈，真正的出圈之作也必然是票房和口碑雙贏的。
網絡電影發展6年，連年出現「以小博大」的神作。某些類型彌補了院線市場題材稀缺的同時，也導致行業逐利的創作心態大盛，更容易在大數據「算法」之下，把「流行」題材越做越窄。
以烹小鮮4月網絡電影中國故事【鮮】鋒榜上榜影片為例，古裝、奇幻、冒險、怪獸等大熱題材多達7部，其中「鬼吹燈IP」、「青蛇IP」、「聊齋IP」均是反覆翻拍的「老IP」。由於題材的嚴重同質化，製作團隊的良莠不齊，演員陣容不同以及製作水平相差懸殊，這些經典翻拍難有超越前作的水準，甚至給IP本身帶來傷害。
網絡電影對IP的高度依賴性，也引起了業內人士的關注。
從行業引領層面，國家廣電總局今年首設重大題材網絡影視劇項目庫。在近期公布的2020年3月全國重點網絡影視劇拍攝規劃登記備案片單中，共有313部網絡電影，傳奇題材、武打題材佔比明顯下降，取而代之的是重大現實題材、都市題材、農村題材，此前網絡電影很少涉獵的傳記題材達到了12部，青少題材3部。
在「公知IP」的挖掘上，也有了拓寬和外延，比如人物IP「孔子」「扁鵲」被納入創作對象，喜劇題材出現了《囧爸喜事》《象牙山囧爹》等「囧系列」，擴大了行業的視野和類型。
從投資創作層面，大多數公司和團隊也日漸趨於理性化，而不是盲目地用熱門題材來裹挾項目，或者用大投資來為項目壯膽。業內人士期待的未來市場形態，也是既撐得起大投資，也容得下小成本的。當網絡電影回歸內容本質，不再炫耀場面多大，噱頭多豐富，而是考量故事多深沉，人物力量感有多重，那就是它再次轉型，蛻變的一天。
不斷優化的行業生態，給予了網絡電影更多的生長空間。無論是從業者，還是觀眾群，對網絡電影的評價體系、故事價值的發掘以及良好行業秩序的構建，都提高了更深層次的標準，為網絡電影這條賽道傳送了更多激勵之聲。
當然，網絡電影的弊端和頑疾依然尚存，想真正撕掉「低檔」的標籤，還得從提高自身能力做起，回歸內容本質。網絡電影想走得更遠，唯有著眼於故事的推敲打磨和人物的精雕細琢，著眼於價值的表達和情感的傳遞，讓故事題材成為驅動付費與帶動流量的核心原因。