導語:由香港著名導演周顯揚執導、金牌編劇杜致朗創作,彭于晏領銜主演的年度動作巨製《黃飛鴻之英雄有夢》(以下簡稱新《黃飛鴻》)定於今日全國公映。時隔20年,經典黃飛鴻題材重啟,周顯揚表示,和很多人一樣,他也是從小看《黃飛鴻》電影長大,成為導演之後也一直有情結做一部「更年輕,更熱血」的《黃飛鴻》電影,「距離上一部《黃飛鴻》已經太久了,我希望給大家留下這個時代的『黃飛鴻』。」
(從左至右依次為《黃飛鴻之英雄有夢》製片人江志強、主演彭于晏、導演周顯揚。)
新《黃飛鴻》能玩出什麼新花樣?導演周顯揚在接受記者採訪時透露,這次其實是部黑幫片:洪金寶是黑幫老大,他幫洋人做生意。黃飛鴻是故意跑進黑幫做臥底,他其實滲透在黑幫裡……
小平頭,小鬍子,戴墨鏡,著黑衫,《黃飛鴻之英雄有夢》的導演周顯揚,這樣的裝束出席上個月的影片發布會,被人說笑「像個黑幫分子」。這一切,其實是個伏筆。
從關德興版的家長式好好先生,到李連杰演繹的有青春活力亦有俠者大義的民族英雄,黃飛鴻這個人物曾被拍成100多部電影故事。不過,這位「老兄」已經賦閒了20多年沒跟大家見面,此番一出山,他竟然就直接進了黑幫。沒錯——黑幫元素,正是新版《黃飛鴻》電影中的「新花樣」。
「動作更暴力,角色更人性」,導演周顯揚接受記者採訪表示,希望在故事上,武打動作上,甚至是傳達的價值觀上,走年輕人喜聞樂見的「超級英雄模式」,要用它來刷新徐克早年創作的的經典版本。
新版《黃飛鴻》其實是部黑幫片?
記者:《黃飛鴻》的故事已經拍過100多部電影了,這次在故事上怎麼玩出新意?
周顯揚:其實這次的電影是一個beginning,黃飛鴻還沒有變成一個大師之前,他年少的時候,曾經走進黑幫的一段經歷。當時的晚清時代,很多洋人在中國「賣豬仔」(註:鴉片戰爭後,西方侵略者在中國東南沿海地區大肆拐、擄華工赴南洋、美洲等地轉賣,稱為「賣豬仔」)。洪金寶是黑幫老大,他幫洋人做生意。黃飛鴻是故意跑進黑幫做臥底,他其實滲透在黑幫裡,希望把這個黑幫瓦解,他還救了很多人。
記者:所以說,這次的《黃飛鴻》其實是部黑幫片?
周顯揚:因為我們中國沒有黑幫片,我們現代也不能拍黑幫,所以我把這個黑幫放到古代,我們做導演的真的希望拍不同類型的電影,黑幫類型是電影裡面一個非常大的類型,也是我非常喜愛的,希望去挑戰一下。而且這次的劇本還是跟杜致朗合作,她十年前就寫過《霍元甲》的劇本,她寫這種片很有經驗,現在寫這個,她也要有一點改變,於是我們就想到加入黑幫元素。
記者:難怪之前江老闆說這次跟以前不一樣,會非常暴力。
周顯揚:這也是我們在武打動作方面的一個新想法,這次比較硬派。其實李連杰版的黃飛鴻,他表演的是北派的功夫,而黃飛鴻這個人物實際上習的應該是南拳,當時沒有太多人去糾結這個事情,我們這次的黃飛鴻就是習很硬的南派功夫。現在年輕人喜歡比較緊張刺激的東西,我覺得這是我們這個版本的特點。現在你們關注的是拳腳,但你們看了電影以後,會看到我這個電影裡黃飛鴻的世界觀是很不一樣的,這個才是將來我們一個很大的賣點。
彭于晏挑戰經典人物黃飛鴻?
記者:當初在為新版《黃飛鴻》選角的時候,是怎麼選定彭于晏的?
周顯揚:我們做完劇本後,就在這個電影世界去想誰合適,我希望是年輕演員,範圍就窄了,因為我之前看過《翻滾吧!阿信》,對彭于晏印象很深,彭于晏不是一個體操運動員,他經過訓練,讓自己在片中的角色顯得很真實,《阿信》給我一個很大的打動。我需要找一個演員把他轉化成功夫演員,我覺得彭于晏很適合,是有可塑性的。
記者:彭于晏說,他剛開始接到這個角色的時候,是有壓力的,當時你們怎麼說服他去接下這個角色?
周顯揚:這部戲對他對我,都是一個很大挑戰,你要他演一個那麼經典的人物,大家也會有疑問,但是我們也一定要找出一個人來演。我第一次跟他碰面是2013年1月份,他之前剛拍完《激戰》,身材還很壯,我跟他說,你以後不要再健身了,已經夠了,但是你可以練功夫。很多人覺得,你沒有十幾年你訓練不出來,我覺得對我來說不是,只要你肯做願意去做,一定能做到的。我也跟他強調拍這部戲的一個條件:一定要放下所有工作不能釓戲,徹底投入訓練。後來花了半年的時間去訓練,我也有一個滿足感,找了一個演員,把他轉化成一個動作功夫演員。跟《大追捕》的時候一樣,把一個演員轉化成他自己看到也不相信的,對我來說就滿足了。
記者:啟用一位沒有武術功底的演員,你作為導演本身也有壓力,所以才會希望能說服觀眾,對彭于晏提出這樣的高強度的訓練要求?
周顯揚:也希望觀眾看完電影之後,能看到我們的努力,那你罵我也罵得沒有那麼大聲了。現在很多人拍動作片通常都是替身打,其實拍動作電影通常都分組,文戲一組動作一組,動作那邊全都是替身,我們這次就是一組,文戲動作沒有分開,電影裡大部分動作戲都是彭于晏自己打的。除非是有一些動作翻騰很厲害,不是很專業的人做不到的,才會用一下替身來幫忙。
怎麼打造中國的超級英雄?
記者:之前你說要把黃飛鴻打造成《蝙蝠俠:黑暗騎士崛起》那樣的中國超級英雄,包括電影的英文片名《Rish of the Legend》都是有這樣的意思?
周顯揚:你看美國一直在拍各種超級英雄電影,蜘蛛俠、蝙蝠俠,每幾年就翻拍一次,但每一次也會給觀眾不一樣的感覺,為什麼我們不能拍一部我們的超級英雄片?黃飛鴻是中國電影中的經典人物,是華語影壇的瑰寶。對我來說,他就相當於一個中國超級英雄,我覺得他有資格跟蝙蝠俠、007站在同樣的國際舞臺上。
記者:超級英雄影片藉助於特效,實現了一種想像力,但是黃飛鴻作為一部功夫片,觀眾更希望看到硬橋硬馬的拳腳戲,在這一點上,也限制了黃飛鴻的天馬行空,這種局限性怎麼處理?
周顯揚:黃飛鴻不會拍他像超人那樣飛,他一定是硬的功夫,他打牆會打破,其實已經是誇張了,我們就是在這種設計上平衡真實跟誇張的動作,可以說這部片是這幾年我覺得比較少見的,武打場面拳腳上是那麼真實的,不是天馬行空的。我想傳達的其實是超級英雄的內核,說的是關於夢想、關於年輕一代的熱血、『知其不可為而為之』的挑戰精神。
有野心刷新徐克李連杰版經典?
記者:聽你的描述,確實從故事還是人物設置上,都跟以往有很大差別。
周顯揚:如果你讓我拍一個黃飛鴻,我一定不能拍一個很像徐克導演的黃飛鴻,那就不好玩了。這次想拍多一點黃飛鴻的你沒有看過的一面。比如說黃飛鴻會加入黑社會,黃飛鴻會去妓院,黃飛鴻會去賭場,會殺人,會流淚,都是非常人性的一面。我們不停在變更,十年以後還有人跟我的黃飛鴻不一樣的,這很好的。其實你發現007不停在拍,薩姆·門德斯拍得非常好。現在的年輕人已經很少記得肖恩·康納利版的007了。其實徐克導演也更新了以前的黃飛鴻,以前的黃飛鴻是一個老古板的形象,我們小時候每天就在電視上看這個。黃飛鴻是個家長,教訓徒弟,沒有愛情的。後來李連杰版本的變年輕了很有活力,以前沒什麼動作,都是教化類的,李連杰版多了很多動作還有感情,跟十三姨的情感,十三姨是他的親人,跟親人有愛情關係有反叛的變化。其實我們也在變,變得更人性化一點的,以前沒有做過的。
記者:所以你也是有野心要去刷新徐克的經典版本?新版裡黃飛鴻還會有徐克版本裡跟十三姨的情感戲嗎?
周顯揚:我們這個故事裡沒有十三姨這個人物,十三姨是徐克李連杰版本加出來的。(那王珞丹跟Angela Baby的角色是?)王珞丹演一個俠女,是彭于晏的紅顏知己,我們這個故事還是有愛情線的,兩個女孩王珞丹baby彭于晏井柏然,這四個人有感情關係。刷新徐克版本那是一定的,也是我們應該去做的,不一定要贏人,最重要刷新,每一年每一月電影人有責任要把它刷新,如果我拍了這個電影反映好,沒有新的想法意見對我來說也沒有太大的意義。
記者:雖然一直在說新版《黃飛鴻》要走向國際,但在那之前得先過中國觀眾這一關,中國觀眾可以說比國外觀眾對這部電影有著更多期待。
周顯揚:是的,我覺得我們中國的觀眾要求非常高,比國外觀眾苛刻很多。十幾年我一直在看中國電影的變化,香港電影的變化,翻天覆地的。十多年前,觀眾沒有什麼要求,大明星出來就可以。現在,觀眾很聰明,不是來看明星的,是來看電影的,要故事,對我自己來說,我喜歡這個市場,中國觀眾要求特別高,基本上不能騙他們。基本上拉,還是有一點(笑)。你要他給錢,看電影多貴?在家網絡也能看,如果你要他進戲院,其實這個戲他們會挑選的。我相信觀眾不是光來看明星的,他要看製作要看故事看所有的東西,對我們來說,這個才是最大的壓力。不是什麼挑戰經典,最大壓力是對觀眾。
來自:電影觀察