文|關曉呱
要說《小女花不棄》能獲得如今的熱度，女主花不棄與男主陳煜「蓮花cp」吵吵鬧鬧的「偽骨科」戀情功不可沒，莫府公子「莫若菲」的反串扮相，也貢獻了不少討論度和好評。
果然，女人帥起來就沒有男人啥事了。
其實影視劇中的反串表演並不少見，從當年火遍大江南北的經典角色許仙、東方不敗，到《鍾無豔》中的齊宣王，再到《軍師聯盟》中的趙雲，《無心法師2》中的小丁貓，可謂屢見不鮮。
隨著網際網路內容的發展，以及整體的娛樂化傾向，影視劇、綜藝節目和社交平臺湧現了「朱碧石」「青島大姨」等一系列性別反串紅人。性別「反串」跨越了傳統與現代，舞臺與螢屏，成為愈發活躍的角色塑造手法。
今天，第一劇集（diyijuji）試著來談談「反串」式角色演繹頻頻在螢屏上出現的原因。
「反串」式表演在傳統戲劇戲曲中，多因時代文化背景、特定創作需要而出現，而當下的「反串」式表演手法，則更多指向跨越男女性別界限、遊走於新媒體與亞文化之間的大眾娛樂邏輯。
「反串」式表現風格之所以被廣泛運用，很大程度上取決於觀眾的獵奇心理、媒介的娛樂邏輯和商業的經濟邏輯的共同合謀。
傳媒消費主義呈現出一種新型的文化生態表達，即一場被呈現的「身體消費」狂歡，所以，在虛幻的媒介時空裡，觀眾自然而然地體驗著超越性別差異的想像快感。
不論是《東邪西毒》中劉嘉玲「反串」的「周伯通」，亦或是《李茶的姑媽》中男扮女裝的「姑媽」形象，「反串」表演形式總能讓觀眾嗅到絲絲喜劇感的歡樂嬉笑之意。
此外，在《小女花不棄》中，「反串」角色設置令觀眾津津樂道的觀看點，還在於角色身份自身的不確定性，這種倒錯中的朦朧感，為觀眾的歡樂快感增添了一抹神秘色彩。
在「後現代」娛樂氣氛下，反串角色這種帶有刺激感的形象越來越被觀眾接受，他們也樂此不彼地沉浸在這些「花非花，霧非霧」般的迷幻影像中，找尋著非同尋常的奇異樂趣。
因此，在這種極具包容性的審美環境下，「反串」形象瞄準著俊朗的女扮男裝，或是頗為秀氣的男扮女裝，還有意識地凸顯丑角，使其搞笑化。
在這樣的審美多元環境中，影視劇中的審美特徵呈現出雙性氣質覺醒的趨勢。
於是，我們看到了英氣女生的男性角色演繹，猶如當年的「東方不敗」，以及如今的「莫若菲」般，被一眾迷妹粉們瘋狂追隨。也有類似《李茶的姑媽》《羞羞的鐵拳》等作品，將男扮女裝的性別反串誇張化處理、搞笑化表現，使得觀眾在多元的審美表現中獲取喜感元素。
同時，「反串」的表現形式，令傳統文化中二元存在的美與醜、男與女之間的區隔界線不再涇渭分明，也實現了觀眾對劇作接受異同感觸邊界的跨越。
而「莫若菲」這個角色的話題傳播，也體現出「反串」的性別反差感對這種異同邊界的突破。
如《小女花不棄》中莫若菲般的角色，備受觀眾喜歡，反映出影視劇角色塑造的多元需求，其實也逐漸消解著大眾對傳統性別角色的固化認知，我們所熟悉的刻板性別印象，通過「反串」實現了越界。
不過，為了讓觀眾感受到角色的性別改扮，反串演員一般都會通過肢體語言、體態風格及嗓音動作等方面，來盡力表現其角色的「男性特質」或「女性特質」。
這樣來看，「反串」的表現方式，在一定程度上，也加深了大眾對這些符號與性別關係的刻板認知，反而固化了性別邊界。
另外，對於「反串」演繹的形式，也有部分觀眾表示，這類顛覆了既有性別認知的角色處理，容易讓人產生心理不適感。因此，「反串」表演不是少數人的狂歡，如何能夠使更廣泛的受眾，對性別倒置有進一步的認知，這是我們需要深思的問題。
如果媒體僅將「反串」風格視為一種博關注、賣噱頭的吸金策略，那這種對於性別認知的包容度與認識覺醒仍然還是有限的。
這種「反串」式的角色塑造方式，能否為打磨影視劇人物形象創造新的可能？「反串」角色又能否為觀眾帶來真正意猶未盡的觀看享受呢？
這是「反串」式創作亟需回答的問題。
—The End—
出品 | 米瑞文化
主編 | jin
編輯 |月半
校對 | 靳遠
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