蔡徐坤 1998年8月2日出生於浙江省，中國內地男歌手、音樂製作人。2018年4月6日於《偶像練習生》獲得最高票數出道。同年8月發行首張EP《1》，隨後出版《Wait Wait Wait》《沒有意外》《Bigger》等單曲作品。
蔡徐坤與IKUN。
蔡徐坤首張個人EP《1》。
2019年4月6日，是蔡徐坤出道一周年的日子。
#蔡徐坤出道一周年快樂#的微博話題閱讀量輕鬆突破8億。
這一年，娛樂圈因《偶像練習生》發生了翻天覆地的變化。
市場進入「偶像元年」，一波偶像藝人迅速收割年輕人的追捧。
其中，坐擁千萬粉絲的蔡徐坤，
被定義為2018年的流行文化符號。
但在網際網路話語權之下，蔡徐坤卻一次次被「流量」裹挾，
過分解讀從未停止，他選擇默默專注於自己的音樂作品。
一年間，一張團體專輯，七首原創歌曲，17場巡迴見面會，6場海外公演……
在所有採訪中，蔡徐坤每一句話都離不開音樂和創作。
他只想當一名音樂人，從未偏離路線，且試圖顛覆外界對速食偶像的刻板印象。
可惜，在流量談資的時代，鮮少有人願意深入了解。
「有些人只是看到了你的一面，但還有那麼多真正了解你、喜歡你的人。
刻板印象永遠都會存在，我們沒有必要一定要去打破它，只要不幹擾到自己就好。」
「C位」不在場
2018年4月6日，《偶像練習生》收官，從一百位選手中「C位」出道的蔡徐坤卻突然「消失」了。
新團體NINE PERCENT經歷了為期一個月的赴美訓練之後，各個成員迅速被人氣雲團推搡著湧入綜藝、影視作品。在「沉寂三天就不紅了」的市場，太多人迫切證明著「偶像元年」的長尾效應。但以4700餘萬票「斷層」出道的蔡徐坤，面對外界的虎視眈眈卻顯得過於平靜。他似乎並不在意資源的圍追堵截，除了團體見面會和代言外，沒有投身於任何通告，只是低調地做著與偶像完全背離的「奇怪」舉動。
蔡徐坤到底去哪了？
直到四個月後，2018年8月2日，在他20歲生日之際用首張個人EP《1》告訴了外界答案。
這張專輯裡，他包攬了全部三首新歌的詞曲，並親自操刀製作及MV的拍攝。樂評人愛地人評價主打歌《It’s You》打破了傳統流行樂框架，有著Alternative R&B的走向，卻又是屬於蔡徐坤的音樂走向。
出道之後，蔡徐坤大部分精力都投身於新歌的創作和專輯的打造。彼時，他需要隨著NINE PERCENT在三個月內完成17場大型巡迴見面會，因此寫歌的時間必須「擠出來」用。洗澡時、做造型時、飛機上、兩個行程間或吃飯的空隙，只要有手機、旋律，任何地方都是他的創作場所；偶爾待在錄音室裡，甚至成為他的喘息時間。去年，新京報記者見到他時正值午飯，化妝室裡傳來哼鳴聲，「採訪完的休息時間，我都可以寫一段詞。我還年輕，我覺得這都OK。」他曾表示。
而《1》的發表同樣「違背」偶像市場的規律。蔡徐坤本可以每月發一首，製造更多話題。但他認為，一首首發表並不足以讓外界更全面地了解他的音樂風格，「當別人都走得很快，我反而要踏踏實實一步步走。」偶爾聽到輿論質疑他沒有作品，蔡徐坤也曾猶豫，要不要先發一部分出來？但內心卻總有個聲音說，「你可以再多做幾首不同風格的作品，讓大家看到最全面、最好的你，而不是急於求成地去展現自己。」
在紛繁的流言蜚語中，蔡徐坤始終堅持自己把控節奏，不被潮流所左右。與蔡徐坤共事過的工作人員佩服他的「自控力」，坦言為了讓外界更易接受他的音樂，團隊對《1》的新歌也提過不少建議，「但他一直知道自己想要什麼，很多事情也都能自己作出正確的決定。」
而在蔡徐坤出道一周年之際，他再次消失於公眾視野，低調前往美國，籌備自己的首次海外公演。此次公演，已計劃半年之久，但直到準備充分他才肯提上日程。公演是小型Live形式，一半DJ，一半表演。他還帶來了自己的新歌，並把過去的作品做了更具現場性的改編。在美國，蔡徐坤沒有給自己安排任何休閒時間，每天往返於錄音棚和住所，「我最近在編曲上下了很多工夫，也重新調整了自己的錄音方式，甚至在即興創作上有了新的呈現。」
海外公演後，國內巡演也進入緊張的籌備。而音樂之外的工作，他坦言，於當下仍不在考慮範圍。在蔡徐坤的節奏裡，音樂才是他選擇「在場」的最重要方式。
合約糾紛，曾讓音樂之路幾乎停滯
《偶像練習生》的首次登臺，作為個人練習生，蔡徐坤是唯一一個大膽選擇自己原創歌曲上臺的人。一首《I Wanna Get Love》，蔡徐坤並不吝惜在舞臺上展現性感、自如、灑脫的表演方式，「只有在舞臺上，我才是真正的自己。」錄製前，蔡徐坤耗費半個月精心編排新的舞蹈，在錄音室反覆練唱，連出場造型都精心設計了多種方案。那場表演，他成為全場第一個拿A等級的選手。然而節目播出後，外界焦點卻集中於他的裝扮。「重新再表演一次，我還是會這樣選擇。」在他看來，「性感」符合這首歌的表達，也是屬於蔡徐坤的風格，舞臺之外的事，他都不在意。
從小，蔡徐坤就表現出音樂天賦。家中有不少人從事與藝術相關的工作。在他一歲左右，會說整句話的時候，就開始唱歌了，見到麥克風就會跑過去抓起來哼唱，一聽到音樂會情不自禁地跟著節奏搖擺。
直到13歲參加了湖南衛視的選秀節目《向上吧！少年》，當時的他對舞臺並沒有概念，但音樂能帶領他自如地表達自我，那種感覺欲罷不能。15歲時，蔡徐坤為了學業獨自前往美國求學，孤獨和敏感的異國歲月，音樂成為他與自己對話的最好方式。沒有課的時候，他就窩在家裡聽各種風格的音樂。最常做的事情，就是一個人戴著耳機，站在美國街頭觀察形形色色的路人，思考他們身上會發生怎樣的故事，為自己的音樂尋找些許靈感。
16歲時，蔡徐坤為追尋音樂舞臺回國參加節目錄製，以前三名出道的他，被韓國頂級音樂製作人金亨錫稱為「第二個Zico」。然而榮譽加身背後，這個未成年的男孩，卻為舞臺背負了前東家一份「不平等條約」：若藝人不履行合約，公司有權單方面解除合同，並可要求藝人支付高達八千萬元人民幣的違約金。但節目後，包括蔡徐坤在內的所有團員幾乎是「零收入」，甚至辦粉絲見面會、出專輯等費用都由成員分攤。
殘酷的現實打壓著他對舞臺的熱愛，也讓他的音樂之路幾乎停滯。
2017年2月，即便前途未卜，蔡徐坤為了掌握主動權仍決定奮力一搏，向前公司提出解約，並開始了長達一年，無經濟來源的「北漂」生活。「為了舞臺，我願意付出所有一切。」那段時間，蔡徐坤經常宅在家或錄音棚裡反覆地聽音樂，學音樂製作，嘗試製作片段式的旋律。沒有人知道蔡徐坤何時能回歸舞臺，很多人勸他不應該在別人都搶著拍戲時，卻去做音樂，但他卻為自己寫下「靜守己心」四個字，「可能是我比較固執。」他笑笑，「沉寂的時候每個人都會有所迷失，會不知道方向。但這也是最關鍵的時刻。我就是很單純地喜歡音樂，也是這樣的一份熱愛幫助了我。」
2017年5月，蔡徐坤帶著自己的原創歌曲《I Wanna Get Love》登上舞臺，這也是問世的第一首代表「蔡徐坤」風格的作品，「它證明我可以不顧外界輿論幹擾，專心投入創作當中。」
《偶像練習生》出道後，蔡徐坤重新成為聚光燈的寵兒，但賽後他卻再次在微博寫下「花花世界，靜守己心」，「你不能讓自己太興奮，要告訴自己不能太浮躁，不然沒辦法腳踏實地地做好自己的東西。」而如今與前東家的法律糾紛，也以蔡徐坤勝訴塵埃落定。於他而言，無論是如今在音樂創作、歌曲發行時間上，自己都掌握了主動權。曾消失於大眾視野的時光，也是必須要經歷的，「是所有經歷讓我變成現在的自己。如果沒有那個時候，就不會有現在的舞臺。我很感激自己的每一段經歷。」
強迫症
2月18日，蔡徐坤推出新歌《沒有意外》，林宥嘉譜曲，蔡徐坤作詞。歌詞以細膩的視角，剖析了以「失去」為主題的童話故事。最初版本更偏向於傳統情歌，但他希望融入更多個人情感，僅300餘字的歌詞，一字一句反覆斟酌，前後修改了好幾個版本。不給創作時間設限，他對完美的追求，達到了一種近乎強迫症的狀態。
幾乎所有報導中，都會提及他極度自律的偶像自覺。《偶像練習生》競爭十分激烈，哪怕放鬆片刻，都有可能面臨淘汰。雖然長居C位，但蔡徐坤仍是選手裡的「勞模」，經常在大家休息後，還獨自練舞到第二天早上二三點，對著鏡子一點點糾正動作的細節，直至滿意。在高壓的環境下，蔡徐坤也曾因為低血糖在練習室暈倒，但洗把臉後繼續。編導曾稱，「這不是人過的日子。」《偶像練習生》總製片人姜濱也提及蔡徐坤之所以得到如此多的粉絲喜愛，是因為他「紮實」。
為了《Wait Wait Wait》在《中國音樂公告牌》打榜的4分鐘表演，蔡徐坤推掉了近一個月的行程來做準備，前期排練了21次，每天都會帶五六件T恤埋頭練舞，「我希望舞臺是一個作品，會永遠留下來，不僅僅是一次性的唱跳。」不僅如此，前期的舞台風格，例如王座的設計和迷幻的燈光，道具擺放在哪裡，如何切換鏡頭，蔡徐坤都會把自己的想法與導演探討；到了後期剪輯，行程緊湊的他仍堅持和工作人員一起泡機房，盯成片，力求每個舞臺細節、表情的捕捉，都達到他心目中最好的效果。
克制，必須存在
極度克制，是與蔡徐坤接觸過的記者們最常用的形容詞。面對採訪，任何質疑性的話題，他總會以理性的方式認真思考並回應，示人以最平和的處事態度。一直保持適中，是蔡徐坤的日常狀態，「有時是刻意壓抑自己，有時必須壓抑自己。因為如果沒有謙遜的心，就沒辦法進步。」
但在梁歡掌鏡，蔡徐坤自述的微電影中，梁歡用犀利的筆觸，記錄下流量時代符號的內心拷問。蔡徐坤曾向梁歡袒露：為什麼許多人攻擊他只有流量，沒作品？梁歡開導他，「把精力放在音樂上，認真對待每首歌，而不要想著去向誰證明自己。」
從17歲進入這個圈子開始，他便承受起網絡上的惡意言論攻擊，於是在後來的任何場合，他都只願意聊當下的音樂創作，不願談及其他。「第一次聽到外界不好的言論時，尤其是帶攻擊性的言論，是很沉重的打擊，尤其當時年齡還小。」他覺得，「但當你熬過來的時候，你會覺得無論外界什麼樣的聲音，都沒關係，總有支持你的人，你也有自己喜歡的事情，這就是變強大的過程。」
如今，蔡徐坤已經熟練於不讓自己有任何失控的時刻。就像鏡頭之外的蔡徐坤，並不善於任何娛樂圈的圓滑表達，安靜得與一名普通20歲男孩無異。看電影、聽歌、打籃球，不喜歡逛街；最常做的事情就是宅在家裡創作，解壓的方式是吃東西和睡覺。任何流量和標籤，不過只是市場對這位夢想成為音樂人的青年的「誤解」。對於偶像更替加快，是否擔心有一天自己不紅了，蔡徐坤面對這個問題很平和，「我從來沒有擔心過，這並不是我擔心的問題。」
【同題問答】
1
新京報：過去一年，你最大的變化是什麼？
蔡徐坤：在音樂上其實沒有太大變化，很久以前就喜歡這樣寫歌、表達。最大的變化是整個人的狀態，越來越專注。因為前期會有一個摸索的過程，不管是做音樂，還是在穿衣打扮上。越來越清楚自己想要的是什麼。
2
新京報：目前你身處在文化行業，未來，你對行業的發展有什麼期許？
蔡徐坤：不敢談對其他人，我對自己的期許是能夠「靜守己心」地堅持下去。無論是音樂創作，還是舞臺表演，（我們）都面臨難題，去克服，給大家帶來新的感受，是我要去做的。
3
新京報：經過近期去海外公演後，你對自己的國家有怎樣的期許或者新的感受？
蔡徐坤：音樂真的是沒有國界的。包括這幾次和國內外音樂人也好，導演也好，在與他們的接觸、合作中，都能夠感受到大家對於藝術的包容和追求。而且我也很願意去做這樣的合作，能夠碰撞出不同的想法。
我心目中新青年的標準是，不管生活中還是在自己喜歡的事業上，能夠不斷地去提高自己，給身邊的人帶來積極向上的正能量，以及熱愛生活的動力。——蔡徐坤
採寫/新京報記者 張赫 攝影/新京報記者 郭延冰