這幾年，粉圈一直流傳著一句話：要想毀掉一個愛豆，張叔平和饒俊二人便足夠了，前者被稱為殿堂級造型師，後者是業內「赫赫有名」的編劇，代表作有《花千骨》、《上古情歌》。
今天我們主聊張叔平，這個僅靠「梳平」便名揚影視圈的造型師，劇迷們說他設計的造型極有辨識度，只需一眼便可認出。比如前段時間剛發布預告片的《青簪行》，瞧這大背頭，還有這花花綠綠的服裝，絕對出自張叔平之手。
不過，《青簪行》的造型師真不是張叔平，而是奚仲文，他之前偏愛「凌亂美」，《新天龍八部》與《誅仙》就彰顯了他的審美；這回，奚仲文模仿張叔平，搞了一出偽唐風古裝秀。
看看吳亦凡被勒緊的頭皮，你是不是想起了《醉玲瓏》中的陳偉霆。
還有主演們的服裝，莫不是從《醉玲瓏》劇組借過來的。
當然，模仿張叔平風格的不止奚仲文，還有《三千鴉殺》的造型師，記得當初這部劇熱播的時候，網上總有這樣的評論：「鄭業成好好一個帥哥，非要梳個背頭，張叔平我恨你」。
其實，《三千鴉殺》跟張叔平沒有關係，此劇的造型師可能也是仰慕大師的風採，才用了「梳平」這一招。
怎麼說呢？無論是美女還是帥哥，遇見張叔平後，都難逃「梳平」的結局，從《三生三世十裡桃花》到《鶴唳華亭》，他要麼給男主設計中分披髮，要麼讓女主露出鋥亮的大腦門。
來來回回幾部古裝劇，全是一個造型套路。夜華的黑長直與九宸、寧弈的造型如出一轍，白淺、靈汐的髮髻幾乎一模一樣，鳳卿塵、孫若微梳著同款「天線寶寶」頭。
就算偶爾有點變化，但萬變不離其宗，「梳平」是關鍵，《鶴唳華亭》同樣如此，羅晉、李一桐「無一倖免」。
說實話，「梳平」本沒有錯，錯的是沒有根據人物性格和演員特色來設計造型，像迪麗熱巴五官偏硬朗，不適合「大光明」式背頭，中分或斜分更能凸顯出她的美，鳳九就是一個例子（張世傑設計的），但到了《烈火如歌》裡面，張叔平非要勒緊熱巴的頭皮。
湯唯不是古典美人，演古裝十分挑造型，而張叔平給她梳的髮髻，不僅暴露了她的髮際線，而且沒有宮廷感。
再看《如懿傳》，這部劇的其他妃子造型都不錯，唯獨主演周迅的個別造型讓人無法直視，尤其是如懿大婚之夜的「嬤嬤妝」，毫無少女感就算了，服裝的配色實在過於豔麗。
說來，張叔平真的很愛大蝴蝶結和小碎花，這幾部古裝劇貌似都用過這兩個元素。
有人說張叔平難道只會「梳平」，其他的髮髻都不會梳了嗎？實際上，看了他以前的作品，你會發現他真的不止會「梳平」。
我們先從電影《新蜀山劍俠》聊起，這是張叔平參與設計的第一部古裝片，他從敦煌壁畫裡找到靈感，林青霞的衣衫呈現出飛絮袖帶的視覺效果，髮髻簡單，不是「梳平」，反而留有「蓬鬆感」。
話說，張叔平不是專業的化妝師，他更偏愛服裝配色、道具布景，所以他早年間設計的妝發基本上沒什麼區別，跟當時內地影壇的「考究派」相比，張叔平一直走「標新立異」的路線。
電影《青蛇》裡面青、白二蛇的造型，算是張叔平的一個突破，他與吳寶玲合作設計出了「玫瑰髻」，髮型和服飾皆以蛇的蜿蜒姿態作為創作出發點。
準確說，《青蛇》的造型到今天才被認可，此片剛剛上映時罵聲一片，多年後方成經典，王祖賢、張曼玉兩大美人靠臉撐住了髮型。
到了電影《新龍門客棧》，張叔平放棄了繁雜的髮髻設計，整部影片走極簡極素風，他把心思都放在布景配色上，漫天的黃沙、精彩絕倫的打戲配合著不修邊幅的妝發，將江湖兒女的豪邁氣概渲染得淋漓盡致。
本來，創新與復古還原皆是造型設計的兩大路子，一個極其風格化，一個增添了歷史厚重感；但隨著影視市場慢慢擴大，創新開始走向了奇葩，考究派也主動靠近市場。
2000年左右，電視劇數量如日劇增，雷人的造型更是層出不窮，連張叔平都學習了「洗剪吹」技術，並靈活運用到《風雲2》裡面。
沒想到《上錯花轎嫁對郎》裡的嬌俏李玉湖成了雞窩頭第二夢，白月光富察皇后也燙染了秀髮，聶風直接剃了個寸頭。
再看電視劇《如來神掌》，張智霖、朱茵的造型已經顯露出「梳平」的跡象。
說實話，張叔平更適合一些風格化的作品，且要與導演配合好；另外，他還是老老實實地做美術指導吧，髮型師這個工種，他的徒弟張世傑顯然更適合。