先撒糖後開虐，虐戀劇的出圈方法論

從一致的情感鋪墊和節奏，到具有相似共性的「被虐者」，虐戀劇的規律並不難分辨，但依然讓無數受眾為之痴迷，虐戀的魅力究竟何在？

文 | 蘇蘇

來源 | Vlinkage

在《琉璃》的火熱背後，是一群為男主揪心的吃瓜群眾，被變著花樣虐足十世、日常吐血是常態，飛蛾撲火般地深陷在「慘澹」戀情裡無法自拔。

遙想當年，《香蜜沉沉燼如霜》裡在大婚之日被錦覓刺殺而墜入魔道的旭鳳，也曾讓無數劇迷為之心碎痴迷。還有《烈火如歌》裡兩次為了如歌而破碎成雪花、屢屢命懸一線的「縹緲F4」銀雪，掛滿冰霜的蒼白臉孔讓多少網友興起「集資買冰箱」的衝動……

「慘澹」的愛情總有人被虐成渣，從《東宮》《花千骨》《三生三世十裡桃花》裡女主被虐，到《烈火如歌》《香蜜沉沉燼如霜》《琉璃》裡虐男主，虐戀已成為古裝劇的爆款主色調，慘澹的愛情，究竟為何具有如此強大的情感輻射力？

沒有最虐

只有更虐

如果把虐戀劇按照「虐」的等級排名，男主被虐的梯隊裡，《琉璃》應該排首位。原本是前途無量的離澤宮準宮主司鳳，遇見天真爛漫的璇璣之後就成為受虐體質，身中情人咒為情所傷吐血是餘生日常，前九世的記憶拉開，每一世都不得善終，要麼為救璇璣橫死，要麼直接死於璇璣之手，每一世都飛蛾撲火般灰飛煙滅，終於換來第十世戾氣全消、天真無邪的璇璣。

與被虐十世的司鳳相比，曾經讓無數「香蜜女孩」虐到肝疼的旭鳳，身心被虐的指數屬於中度。一腔深情沒能打動被隕丹封鎖情愛的錦覓，反而被身披嫁服的愛人刺殺，撿回一條命後從天之驕子墮入魔道，好不容易重新相信愛，又眼見錦覓慘死自己面前，苦苦尋愛而不得，一腔深情無所託，這樣的旭鳳也是妥妥的「美強慘」一枚。

與旭鳳不相上下的，是兩次化為雪花飄散的銀雪。百年前的前世戀人慘死眼前，好不容易等到戀人重生，烈如歌卻愛上了別人。為了贏得伊人芳心，銀雪主動引寒毒入身，可憐他命懸一線化作雪花飄散時，依然沒讓如歌愛上自己。閉關修煉未果，以殘缺之軀重返人間助如歌復仇，明明是雲遊四海的世外高人，偏偏常年纏綿病榻滿面冰霜。

在女主被虐的賽道上，《東宮》的小楓是大概是最有發言權的一位，她的遭遇如果用一句話總結，是「談戀愛嗎？滅你全族的那種」。這位可憐的女主先是在心機男主的甜蜜追求下愛上對方，誰知道大婚之夜竟然被對方滅族，眼睜睜看著家人慘死，心灰意冷跳下忘川。重獲新生依然躲不開與男主的糾葛，最終記起悲慘的過往，無法釋然自刎在愛人面前。

與小楓相比，《花千骨》裡的小骨和《三生三世十裡桃花》裡的白淺要「幸運」得多，前者愛上心懷蒼生的高冷上仙，然後各種愛而不得，身邊友人接連殞命之後成為妖神，終究還是無法得到心愛的男神。而青丘女帝白淺在下凡歷劫之際，遇見天孫夜華，開啟了一場憋屈的戀愛，雙眼被奪，各種被誤解，最終跳下誅仙臺只求一死。

虐完女主虐男主，虐完一生虐三世，三生不過癮，那就虐十世。真愛面前不計生死，總之，沒有最虐，只有更虐。

明明知道虐戀讓人傷肝，吃瓜群眾為何依然甘之若飴？因為「慘澹」的愛情背後，是主創們費盡心機的套路。

先撒糖後開虐

觸動觀眾共情有套路

把角色虐到人神共憤的影視劇，在吸引觀眾入坑上，往往費盡心思。開虐的節點，虐與甜的配比，以及該虐誰，無一不是套路。

仔細來看這些虐戀劇，幾乎開篇都會狂撒糖。分別領銜男女主被虐C位的《琉璃》和《東宮》，都是這一套路。初見璇璣被抱大腿，再遇璇璣被摘下面具，就連洗個澡璇璣也能從天而降落在自己的浴桶裡，天真無邪的眼神搭配柔弱乖巧的表情，高冷如司鳳也只能暗自心動。

李承鄞還是顧小五時，明知道小楓喜歡顧劍，依然迎難而上展開追求，患難與共時拋棄性命也要保護小楓，為迎娶小楓殺掉白眼狼王，種種不計生死的舉動不僅感動了小楓，也讓觀眾成功入坑。入坑之後，虐點接踵而至。

用易入口好消化的甜寵慢慢走近觀眾，在開虐之前，確保觀者與劇中角色和CP建立共情，這正是虐戀劇屢試不爽的「標配」。前期有多甜，後期就有多虐，儘管知道這個道理，吃瓜群眾們還是抵禦不了前期狂撒糖的誘惑，一次次入坑自虐。

在虐的尺度和節奏上，這些慘澹的愛情同樣有共性。《東宮》裡被虐到極致跳下忘川的小楓，睜開眼睛後忘卻前情，再次和李承鄞相愛進入新一輪撒糖階段，直到所有回憶復甦，才又進入下一波虐戀，甜虐不斷交織上演。《烈火如歌》裡銀雪明知道寒毒致命依然引渡上身，只為感動如歌，回歸之後纏綿病榻卻和如歌感情升溫，甚至一度到了拜堂成親的階段，此後如歌被迫嫁給暗夜羅，銀雪與暗夜羅大戰時化雪飄散，再次將虐推到了頂點。

甜-虐-甜-虐，這樣的情感節奏，是虐戀劇吸引觀眾持續追看的不二法寶，在這樣激烈的循環往復裡，CP們的情感隨之升溫，網友們也練就了玻璃渣裡摳糖的強大技能。

什麼樣的角色適合被虐同樣有套路。旭鳳、司鳳、銀雪，他們共同的使命是讓一個情竇未開或不愛自己的戀人喜歡上自己，換句話說，他們的愛情萌發在女主還未發覺時，從他們投注在懵懂戀人身上的深情視線裡，就能窺見為愛破碎的悲劇影子。而女主被虐的劇裡，被虐到死去活來的女主們大多處境弱勢，比如歷劫之後變成凡人的素素，與夜華回到天庭之後各種被欺負誤會；還有邊陲小國的公主小楓，被滅族也只能強忍悲憤嫁給豊朝太子和親。

而不管男主還是女主，被虐的往往是先愛的一方，灰飛煙滅也不能阻止他們為愛撲火的決絕。被執念支配的他們，如果是在現實生活裡，妥妥的反社會人格，但在架空而唯美的古裝世界裡卻並不違和。

從一致的情感鋪墊和節奏，到具有相似共性的「被虐者」，這類劇的規律並不難分辨，但依然讓無數受眾為之痴迷，虐戀的魅力究竟何在？

虐出話題、慘出人氣

不極致不出圈

虐戀劇的方法論能屢屢奏效，首先是因為主創們對於目標受眾的觀劇習慣有著清晰的認知。從根本上來看，虐戀劇與甜寵劇在受眾分布上並沒有偏差，主流關注人群均是20-39歲之間的女性受眾，她們是情感劇的忠實受眾。甜寵也罷，虐戀也罷，她們在意的是劇中的情感是否足夠細膩感性，所以一旦與角色建立情感連接，就能吸引她們持續觀看。某種程度上，虐戀自帶的悲劇色彩往往更能觸發觀眾情緒波動，具有更強大的情感能量。

其次，極致的虐與甜都會成為話題，而「虐」帶來的視聽反差感，更容易引發討論，帶動劇熱度出圈。比如《三生三世十裡桃花》素素被虐到跳下誅仙臺的那一刻，全網同慶，點燃了玩夠嗨點；還有《烈火如歌》裡銀雪化作雪花消逝時，同樣有無數劇迷吶喊著要眾籌冰箱搶救銀雪。以及原本小成本的《東宮》更是因極致的虐而熱度大增，成為當年的小爆款。

最後，為愛心甘情願被虐也是一種極致人設，能給觀眾留下非常深刻的印象，所以「美強慘」類角色和主演們更能因劇而獲得高人氣。比如飾演銀雪的周渝民，憑藉該劇翻紅；飾演司鳳的成毅，人氣大增；飾演旭鳳的鄧倫更是一躍成為流量明星。

當越來越虐的虐戀劇升級到「殺親人滅母族」「虐足十世」的境界，後續虐戀劇又該如何推陳出新帶來新的視聽快感呢？