這一季《我就是演員》開播前，期待值很高。
光看評審陣容，就很硬核：章子怡坐鎮導師席，郝蕾當表演指導。
還有金句頻出的李誠儒，成了演員召集人。
更意外的是，很多高人氣的流量idol也出現在節目裡，像《青春有你》裡C位出道的李汶翰。
第一期節目，李汶翰就率先登場，演了前段時間爭議蠻大的《鹿鼎記》。
雖說韋小寶愛抖機靈，可也不至於演得那麼油膩、浮誇吧？
李汶翰的表演讓我足夠失望了，可看了第二期，才發現自己太過天真。
盛一倫演的《香蜜沉沉燼如霜》，我看到一半就看不下去了。
最不能理解的是，這明明不是在演霸道總裁啊，盛一倫幹嘛總板著一張臉？
就連章子怡都說，他的表現太空洞，和對手演員張楠之間，更像是在單純地對臺詞。
甚至還直接說，並沒看出盛一倫的表演天賦。
雖說都是表演環節出現「翻車」，可李汶翰是唱跳idol出身，沒什麼表演經驗，他演成那樣，我還勉勉強強能接受。
可盛一倫演戲演了好幾年，熱播劇也演過，男主角也當過，和馬思純、迪麗熱巴都搭檔過，怎麼還是在原地踏步？
上期節目裡被導師滅燈、停止表演的姜潮，情況和盛一倫很相似。
倆人有不少共同點：非科班出身，靠一部熱播作品一炮而紅，可沒幾年就高開低走。
就像姜潮自己在節目裡說的，演過男一號，搭檔過的女演員不少，像關曉彤、譚松韻、毛曉彤，也都陸續走紅，可自己還是沒能有大火的機會。
這其實是個很值得反思的問題：為什麼「出道即巔峰」的流量型演員，在演藝道路上後勁不足？
李誠儒用短短一句話，就點出了問題所在：太幸運了。
《太子妃升職記》的爆紅，讓盛一倫在一夜之間被推上頂峰，也讓他可以輕鬆得到許多機會。
他拍的一些戲，很多都不需要試鏡，和製片人打聲招呼就能演。
而姜潮一開始就被郭敬明選中，演了大熱IP《小時代》，靠著席城的角色，人氣漲得很快。
而且他的顏值也很加分，演過不少偶像劇的男主。
可要知道，現在有很多演員，等幾個月，甚至一兩年的時間，可能也上不了一部戲。
之前看過一篇特稿《腰部演員的哀傷》，接受採訪的演員王鶴潤和辛鵬，就遭遇過類似的境況。
曾拍過《扶搖》、《長安十二時辰》等熱播劇的小花王鶴潤，在長達115天的時間裡，無戲可拍。
內心的失落情緒，讓她暴飲暴食，如果第二天要試戲，她甚至會用「摳吐」的方式迅速減重，還因此患上反流性食管炎，生理期停了整整四個月。
跑了二十多個劇組後，她終於有了重新拍戲的機會。
而辛鵬有近一年的時間沒有接到戲，因為情緒不穩定，他經常失眠，甚至在半夜裡大喊大叫，用手鑿牆。
當他終於接到戲約，辛鵬激動得不能自已，雖然只是一部小成本電影，但他仍然覺得「片場屬於我，我在這兒拍戲，太幸福了。」
而對於機會來得太輕而易舉的演員們來說，反而不太懂得去珍惜。
在節目裡自曝整容的張檬，之前也不愁沒戲拍。
可就是因為想讓自己變得更漂亮，去墊了鼻子，錯過了爆款劇《延禧攻略》。
來到《我就是演員》的舞臺上，她坦白了內心：自己是在機遇流逝之後，才知道要去好好把握。
一開始就被無數粉絲簇擁著的盛一倫和姜潮，之前可能很少有機會，能體驗到長時間無戲可拍的煎熬和辛酸。
長時間呆在舒適區的他們，就像溫水中的青蛙，習慣了安逸，就會慢慢失去向上攀爬的動力。
特別是盛一倫，在他的身上，看不到「那種興奮和激動感」。
上期節目裡，表演指導張頌文親自上臺，給李汶翰做示範。
李誠儒看完張頌文的表演，就找到了《鹿鼎記》那組沒能演好的原因：「沒餓著」。
而盛一倫、姜潮其實就像李誠儒口中那種「沒餓著」的演員，身上總缺乏一種危機感。
但經歷過人生低谷、體會過艱辛的選手，雖然演戲不多，甚至沒演過戲，可帶來的表演卻是有靈魂的。
像THE9的謝可寅，雖然是因為女團成員身份被大家熟知，但其實是表演系畢業的。
她大學畢業後，投過各種角色，但基本都沒有試鏡成功，可謝可寅還在堅持尋找能做好演員的機會。
她和馬嘉祺合作的《少年的你》，很令人意外。
之前看《青春有你》比賽，謝可寅表演《MAMA》的時候，舞姿撩人，爆發力很強。
沒想到演陳念這種細膩的角色，能把她的心理活動抓得這麼精準。
特別是被欺凌後的隱忍，謝可寅用一個堅定的眼神就表現出來了。
還有沉寂很久的王自健。
當時還不明白，他主持的《今晚80後》脫口秀那麼火，為什麼不繼續做下去呢？
聽了王自健節目裡的講述，才知道他這幾年，過得有多艱難。
得了深度抑鬱症，只能靠藥物維持，情緒最不穩定的時候，每天刪一個好友，刪到只剩三十幾個人。
可正是經歷這些苦痛折磨，慢慢走出來的他，終於能坦然面對生活了。
《我是餘歡水》這個劇目看起來難度不大，但要在短時間內，把內心複雜交織的情緒演出來，並不是一件容易的事。
他演的餘歡水，把中年男人的焦慮、無助和僅存的堅強，演得深入骨髓。
特別是最後坐在門前打電話的那段，王自健表現得很有生活感。
他沒有聲嘶力竭，而是在快哭出來的時候，把嘴緊緊捂住，不想被兒子看到。
看過王自健的表演，我覺得他不再是講相聲的王自健，也不是會說脫口秀的王自健，而是能把戲演到觀眾心裡去的演員王自健。
曾有前輩對張譯說，男演員28歲還出不了頭，可能就沒什麼希望了。
確實，在瞬息萬變的娛樂圈，如果沒能在年輕的時候就擁有一定的知名度，往後的演藝道路會走得艱難。
可同樣的，過早的成名，也會帶來很多的浮躁，甚至會高看自己，走很多的彎路。
還好盛一倫和姜潮這樣處在瓶頸期的男演員，能意識到自己的困局，願意丟掉身上的光環。
其實節目組多次邀請過盛一倫，可都被他婉拒了。
因為2015年演完《太子妃升職記》後，他並不缺戲拍，而且好幾部都是上星劇，像《漂亮的李慧珍》、《上古情歌》。
可這兩年，找他的戲越來越少，最近的一部《燕雲臺》，還只是在裡面做了個配角，連男二、男三都算不上。
這麼尷尬的境地，無形之中給他潑了一盆冷水，讓他能清醒的意識到，只靠人氣，是走不好演員這條路的。
選擇來參加《我就是演員》，其實也是給自己創造新的機會，把各種雜念都拋到一邊，好好聽聽前輩們的指點，真正學會演戲。
而姜潮被於正批評不懂怎麼演戲，他很坦然地承認，自己的演技確實不夠好，甚至自嘲：現在全國人民都知道我演技不好了。
這句玩笑話的背後，其實也能看得出姜潮想去改變的決心，他想去突破自己，不想再被流量裹挾，也不想把霸道總裁演到老。
對表演競技類綜藝的意義，在大家的認知裡，要麼是老戲骨們神仙打架，要麼是流量愛豆為自己正名。
這一季的《我就是演員》裡，有唱跳偶像謝可寅馬嘉祺、多年不拍戲的陳德容，喜劇專業戶小瀋陽，講真，他們的「演員」頭銜並非那麼穩當，而比賽對所有人是一視同仁的：老前輩要和新人同臺接受評判，演過戲的流量小生也要重新證明自己是專業的「演員」，不啻於一個演技修羅場。
但，接受大眾檢視，接受被選擇、被評判，本來就是這個職業的一部分。經得起人氣加持，也同樣要面對業務上的敲打。沒有逆水行舟的勇氣，哪來破舊立新的自我顛覆呢？