《金剛川》的結尾,當《我的祖國》的旋律在耳邊響起,當《英雄讚歌》的音符在影院迴蕩,心中仿佛有一股激流經過,久久不能平靜。
《金剛川》劇照,張譯 飾 張飛
總有一些情感,能夠穿越時空。小時候,是看到英雄王成高呼「向我開炮」。現在,是看到張譯扮演的張飛怒吼「來吧」,是看到李九霄扮演的劉浩大喊「攔不住我」,是看到吳京扮演的班長笑著拍了拍張飛,是看到鄧超扮演的高福來對劉浩說「去修橋」……
我愈發感受到,那些精神和傳統,是刻在中國人的骨髓裡的。可能是一首歌曲,也可能是一部電影,隨時能把他們喚醒,每一位觀眾劇烈起伏的胸膛,就是明證。
《金剛川》海報
《金剛川》的英文名是《(The) Sacrifice》,我覺得它可能比原名更貼切。這就是一部講述無私、講述犧牲的電影。不管是渡河戰士的奮勇向前,是守橋高炮戰士的捨生忘死,還是修橋戰士的前赴後繼,影片中的每一位角色都已經把生死置之度外,心中想的只有保衛祖國、保衛家鄉。
《金剛川》劇照,李九霄 飾 劉浩
或許,這就是「真實」的力量,不需要太多的虛構,不需要太多的渲染,大銀幕上的人物就能夠自然而然地打動我們的心靈。因為我們都知道,「他們」都曾真實存在過,「他們」都曾保護過我們的家園,「他們」都為國家和民族奉獻出了最寶貴的青春和生命。正因如此,影院裡的每一次心跳,都跟隨著那些「最可愛的人」;也正因此,就連影片中的那些「點題」式的旁白,都顯得有些多餘。
從電影藝術的角度來說,《金剛川》拍攝的時間周期短,參與製作的人數多,命題作文的壓力也有點大。看得出,本片的誕生並非一帆風順。要把三位導演的不同風格統一到一塊,也不是一件容易的事。所以,如果要為本片「挑挑刺」,倒也不難。
《金剛川》劇照,魏晨 飾 閆瑞
最突出的問題是,重複利用的片段,確實是多了些。當然,從另一種角度來說,這也可以被看成是反覆的「強調」,但它確實不利於敘事的流暢。因為時間緊、任務重,主創們想利用一些「多角度」「多視角」的手法,玩出一些新意。
《金剛川》劇照,吳京 飾 關磊
從《八佰》到《金剛川》,這些以往被視為「主旋律」的電影,已經不再依賴於「宏大敘事」,越來越習慣於把鏡頭指向普通的戰士、細小的角落。他們或許並不起眼,甚至還有各式各樣的缺點。比如,張譯扮演的張飛在戰鬥中太過謹慎,有些畏手畏腳。而吳京扮演的班長又有些自由散漫,不夠遵守紀律。李九霄扮演的劉浩同樣顯得有些「愣頭青」,在戰場上的表現很不冷靜。
但恰恰因為這些缺點,反倒讓這些「小人物」更顯出親切和接地氣的一面,換句話說,他們的人物形象更加立得住,也更讓觀眾願意去接受和接近。正因為這些戰士就像生活在我們身邊的朋友、親人,觀眾也就會在不知不覺間和他們同呼吸、共命運。
《金剛川》劇照,歐豪 飾 七連長
同時,視角向下,也給了創作者們更大的發揮空間。抗美援朝這個題材還有太多太多的故事值得去講述和再現,因此,不妨把《金剛川》視為新時代的一次「試水」。相信,有些缺陷和不足,會在今後的同類型影片中得到改進和完善。
其實,從《英雄兒女》一路走到今天的《金剛川》,拍攝的手法、製作的形式在變,但精神內核並沒有變。一聲衝鋒號響起,所有觀眾的集體回憶就會自動甦醒。在愈發難以捉摸的當今世界,「抗美援朝」的偉大精神非但不會過時,反而可以為我們帶來前行的動力,就衝這一點,《金剛川》的勇敢嘗試也應該得到一些鼓勵和肯定。
《金剛川》劇照,鄧超 飾 高福來
張譯、吳京、鄧超、魏晨、李九霄……在本片中,這些演員已經充分發揮了自己的實力。尤其是張譯,再一次讓觀眾見識了他的影帝級演技。在這裡,已經不需要由我來為他送上讚揚。而幾位分工合作的導演,也已經盡了力。至少,我們沒有感覺整部影片的風格存在明顯的撕裂感。因此,我們也有理由給他們一份敬意和寬容。
張譯在接受媒體採訪時說,他以「人格擔保」,《金剛川》一定好看。其實,我倒覺得此類電影的意義不在於單純的「好看」。經歷過慘烈轟炸後,已成廢墟的橋上,無數修橋戰士再次奮勇向前,組成最壯麗的「人橋」,目睹這一幕的觀眾,都能領悟到電影想要傳遞出來的精神。
什麼戰旗美如畫?英雄的鮮血染紅了它。為什麼大地春常在?英雄的生命開鮮花。生活在和平年代,享受著幸福生活,我們更應該明白,我們所得到的,都不是從天而降、理所應當的。
來源:澎湃新聞