當「金雞獎」音樂獎空缺，意味了什麼？

「有點遺憾啊，遺憾也是一種美，證明了金雞獎的嚴謹。」

最近，第33屆金雞獎正式閉幕，獲獎名單已經釋出。但是今年在「「最佳音樂」這一欄寫著「空缺」兩個字，赫然引起了大家的注意。隨即#金雞獎最佳音樂獎空缺#話題登上了熱搜。

金雞獎是我國大陸電影界的權威獎項之一，一直以來遵循專業性和學術性的評獎標準被稱為電影專家獎，其名氣與地位不言而喻。在1981年設立之初，便設有最佳音樂獎。在此後的三十餘年間一路看來，獲獎的作品從某種程度上來說，也是樂壇發展的映像。

今年，是有史以來第一次在音樂獎項上出現了空缺，隨著郎朗作為頒獎人宣布該獎項獲獎作品為空時，現場便一片譁然，「遺憾也是一種美」，倒也證明了金雞獎的嚴謹。在評論區，有這樣一條評論卻引起了我們的思考：「有人說想知道一個獎項出現空缺意味著什麼？」

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入圍最佳音樂獎

在頒獎之前，有四部作品提名本屆金雞獎最佳音樂獎：馬飛（《半個喜劇》）、貝爾（《少年的你》）、劉思軍（《幸福的滋味》）、撈仔（《忠愛無言2》）。但遺憾的是最終或許都差了一點韻味，這幾部作品並沒有成功獲獎。不過，能夠入圍就說明這些作品有著可取之處，但是還沒到達令人驚豔的地步。

《少年的你》是一部有關校園霸凌的電影，由此基調是灰暗而晦澀的。輕音樂在其中佔據了大部分比重。主題曲《我們很好》突出主角兩位少年的心境，以及《高考》的壓抑、《破碎》的失落都緊緊圍繞人物心理，貼合人物心境，這部作品在情緒點染上較為突出。

《半個喜劇》男主角的設定是位酒吧駐唱歌手，由此在整部影片當中穿插著很多悅耳的歌曲。有帶著傷感基調的《如果我不是我》，也有新褲子樂隊的《你要跳舞嗎》，以及烘託悲傷氛圍的《Unsaid》，以及曲調輕快的《瘋船長》……整部電影的配樂卻也和劇情走向十分契合。

《幸福的滋味》與《忠愛無言2》影片中的配樂也可圈可點，尤其是為諸多影視配樂的撈仔，曾經憑藉為電影《可可西裡》配樂入圍了金雞獎最佳音樂，但遺憾的是，和這一次一樣與獎盃失之交臂。

很多人在評論區為影視作品和音樂人鳴不平，當然也有人認為寧缺毋濫才是本次金雞獎最佳音樂獎的可貴之處。作為內陸電影的權威獎項，相信評定獲獎自有標準。其實，每一年大家的目光都聚集在最佳男、女主角身上，今年音樂被大家高度關注，也反映著觀眾們對電影音樂的重視度逐漸遞增。

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何為電影音樂

有人認為電影主題曲大熱就意味著電影可以在音樂上獲獎，實則不然。電影音樂與電影歌曲、主題曲混為一談，一定程度上反映了大眾對電影原聲音樂的認知局限。事實上，電影音樂包含並大於電影歌曲，它能配合敘事的節奏、渲染故事的氛圍。

「當優秀的電影音樂在基調、節奏、格局上與故事本身嚴絲合縫，它所凝聚、發散的能量是難以估測的。電影界甚至有人把音樂比喻成電影的『量子發動機』，能觸摸心律、喚起思緒、調動情感，擺渡著故事與觀眾的往來。」

怎樣的電影才有「量子發動機」的音樂力量？其實，就我們所熟知的《海上鋼琴師》、《貓和老鼠》、《愛樂之城》、《臥虎藏龍》等，這些再經典不過。好的電影在音樂方面也會十分出彩，並且音樂或成為整部影片的靈魂，承載著人物命運的沉浮與觀眾心理的起承轉合。

以《海上鋼琴師》為例，這部影片在豆瓣被大眾打上了9.0以上的高分。除了劇情深刻以外，音樂則佔據了核心地位。流暢的樂章暗含主人公的命運走向。並且原聲帶中的作品融合了布魯斯風格和古典風格，旋律深深觸動人心。例如《1900's Theme》、《The Crisis》，都是人們心中的經典。

除了以音樂元素為主題或主線的電影，曾獲得「奧斯卡最佳原創配樂獎」的《臥虎藏龍》也是標誌性樣本。作曲家譚盾為《臥虎藏龍》創作音樂，為表現作品裡的無盡悵然，請來華裔大提琴演奏家馬友友主奏，兼容東西方流行文化的歌手李玟演唱主題曲…由此後來獲得了諸多國際獎項，重要的是將中國古典美學傳播開來。

再者，《城南舊事》曾斬獲金雞獎中數個獎項，其中就包括了「最佳音樂獎」。這部作品注重意象的唯美風格為中國的散文電影提供了一個範本。音樂在敘事上承擔著氛圍烘託、人物心理變化等諸多角色。

影片尾聲，小英子和父親在醫院裡告別，更見其創作上的一番匠心。長達5分零6秒的畫面中沒有一句臺詞，只有畫面和音樂。音樂所營造的悵然充分傳達了人物的心緒，在音樂所營造的氛圍中影片結束，但觀眾的內心卻久久緩不過神來。

其實，音樂在電影中的地位彌足重要，配樂更是重中之重，不光要主題曲契合整部作品，其中人物心理的刻畫與氛圍的烘託，都離不開音樂的點染。

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拼湊與沉浸

人們越來越重視影音板塊，以致於音樂配樂在影視劇中的地位逐漸提升。隨之，電視劇的OST近些年來質量上有了飛躍。比起以前拼湊式的配樂手法，量體裁衣的音樂選擇才是備受觀眾青睞的關鍵。

例如今年爆火的網劇《隱秘的角落》，作為導演的辛爽曾經是樂隊的鼓手，劇中的選曲也多圍繞獨立音樂展開。在短短12集電視劇中，每一集片尾曲甚至各不相同、極盡巧思，貼合故事主線，暗含深意。這一鮮明的創作手法，很快被網友們發掘。看似是個冒險的操作，卻收穫了熱烈反響，也讓網劇、歌曲熱度水漲船高。

在影視創作體制裡，音樂的重要性，與故事劇本等不相上下。「作為一種重要的敘事方式，音樂能夠折射出人物的心理、渲染情緒、推動情節發展，講述了很多在場景、對話、表情、動作之外的留白。」《隱秘的角落》導演辛爽曾經在評價片尾曲時說道，「是對整個故事的一個補充。建議大家要聽片尾曲，它是戲劇的一部分」。

本屆金雞獎的入圍電影在音樂上一定是有其閃光之處，但也可能沒有達到獨具匠心的創作構思水準。即便是主題曲有著不錯的成績，我們也很難以一首歌或是幾首單曲去判斷這部電影的音樂成就。在影視音樂逐漸被大家重視的今天，也希望能有更多匠心作品呈現在大眾眼前，就像郎朗所說：「希望明年的最佳音樂獎不是空缺。」