春節前在影院，偶然看到一張海報，兩位白髮老人相擁海邊，極目遠眺，海報上的幾個字《愛在記憶消逝前》，浪漫而溫馨，於是瞬間被打動，記住了首映時間：2018年2月23日，大年初八。
首映日的晚場，如期觀看了這部讓我念念於心的關乎生命和愛的影片。但是放映結束走出影院，內心卻是落寞、悲觀、甚至是遺憾的各種交集，胸悶得很！此刻，慢慢回憶著片中的細節，依然感覺原本故事的戲劇設置、脈絡走向都是一個上揚的曲線，即便當中偶有低徊，但是曲折之後會繼續走高。也就是說，直到結束之前，觀眾都會被一種輕鬆、幽默、溫情和感動的情緒氛圍所浸染，影片整體傳達的也是一種樂觀豁達，積極自信的生命態度。但是，在缺少合理的邏輯性支撐和必要情感鋪墊的情況下（至少我是這麼認為），結局的急轉直下讓人感到異常的突兀和牽強。
本片改編自麥可·薩度裡安的同名小說 The Leisure Seeker（《求閒者》）。丈夫約翰是一位患有阿爾茲海默症的老人，妻子艾拉不幸患癌且病入膏肓。兩位幾乎喪失了自主生活能力的老人，卻在妻子艾拉一個近乎瘋狂的決定之後，發生了改變。約翰和艾拉在一個清晨，瞞著兒女和鄰居，駕駛著名為「求閒者」的老爺級房車，從麻薩諸塞州出發前往海明威的故居，開始了二人近乎冒險的旅行。影片開始，是這對老夫婦的兒女瘋狂打電話尋找父母的情景，簡短的幾個鏡頭和對話，便清楚了二位老人狀況。隨後，鏡頭便跟隨約翰和艾拉一路前行。
記憶衰退不認路的約翰和不會開車的艾拉，卻配合默契，約翰負責開車，艾拉負責指路。這對奇特的組合開始了一段奇特的旅程。曾經是大學教授的約翰忘記了很多事情，點餐時只會反覆說著「我要吃漢堡」，而且經常忘記自己在哪裡，甚至有時連兒女的名字都想不起來，卻可以大段完整背誦海明威的《老人與海》，只要有機會，就會和別人分享他對於海明威的感悟；在旅途中，艾拉一覺醒來，會發現約翰不知所蹤而焦急地到處尋找；夜幕降臨，二人在露營地播放老照片回憶往事，溫馨和甜蜜引來圍觀；房車在公路上拋錨，等待救援的時刻遇到劫匪，艾拉拿出藏著的獵槍化解危機；約翰什麼都不記得，卻對艾拉的初戀男友「丹」耿耿於懷，當二人終於在一家老人院見到「丹」的時候，「丹」卻根本不記得艾拉是誰；糊塗的約翰無意中爆料自己年輕時曾出軌鄰居莉莉安，艾拉一怒之下將約翰送到老人院，但是也在傷心和暴怒了一夜之後原諒了丈夫，將他接回房車……在這些時而溫暖、時而逗趣、時而驚險、時而危機、時而糾結、時而混亂的旅程奇遇中，觀眾真正體會到了什麼是相濡以沫，什麼是不離不棄，這樣的愛是任何其他的情感無法取代的。
看電影的過程，我不斷想到裡根和南希的故事，也不斷想到身邊很多受到阿爾茲海默症困擾的老人們。在尾聲之前，我都很佩服導演能夠以一種舉重若輕的姿態，來關注現代社會的養老和阿爾茲海默症對人類困擾的問題，那種在笑聲中熱淚盈目的體驗著實讓人難忘！
然而，隨著戲劇的發展，艾拉病情的急劇惡化，約翰的失憶和痴呆症狀也日益嚴重，當二人終於到達旅程的目的地，約翰一直神往的海明威故居時，艾拉終於因勞累過度、體力不支昏倒，被急救車送往醫院救治。歡樂中的約翰找不到妻子，想問別人卻又忘記自己要問什麼，突然看到了掉落在地上的妻子的手包，才說出要找的是妻子。約翰坐出租來到醫院急救室，和艾拉一起偷跑回房車，別後的重聚讓衰老的約翰重又找回了青春的感覺，帶著與妻子相愛後的自信和滿足，約翰安靜地睡著了，而艾拉卻開啟了房車的引擎，關好門窗，讓尾氣進入車廂，然後躺在約翰身邊，與約翰相擁，永遠地睡去……
養老問題確實是當今人類社會面臨的非常嚴峻的問題。當一個人邁向老年，逐漸神志不清、生活難以自理的時候，他（她）在這個紛擾的世界如何自處？如何有尊嚴地走完自己的一生？這無疑是一個相當沉重的話題！然而，即便如此，我也不希望在影片的最後看到那麼決絕的場面。電影是最廣泛的藝術傳播形式之一，看電影的不僅有中青年人，同樣也會有老年人。老年人的心理承受能力和價值判斷與年齡有時是倒置的，事實上，即便是我這樣的中年人，看到結尾的慘烈都會有極度悲觀失望的心態，若是更年長的人，看到這樣的結尾，難免不會自我觀照，進而自怨自艾，產生極端不健康的心理暗示，我認為這是對社會的一種非常危險且負面的引導。影片中，約翰和艾拉夫妻恩愛，兒女孝順。約翰夫婦出走後，一雙兒女無時無刻不在惦記著他們、盼著他們平安回家。於是，有些觀眾難免會想，這樣的家庭，老人都會用自殺來結束生命，那麼，沒有他們幸福的家庭，老人們又該做什麼樣的選擇？
人的衰老是不可抗拒的，但是如何面對這種不可抗拒的力量，是消極還是積極，態度很重要。這部影片的五分之四，傳達的都是積極樂觀的信息，即便艾拉放棄治療，也沒有人認為她放棄了生命。相反，正是因為她太熱愛生命，所以才不願意把寶貴的時間浪費在無用的治療和時間當中，艾拉那種對生活的熱情和熱愛感染著每一位觀眾。但是，結尾，艾拉卻做了和她之前的種種表現完全相悖的決定，她不僅放棄了自己，也剝奪了約翰生的權利。雖然之前約翰曾經說過，一旦自己徹底失憶，就給他一把槍，然後像海明威一樣，結束自己的生命，這是約翰對於自己未來的安排，前提是自己的生命由自己結束。他從來沒有說過他要與艾拉共同赴死。所以，無論艾拉有什麼樣的理由，即便是以愛的名義，也不擁有對他人生殺予奪的權利，哪怕是自己最親近的丈夫！
雖然我對影片結尾的處理極端不滿意，但並不影響我為這部片子打一個比較高的分。因為除了結尾，這部影片總體來說還是相當成功的！
本片是義大利導演保羅·維爾奇第一部英語對白的電影。從未想過會在義大利之外拍攝電影的保羅·維爾奇，卻在看到了麥可·薩度裡安的短篇小說之後被深深打動了，他不僅為美國片商寫了劇本，還表示只要請到海倫·米倫和唐納德·薩瑟蘭來主演，他就會執導這部「美國」電影。
事實證明，保羅·維爾奇確實慧眼識珠，海倫·米倫（飾演艾拉）和唐納德·薩瑟蘭（飾演約翰）兩位老戲骨的表演生活自然、細膩傳神，非常到位，讓人仿佛就在他們身邊，或者他們的情感已經嵌入了觀眾的神經，讓人不由得隨著他們去體驗身臨其境般的喜怒哀樂！導演保羅·維爾奇也說：「兩位主角是當之無愧的傑出喜劇大師。唐納德熱情莊嚴的同時又不失搞笑，讓人捉摸不透；海倫精準、聰慧，十分詼諧，但轉瞬間又充滿激情、憤怒與哀傷。」正是兩位老戲骨自然散發的喜劇元素，讓這段愛之旅充滿了輕鬆歡樂。所以，這部影片，只單單看兩位大師的表演，就已經是極大的滿足和享受了！
海倫·米倫和唐納德·薩瑟蘭
影片的故事有些傳奇，現實中很難發生，但觀眾卻欣然接受，為什麼呢？因為，對於每個人而言，衰老和死亡是不可避免的，但是積極樂觀地走向終點的心態是我們樂於看到的。越是沉重的話題，越是能用輕鬆的手段體現出來，才是最高明的。養老這一異常沉重的話題我們必須正視，但是作為藝術作品，還是應該在現實的陰暗處，多賦予一些陽光，不是粉飾，而是積極樂觀地應對。《愛在記憶消逝前》，是一段奇特而難忘的愛之旅，但旅程的終點是個遺憾！如果片尾能夠不似現在這般處理，不要明確結局，留給觀眾想像和思考，可能會更加完滿。
海明威故居
長按上方二維碼，關注藝笳之言