1905電影網訊 如今是華語青年導演最好的時代。
每年總有不錯的處女作問世，如果要提名今年最佳的話，《活著唱著》必能登上榮譽榜。讓我們先簡單回顧一下它今年的的主要成績：
5月入圍坎城國際電影節導演雙周單元；
6月拿下上海國際電影節亞洲新人獎最佳影片和最佳女演員；
10月獲得金雞獎最佳女主角和最佳中小成本故事片兩項提名；
12月更是入圍了海南島國際電影節和澳門國際影展。
影片脫胎於2012年記者趙剛的紀錄片《民間戲班》，60分鐘記錄了這11個人的民間戲班的日常生活，吹拉彈唱和柴米油鹽在一起，生活條件雖然簡陋困難，但是為了生活而湧動出的勤勞與智慧貫穿始終。
可是，誰曾想到這麼一部電影的導演是一位從小在海外成長的華裔，而演員就是紀錄片裡的那群「草臺班子」中川劇演員。
那麼，到底這麼一個混搭的組合，是怎麼拍出這麼一部出色的處女作呢？
「我也是『瘋子』」
電影一開始計劃想按照原有紀錄片的發展進行，更是邀請監製鄧婕和他的丈夫——著名演員張國立一同出演趙麗和老五。但是，兩人在了解完劇本之後，都因為相應的川劇技能猶豫了，即便鄧婕本人是川劇演員出身。
與此同時，大家對導演的人選也拿不定主意。當時，鄧婕和出品人曾找了一群編劇和導演，因為大家希望這部電影能保證川劇精髓的同時，還能有很強的國際視野。於是，他們選擇了馬楠。
對於這個人選，張國立一開始並不是特別滿意，「因為他從小在國外長大，文化背景不一樣，而且又很年輕，所以和我們有很明顯的代溝。」鄧婕解釋道。但最後，正是因為這種代溝，讓馬楠在這個事件中，看到了一些和大家不同角度的東西，於是，整個故事開始變得格外有魅力。
「接到這個項目時，對我來說就是一份工作。」馬楠笑了笑，「那時候，我剛拍完了處女作《老石》，身上已經沒有錢了。」生活如同電影中的情節一般，現實問題成為最為關鍵的一道坎。
說幹就幹，他還特意飛到了四川進行了社調。結果，他瞬間被這群人吸引住了，「他們就是一群『瘋子』，但我覺得這就是藝術家。我以前覺得這樣的人是不存在的，沒想到被我碰到了，我有必要把這群『瘋子』的故事說出來，因為我覺得我自己也是『瘋子』。」
「想到了即將被拆的劇團」
女主角趙小利是專業的川劇演員，但這是演電影還是頭一次。
「當時聽到要拍電影，真的很驚訝。」趙小利一開始也不相信，原本已經說好由鄧婕詮釋自己，結果竟然讓自己在電影裡演自己。
為了讓演員們能更好的進入狀態，導演幾乎是順著劇本進行拍攝的。但這群演員們一旦看向鏡頭，依舊會表現得非常緊張。於是，馬楠告訴他們，「你們想怎麼做就怎麼做，和平時一樣就行。」
除此之外，監製鄧婕也幾乎天天在片場待著，坐在一旁的監視器前看著，給演員們進行各種表演指導，「除了電影表演之外，她還會指導我們一些戲劇表演。她自己就是出身正規的劇團，比我們更專業。」與此同時，片場還請來了表演老師對演員們進行指導。最後，大家都交出了不錯的成績。
電影裡，馬楠設計了一段超現實主義的片段，「當時猶豫過，害怕不接地氣。但最後是鄧婕老師說服我加上去的。」
單看劇本，趙小利並不理解電影裡這段劇情。導演就直接用川劇的故事進行講解，「這個劇情就是我們生活的一個狀態，然後慢慢變成了一個川劇。至於那些土地仙之類的元素，都是川劇裡非常永恆的東西，他們就立馬明白了。」
誠然，這種明白其實讓趙小利非常「難受」，「這一段是在峨影廠的攝影棚裡拍的，營造的環境和我們外景差不多。所以走進去的時候就有了一種感觸，是很熟悉的感覺，然後就想到劇團馬上會被拆掉，內心感情就來了。」
變臉不是川劇的全部
5月份因為籤證的問題，趙小利錯過了坎城首映的機會，「後來我在上海國際電影節看了，自己真的看哭了。」最後，憑藉著精準的情緒把控，完美的肢體表現，為趙小利獲得了金雞獎在內的多個最佳女主角提名。
即便如此，她依舊覺得自己只是一位簡單的小劇團團長，走紅毯也好，獲獎也罷，回到家裡依舊還是唱自己的戲，「我沒有想過未來還要再拍電影，只是希望能借這部電影來推廣川劇。」
為了拍好這部電影，趙小利和其他演員都沒有拿任何片酬。
如今，大家通過各類影展看到了這部《活著唱著》，也讓越來越多的觀眾開始了解到了川劇，慢慢明白過往火鍋店裡的變臉，只不過是川劇系統中的一種把式。
而趙小利和她的劇團更因為這部電影，慢慢被政府關注，「現在有了政府買單，我們重新開啟了巡演，每周一到三在龍泉，然後其他日子又去另一個地方。」
「上個月還有攀枝花的一個老總，他看見了我們在上海獲獎的新聞，然後特意飛過來包場請全團演出。」趙小利面對如今生活中的變化，顯得非常興奮。
但是對於未來，她倒是沒有更多的其他打算，「只要我還能堅持，我就還會維持下去。現在因為這部電影，能有更多人知道川劇，我就已經很開心了。」