上一張專輯《Meddle》獲得了一致好評，以歷史後來者的眼光來審視，《Meddle》是平克弗洛伊德偉大的開始，因為此後就是《月之暗面》《願你在此》《動物》《迷牆》等一系列偉大專輯不斷誕生的時代。
然而，《Obscured by Clouds》（《被雲遮蓋》）這張在1972年6月3日發行的唱片在時間軸上顯得有點格格不入，它沒有成為熱門的討論，裡邊的曲目也很少被樂隊拿來現場表演。
原因很簡單，這又是一張所謂的外包專輯——樂隊給電影製作的原聲帶。這已經不是樂隊第一次如此了——接近三年前，1969年的夏天，他們已經為電影《More》做過一次這樣的事情，當時他們只花了八天的時間。
而這次，他們遠赴法國埃魯維爾(dHerouville)的Strawberry錄音室，停掉了正在進行的《月之暗面》的製作，由於錄音室有緊密的檔期，樂隊只有兩個禮拜來完成創作——按照流水線的方式，四個音樂人在14天內搞出十首歌來，不算難事。
他們沒有旅遊和閒逛，把自己封閉在錄音室中，完美詮釋了「deadline是第一生產力」這句話的含義。緊密的工期反而刺激出四人的靈感，給樂迷帶來了一張質量比《More》更高的電影原聲專輯。
平克弗洛伊德之所以接下這個外包活兒，原因不少。最根本的當然是他們還沒有成為大牌，沒有賺到足夠多的錢，四個人的手活都不錯，接一點音樂創作的單子賺點錢是工作本質；第二點是《月之暗面》的製作周期長達14個月，在這期間更換一下工作環境和內容，有助於探索更多可能性，Gilmour也會講法文，法國是一個孕育藝術靈感的國度；最後一個原因就是這部片子的導演依舊是之前《More》的那位，樂隊認為這位法國電影工作者合作起來還算不錯。看來看去，這筆訂單是雙贏的。
過了這麼多年，平克弗洛伊德無疑是偉大的，而這位叫Barbet Schroeder的導演，若不是因為和樂隊的兩次合作，可能已經變成「查無此人」。他對於電影配樂的剪輯也是盡顯隨意，這導致粉絲們在觀影時看到非常失望，甚至都無法完整的聽完一首歌。好在專輯整體的概念和電影基本沒有關係，樂迷可以把它看做一張獨立的唱片。
這次配樂的電影叫做《情慾深谷》，當時導演想了兩個名字，一個是法語《La Vallee》，一個是英語《Obscured by Clouds》，最終他選擇了前者，於是英文名被樂隊採納為專輯名稱，同時也是第一首曲目的名字。
在影片裡，探險者用的地圖也叫「Obscured by Clouds」，專輯封面也是以這一設定來進行。我們熟悉的希普諾希斯團隊來操刀進行設計，使用了影片裡探險者爬樹的瞬間，但由於放映機在播放影片時出現故障，所以膠片也跟著產生了模糊。但我覺得這是一個無心插柳的結果——這種模糊讓專輯和影片的依賴性又再次降低。
即便你完全沒看過這部電影，或者不知道它是一張原聲唱片，依然不影響你從整體上來欣賞它，唯一的瑕疵就是歌名了。你可以從The Gold It's In The...和Wots...Up The Deal這種名字上看出樂隊真的把所有精力都放在音樂上，取名就馬虎了事了。
和《More》一樣，由於專輯本身的特殊性，這次依舊不做所有單曲的說明評論，只選擇重點曲目講述。
01Burning Bridge ★★★★ by Wright and Waters
我們又聽到了鍵盤手Wright的聲音！他的風琴聲一直貫穿著全曲，把典型的教堂冥想氛圍帶了過來，1分27秒處，Gilmour的吉他響起，非常暖的音色，配合著Burning這個詞彙，讓人進入平靜的思考。
Wright寫出的那段風琴riff成為了電影的主題曲，專輯第六首曲目《Mudmen》，開頭也是用了同樣的riff，這兩首歌遙相呼應，構成專輯的主要情緒。
不過在《Mudmen》裡，Gilmour取代Waters成為了創作者，在裡邊貫穿了很多很多的solo段落。
<p data-bjh-box="template_header" contenteditable="false" data-bjh-params="{"templateId":"1","color":"000000","index":"02","content":"Wot" s...="" uh="" the="" deal?="" ★★★★★="" by="" gilmour="" and="" waters"}'="" data-diagnose-id="845b9b8fcecc41b09a674acc7866ff42">02Wot's... Uh the Deal? ★★★★★ by Gilmour and Waters這首清新的民謠是我心中的全專輯最佳曲目，整首歌的編配聽起來都非常舒適。Gilmour和Waters這對冤家都給彼此留下了發揮空間。吉他手沒有在裡邊加入過多的solo，而是把機會都給了Wright，他的鋼琴段落完美的填充了間奏部分。這也是Wright在整張專輯裡的高光時刻。
Waters在歌詞方面又展示了能力，描寫一個人成長變化中的沮喪和孤獨，而又透露出些許的堅定。Gilmour的音色十分符合這個主題。
03Free Four ★★★★★ by Waters
開頭就用「One Two Three Four」帶來了強勁的節奏，失真吉他又強化了這種彩色，如果忽略歌詞，整體上這是一首讓人感覺非常歡快的曲子，仿佛進入童年的愉悅夢境裡。但歌詞卻在表達死亡和衰老，呈現出濃濃的消極感。
這是Waters第一次寫這樣沉重的主題，也明顯的看出它是《月之暗面》的前奏曲，此時的Waters已經展開野心，準備完成一些更宏大更深層的探索。
"You get your chance to try in the twinkling of an eye. Eighty years with luck or even less."告訴你要抓住機會，珍惜時光，這句歌詞就是名曲《Time》的引子。
"You are the angel of death, and I am the dead man's son."Waters在這裡開始寫自己那戰死沙場的父親，長遠一點看，這是《迷牆》的前奏曲。
因此無論如何，《Free Four》都是這張專輯中必須討論的單曲，他是Waters的個人作品，也是他籌劃偉大主題的新鮮嘗試。
04Stay ★★★★ by Waters and Wright
一首Wright獨唱的果兒之歌，即便是這種下半身的事情，歌詞寫的也還是充滿詩意。那句"Midnight blue burning gold, a yellow moon is growing cold"美極了。
深夜對約到的女性喊著"Stay"讓她留下，第二天醒來看著熟睡在身邊的她又發覺想不起她姓甚名誰。而分別之後，又借著午夜和月亮來訴說孤獨。頗有一點《一場遊戲一場夢》的味道。
Gilmour的哇音用的十分到位，像想伸過去又止住的手，像猶豫不決不知該放在哪裡的一顆心，不斷地在抓你的耳朵，讓聽眾自己也開始陷入一種莫名的情緒中。
講述完這些重點曲目後，總結來看，專輯名字也是神來之筆了。被雲遮蓋——而雲終將散去，把真相揭露出來。
9個月後，這朵雲就徹底離開了我們，你會發現被雲蓋住的有一個月亮，有一堵牆，有一隻在天上飛的豬，還有一個正在燃燒的男人握住了另一個男人的手。
偉大的時代即將開始。