文|令狐伯光
廖凡，白宇，譚卓等主演的懸疑劇《沉默的真相》。
質量和口碑可以說徹底的爆了。
豆瓣開畫8.9，「超前點播」前兩批觀眾看完。
現在分數已經漲到了9.2分。
雖然只是超前點播，整個劇集實際上還沒有播完。
但我個人相信，這部劇免費居住播完的時候，口碑只怕還會上漲。
因為這部國產懸疑劇真的太好了，只要剩下三個月沒有超過9分的劇，它就能成為2020年國產劇年度第一。
恰到好處的製作水平（轉場，轉場，轉場），演員們影帝影后般的演技，流暢而又深刻的故事劇情。
尤其是還原原著的深刻思想，真的實在是太好了。
《沉默的真相》為什麼評價那麼好呢？
答案其實非常的簡單。
《沉默的真相》之製作
《沉默的真相》為何能在國產懸疑劇中封神？
如果要分析一部影視劇到底哪裡好哪裡壞，其實是非常複雜的。
但我們粗略的看，無非也就三個大的層面了。
一、影視劇的製作水平
製作水平代表影視劇的工業生產水準。
因為影視劇終究還是一件商業產品。
雖然沒有明顯的生產標準，但觀眾的眼中還是有標準的。
那些阿寶色，磨皮摳圖，五毛特效的影視劇，很明顯影視工業是不符合生產標準的。
《沉默的真相》的製作到底有多好呢？
這部劇剛剛播出2集的時候。
很多網友嫌棄這部劇製作不如《隱秘的角落》的出彩（《隱秘的角落》配樂確實出彩）。
不過，這部劇的導演團隊，並非製作水平不行。
而是將更適合這部劇的鏡頭語言，用在了這部懸疑劇上。
鏡頭語言和故事劇情相輔相成，最終呈現出一部懸疑劇難得的影像風格。
這裡只講一個，那就是受到無數觀眾好評的轉場鏡頭。
首先出現在了第四集。
這部劇本來分為兩條線。
廖凡飾演的嚴良線（冷色調）。
白宇飾演的江陽線（暖色調）。
本來冷暖對比非常的明顯，第四集兩個不同的時空。
江陽和嚴良都遇到了追車，兩個時空穿插的出現。
最終嚴良和江陽的那一個對視，真的有種時空交錯的味道。
整部劇這種神仙轉場，可謂是比比皆是。
後面更是形成三條線索的轉場。
三個人在不同時空一起走向真相。
真的沒有辦法用言語形容。
《沉默的真相》之演員演技
既然說製作，然後就是演員的演技了。
除了動畫，一部影視劇的演員有多重要呢？
它起到門面和穿針引線的作用。
因為製作終究要為角色服務，而劇情要圍繞角色進行。
這個角色能否塑造好，自然跟演員的表現相關。
二、影視劇裡的演員演技
前段時間，有兩位知名「流量明星」因為參演懸疑網劇。
這些劇的導演團隊實力相對的過硬，讓這兩位「流量明星」演技和之前相比，有了非常明顯的提升。
於是乎。
明星的團隊搞熱搜。
明星的粉絲營銷自家愛豆「演技炸裂」。
然而，真正有演技的實力派，從來不搞這些「虛頭巴腦」的東西。
《沉默的真相》幾大主角的演技，我們就不多講了。
男主角廖凡是柏林影帝，演技不顯山不露水但很踏實。
譚卓從文藝片到商業大片，演技一直非常過硬。
男二白宇是90後實力派小生。
女二號黃堯可能很多人並不認識。
2019年，黃堯主演的文藝片《過春天》上映，最終入圍了「第13屆亞洲電影大獎最佳新演員獎」。
本劇的演員全都是實力派。
最值得稱讚的演員，我個人覺得當屬「李豐田」寧理了。
寧理以2017年《無證之罪》李豐田一角而成名。
他在裡面演的心狠手辣的變態殺人犯李豐田。
讓觀眾看到就會害怕和發抖那種。
實際上，同年的寧理還參演了校園青春劇《你好，舊時光》。
他在劇中飾演的老師武文陸，雖然非常嚴厲，但外冷內熱。
2020年的愛奇藝「迷霧劇場」兩部懸疑劇，其實寧理都有參演。
《沉默的真相》不用多提了。
寧理飾演的律師張超，前一秒還是因為殺人在地鐵站裡歇斯底裡的殺人犯。後一秒戴上眼鏡，他就是邏輯清晰，溫文爾雅的大律師。
哪怕在《隱秘的角落》裡客串一把的張景林。
寧理將一個有些勢利的南方小商人，演繹得活靈活現。
真正的演技派從來不在熱搜，而是表演大量不同作品和角色。如果別人不說，觀眾根本不知道他們是一個人。
寧理這樣的演技派在《沉默的真相》裡，可不是一位，而是全員演技派。
我們哪怕不談角色塑造得有多好。
觀眾只看這些演技派在彪戲。
它就已經非常過癮了。
《沉默的真相》之故事劇情
這些年，國產劇的製作水平其實已經上來了。
至少前幾年那種阿寶色，磨皮摳圖，五毛特效的影視劇少了很多。
很多國產劇的製作是越來越好，甚至都在開始趕超英美日韓劇了。
國產劇的演員也已經不是最大問題。
畢竟前面才說過，連「流量明星」都通過懸疑網劇開始轉型。
雖然他們的演技未必有粉絲吹的那麼好，但如果不挑剔至少過得去了。
不過，這兩年國產劇最大的一個問題出現了。
三、影視劇的故事劇情
這個故事劇情，其實又能分為兩個層面。
1、故事劇情工業化的那種合格
一部影視劇故事劇情合不合格？
這個很難具體講清楚。
因為故事劇情的起承轉合，結構編排，挖坑埋坑，情感釋放等等。
這些東西如果從戲劇的角度上講，確實是有標準的（而且還有很多套）。
但對於普通觀眾來講，故事劇情合不合格只看一點。
那就是觀眾能不能看得下去。
哪怕它非常的套路化。
這個最具代表的作品就是不錯的商業特效大片。
雖然它的故事劇情非常的套路和模式化。
但你不得不承認它非常的實用。
否則，這種商業特效大片不會在全世界都賣得很好。
不過，一般商業特效大片故事劇情和角色，也太過套路和模式化，對於類型的探索突破不夠。
說白了：也就是影迷口中沒有內涵。
2、故事劇情背後的思想內核
《沉默的真相》最終能夠封神。
故事劇情工業化那種模式化，套路化當然不講了。
它主要是思想內核，保留了原著的精髓。
不管是原著《長夜難明》，還是網劇《沉默的真相》這個思想內核。在我國文藝表達上相當稀有，甚至非常犀利和有力度。
中國懸疑推理劇，警匪犯罪劇，再要加上「現實主義題材」的影視劇。
實際上，國內影視文化各個類型題材都很不容易，因為動不動就容易踩紅線。
哪怕是前幾個月封神的《隱秘的角落》。
雖然用通話結局來暗示現實，但某種程度還是對原著內核的妥協。
《沉默的真相》能夠盡最大力度還原原著，保留那種「思想內核」的巨大衝擊力，真的太難能可貴了。
至於這個內核衝擊力是什麼？
這裡就不劇透了！
一是劇透著實不好。
二是真的不好明說出來。
大家都懂的。
尾聲
最後，《沉默的真相》現在評分9.2。
而《隱秘的角落》評分停留在8.9，最終可能會輸0.3分。
這個從某種程度上，更是反映了《沉默的真相》堅持的難得。
因為《隱秘的角落》用童話結局來代替現實結局。
這是種比較討巧的做法。
但這樣還是搞得「迷霧劇場」回爐重造了一波。
兩部懸疑劇的《非常目擊》和《在劫難逃》修改嚴重。
《沉默的真相》原著精髓能夠保留（大方向）。
在國產影視劇當中，可謂是無法形容的堅持了。
但《沉默的真相》只有一部，其它的懸疑劇卻沒有堅持。
未來的國產劇懸疑劇能夠拍下去。
它們想要封神只能靠領會意思，然後選擇堅持不堅持。
堅持是保持理想，不堅持是為了飯碗。
在這種「不可探」的原因之下。
國產懸疑劇還能怎麼玩？