為什麼這些電影有資格入圍2020 年奧斯卡最佳視覺特效獎?

2020年的奧斯卡頒獎典禮就將在2月10日早上9點舉行，即將表揚過去這一年表現優異的電影作品。今年一樣有許多精彩作品入圍各式獎項，其中，競爭激烈的視覺特效獎當然頗有看頭。我們根據外媒的分析，來看看入圍的這5部電影，到底有何優異之處，能夠躍於一整年的電影之上？事實上，這5部電影確實各有所長，其中幾部電影如果這次能夠得獎，更會創下影史紀錄。

《獅子王》

《獅子王》(The Lion King)還沒上映，就已經被極度看好。事實證明，狙擊年度票房亞軍的《獅子王》野望達成。它不但是全美2019年度電影票房亞軍，它也是全球的年度票房冠軍。《獅子王》的輝煌成績還不止表現在票房上，它的專業獲獎率也很高：前幾天美國視覺效果協會(The Visual Effects Society, VES)，這個全球唯一專為視覺特效工作者成立的協會，頒發了年度大獎給《獅子王》。《獅子王》虜獲了傲視群雄的三座VES獎，這似乎為《獅子王》打了一劑定心針。

《獅子王》

它獲得的最大獎是「真實感電影視覺特效傑出獎」(Outstanding Visual Effects in a Photoreal Feature)，「真實感電影」(Photoreal Feature)是用來區隔動畫電影的名詞，就像真人電影(Live -action feature)這樣的名詞。《獅子王》在這一項擊敗了強勁的《艾莉塔：戰鬥天使》(Alita: Battle Angel)──整部電影的艾莉塔都是透過數位技術繪製的；也擊敗了另兩部奧斯卡競爭者《復仇者聯盟4：終局之戰》(Avengers: Endgame)與《STAR WARS：天行者的崛起》(Star Wars: The Rise of Skywalker)，甚至還擊敗了李安的《雙子殺手》(Gemini man)。光看名單就知道，數位獅子確實跟真實獅子一樣萌，而且還比幼齒威爾史密斯(Will Smith)萌，《獅子王》獲得了極大的勝利。

《獅子王》

如果《獅子王》真的一舉登基，這會是影史值得紀念的時刻。往常，最能無縫銜接真實人物與數位繪製角色的視覺特效，通常被視為是最優秀的特效表現──就像數位繪製的艾莉塔，坐在男星基安強生(Keean Johnson)的機車後座。但是《獅子王》不同，整部電影沒有一隻活的非洲動物，你看到的百獸朝拜畫面裡，全是0與1構成的數位特效集合而成。而影史上尚無一部全電腦動畫真實感電影，獲得了奧斯卡的視覺特效獎，《獅子王》如今看來很可能會是歷史第一名。

《獅子王》

劇組戴上VR 眼鏡開始拍攝，他們的眼中是視覺特效建構的非洲環境，讓他們能像國家地理頻道一般「真實地」拍攝眼中看到的「真實動物」。當然，這些環境與動物都是特效構成，但對於製片團隊來說，他們可以將拍攝真人電影時慣用的技巧，運用在這部純視覺特效電影裡。

《獅子王》

這種改變不止讓《獅子王》充滿更多成熟的運鏡，更是拍攝數位特效電影的一大革新。這成為了《獅子王》的第二個優勢：團隊創新的技術革命，也許會讓好萊塢的特效技術進入下一個全新的世代，更多優秀的真人電影導演，也許可以無縫進入純數位特效電影，拍攝更多異想天開的電影。

《復仇者聯盟4：終局之戰》

這部影史票房冠軍電影不是來這裡炫耀票房的，打破無數紀錄的它，是來創下另一個紀錄的：《復仇者聯盟4：終局之戰》可能是漫威電影首次拿下視覺特效獎的電影。老鼠之家對《復仇者聯盟4：終局之戰》投以厚望，為它報名了驚人的12個獎項。當然現在我們知道，《復仇者聯盟4：終局之戰》最後只獲得了1項入圍，但這一項也彌足珍貴：2018年之前的17部漫威電影其中，有8部電影曾入圍奧斯卡最佳視覺特效獎項，但卻全都徒勞無功。2018年來勢洶洶的《黑豹》(Black Panther)入圍了7項奧斯卡，但卻偏偏少了視覺特效獎。

《復仇者聯盟4：終局之戰》

漫威電影經常被諷刺只有一堆視覺特效，但更諷刺的是，它們的特效卻似乎沒有好到可以叫漫威第一名。而《復仇者聯盟4：終局之戰》這次真的是來復仇的：在那段片尾40分鐘的「終極大戰」裡，有50多位各路超級英雄，加上百位特技演員共聚一堂，對抗滅霸的數位特效怪物大軍。整場終極大戰用上了高達1,200個特效鏡頭，其中還包括一個45秒的不中斷連續鏡頭。這些鏡頭需要處理實物布景、站在布景裡的真人演員、站在演員對面的數位怪物角色、還有數位特效繪製的背景。

《復仇者聯盟4：終局之戰》

《復仇者聯盟4：終局之戰》製造了全宇宙齊心對抗大魔頭的壯闊結局，但這種壯闊來自於大量數位特效的集成──光是這片戰場，參與製作的威塔工作室( Weta)，就需要繪製160 個不同的數位戰場地形以便使用。

《復仇者聯盟4：終局之戰》

這場決戰中的隱性主角其實是那隻金閃閃的手套，它在戰場上來回穿梭，一下前往一臺破貨車，一下逃離滅霸。這對數位特效人員來說是個恐怖的噩夢，因為這代表，手套現在可能回頭經過2 分鐘前經過的地方，而他們必須確認這些地方看起來不會不連戲。

《STARWARS：天行者的崛起》

今年的奧斯卡對星戰宇宙意義非凡，1977年的《星際大戰四部曲：新希望》(Star Wars: Episode IV – A New Hope)，曾經榮獲10項奧斯卡提名、6項獲獎。這些年來星戰電影入圍奧斯卡超過了30次，也拿了不少跟C-3PO一樣金閃閃的小金人。但是說到最佳視覺特效獎，上一次拿到這個獎的星戰電影是《星際大戰六部曲：絕地歸來》(Star Wars Episode VI: Return of the Jedi)，而那距今已經37年了。更糟糕的是，星戰前傳三部曲都沒有得到奧斯卡、續集三部曲的前兩部電影也沒有拿獎，這5部電影雖然每次都有入圍奧斯卡，但它們都空手而歸。

《STAR WARS：天行者的崛起》：特效構築的慶典。

37年來，沒有小金人與C-3PO作伴。而在下一部星戰電影還不知道在哪裡的現在，《STAR WARS：天行者的崛起》勢必擔起了反抗軍奪金的最終任務。但是這次《STAR WARS：天行者的崛起》確實有備而來：莉亞公主需要在銀幕上繼續活下去，而光影魔幻工業公司(Industrial Light & Magic, ILM)透過嘉莉費雪(Carrie Fisher)的未使用片段，結合數位髮型、妝容與衣著，讓她看起來還能對反抗軍發號施令。

《STAR WARS：天行者的崛起》

此外，全新角色巴布弗裡克(Babu Frik)，可不是只有它那副天性樂觀的嗓子──那聲「嘿嘿！」絕對令你每次聽了都想笑。它其實是個9吋的機械布偶，內含精密的微動裝置，讓它能夠雙臂高舉歡呼（或者你可以注意它活靈活現的手指動作）。而ILM還要將搞笑的弗裡克，透過視覺特效嵌入狹窄的戰機駕駛艙，讓巴布一樣能在最終戰場來聲「嘿嘿！」

《愛爾蘭人》

老鼠之家的希望其實不止超英雄、光劍與獅子，羅伯特德尼羅(Robert De Niro)的「返老還童」特效也是他們得獎的機會──負責為《愛爾蘭人》(The Irishman)主角們進行減齡(de-aging)視覺特效處理的公司，正是老鼠之家的工業光魔公司。《愛爾蘭人》在美國視覺效果協會獎裡獲得兩項肯定，而如果沒有這些減齡技術，可以說《愛爾蘭人》這部電影不會如此精彩──我們無法期望其他年輕演員，來飾演沒有皺紋的德尼羅或是艾爾帕西諾(Al Pacino)。

《愛爾蘭人》

網飛(Netflix)投下重金、多次延期，就是希望《愛爾蘭人》至少在視覺上能夠取信於人。光影魔幻花了整整2年時間、使用近乎NASA的科技、由視覺特效大師帕布羅赫爾曼(Pablo Helman)打造了一套無須在演員臉上貼上特徵點的演技捕捉技術「FLUX」。這代表喬派西(Joe Pesci)不需要在他的老臉上貼著密密麻麻的黑點，讓這些黑點幹擾他皺眉與咧嘴大笑。

《愛爾蘭人》：減齡後的派西（右）。

FLUX 的成就聽起來有點不可思議：它並非單純製作一張數位特效繪製的年輕臉龐，而是讓做出表情的勞勃狄尼洛臉上的每條肌肉「返老還童」。透過AI 系統輔助分析，這些年輕的數位肌肉更有光澤與彈性，足以讓老年德尼羅笑起來深刻的法令紋消失──至少法令紋可以淺一點。

《1917》

終於有一部脫離老鼠帝國的優秀電影了，如果你已經加入討厭老鼠之家的反抗軍，那麼《1917》(1917)是這屆奧斯卡最佳視覺特效獎入圍電影中，唯一與老鼠之家沒有關係的電影（應該沒有）。但是說實話，《1917》似乎沒有太多的視覺特效，這部電影追求直擊眼球的真實感，因此許多片段都是使用實物特效製作，但是這些特效的長度比例也不長──像是迫降的戰鬥機也就只出現幾秒鐘。最長的篇幅出現在一幕燃燒的教堂，那些數位火焰增添了戰場的危機感。

《1917》：數位火災。

但是說實話，《1917》的視覺特效只是輔助而已，與其他4部電影裡數位特效的使用佔比或重要性相差甚遠──好像不用電腦動畫也不要緊？《1917》當然是2019年最棒的電影之一，我們願意多給它幾個獎，但是它入圍最佳視覺特效獎，卻有點站著茅坑的錯亂感：很多人突然驚覺，為什麼《艾莉塔：戰鬥天使》沒有資格入圍奧斯卡呢？等等，艾莉塔現在好像也住進了老鼠之家……。

《艾莉塔：戰鬥天使》

2020 年的奧斯卡頒獎典禮就將到來，而最佳視覺特效獎到底獎落何家？是原生電腦動畫電影？還是近40 年沒得過奧斯卡的經典電影系列？或是開創減齡技術的黑幫電影？抑或人多勢眾工作量超大的超英雄電影？難道是一間燃燒的教堂？我們2 月10 日就知道了。