《八佰》票房破十億，但影院依舊沒賺錢

儘管豆瓣評分從點映後的8.3分降到了如今的7.8分，但《八佰》的吸金能力有目共睹。截至8月25日零時，《八佰》累計票房突破10億元，成為2020年首部票房10億的電影。

作為中國影院復工後的首部華語商業電影，《八佰》的戰績著實彪悍。在很多人看來，這部幾經波折才上映的電影，早已超越電影本身的意義，而是肩負著創造戰爭片新高度、影響同類型作品創作、提振士氣並加快中國電影市場走向常態化的重任。

然而，這部高期待下的電影，真能擔得起中國電影「救市」之名嗎？

救市需要不止一部《八佰》

經歷種種磨難才上映的《八佰》，讓曾經的「電影一哥」華誼兄弟終於揚眉吐氣了，這兩年，它過得太憋屈了。

截至2020年第一季度，華誼兄弟已經連續虧損6個季度。隨之而來的是股民用腳投票，2018年至今公司市值縮水130億元，股價比巔峰期更是跌94%。

即便王氏兄弟通過股權質押、解押、再質押的戲碼於縫隙中求活，也無濟於事。2020第一季度，華誼兄弟的資產負債率高達54.38%，超過行業平均水平，同期華策影視為41.63%，而光線傳媒為13.56%。

按照創業板規則，連續三年虧損的公司將會從創業板退市，而已經連續虧損2年的華誼兄弟，距離退市只有一步之遙。

《八佰》，這部根據真實歷史事件改編、投資成本高達7億、眾多實力派明星參與的的抗日戰爭片，幾乎已經是華誼兄弟的孤注一擲。

事實證明，華誼兄弟押對了。自7月20日以來，華誼兄弟累計漲幅近40%。且受此影響，帶動二級市場影視板塊逆勢大漲。

照目前的票房漲勢來看，外媒甚至預測《八佰》總票房要衝30億元，比點映15億的票房要多出一倍，以此粗估，華誼兄弟將因此獲得至多6-7億元的分帳收入。

理性一些看，《八佰》之於華誼兄弟，之於中國電影都有重要意義。於前者來說，讓其經營狀況和資本估值，都燃起了希望之火。受《八佰》良好口碑和票房數據刺激，其股價大漲，8月20日漲停、8月21日大漲逾8%。除此之外，該電影的聯合出品方騰訊影業、光線影業等，也都從中受益不少。對於後者來說，無疑預示著中國電影行業的回暖。

2019年，在《哪吒》、《流浪地球》、《復聯4》、《中國機長》等國內外大片的帶動下，中國電影行業總票房突破600億至642.66億元，同比增長5.4%。

一場突如其來的疫情黑天鵝，讓電影行業陷入前所未有的劫難，影院關停、拍攝暫停、宣傳遇阻等成為不可避免的現實。

數據顯示，2020年已有5328家影視公司註銷或吊銷，是2019年全年的1.78倍。根據國家電影局此前預測，疫情給電影行業造成的衝擊，或導致全年票房損失超過300億元，這相當於在去年總票房的基礎上直接腰斬。

尤其是隨著電影產業的復工，中國電影還要面臨短期內片源嚴重不足的情況。數據顯示，內地電影院復工率已經接近87%，復工影城超過九千家，排片量也在逐步開放，場次上座率也由30%調整到50%，這意味著電影院要「活命」，需要更多像《八佰》這樣的大片刺激，不然院線復活依然是空談。

在前段時間的上海電影節開幕論壇上，博納影業CEO於冬提到，現在院線片開機數量太低，目前片源大概四五百部，能夠支撐到明年的三四月份，暑期後將面臨片源不足的問題。

為什麼開機數量太低，因為不確定性因素太多。

電影投資都比較大，一部戲動輒幾個億，一旦有個閃失，損失的可不只是票房。《阿修羅》投資7.5億票房卻不足5000萬，《上海堡壘》投資3.6億，票房不足1.2億，《長城》成本超10億元，國內累計票房才11.73億元，保守估計虧損6億元。

這場疫情，讓電影公司虧怕了。首先發布半年報的萬達影業巨虧達15.65億，被迫關閉17家影城，其次中國電影虧損超過2億，而金逸影視，幸福藍海、華誼兄弟、北京文化、橫店影視等虧損在1億元以上。

然而，「開張」就能挽救已經按下暫停鍵達半年之久的院線嗎？

不能承受的成本之重

根據過去正常時期數據來看，院線整體每季度的固定成本約60億元，而變動成本約50億元，院線要達到盈虧平衡，全國總票房要達到每季度110億元左右，即日均票房恢復到1.2億元以上。

根據公開數據顯示，去年全國共有12400家影院，那麼平均到每家影院，日均票房在9千多，每家影院年票房大概324萬。

我們來給電影院算一筆成本帳。一般一個中等規模的電影院有6個影廳以上，總座位數600以上，總面積1500平方米以上，按照每平方米平均50塊錢一個月來計算，房租差不多一個月7、8萬塊錢，一年就是90萬左右。

人工水電，員工大概10來個人，工資一個月5萬左右，一年60萬，水電消耗一個月3000，一年4、5萬。裝修300萬，折舊按照5年算，一年50萬左右，放映機這些普通的一套算10萬，6個廳就是60萬，票務系統、保險、安全防範這些費用一年支出再多20萬，這樣總的算下來電影院一年的運營成本大概在200萬左右，大影院成本會更高。

電影院掙的是「規模經濟」的錢，一個廳，坐1個觀眾和坐300個觀眾，成本幾乎相同，但收益卻差了300倍。對影院來說，觀眾越少，相對成本越高。

如果600個座位按照平均每場10%的上座率，一天放6場，也就是總的60%的上座率，360個座位票錢，按一場電影平均票價35，一天票房收益是12600，一年下來就是450萬左右。

以國內常用的分帳比例，電影專項基金佔5%，稅費佔3.3%，40%至43%歸電影製片方和出品方，剩餘50%左右歸院線、電影院，院線年票房額算下來就是225萬左右，但與200萬的成本比起來，院線真的賺不到什麼錢，除非有投資巨大且製作精良的商業片。

好的一面是，隨著《八佰》票房的開門紅，及《奪冠》、《姜子牙》、《我和我的家鄉》等大片的定檔，有望點燃觀眾觀影情緒，將他們重新吸引回影院，重建觀眾對影院的信心。

對於院線來說，復工就是最好的信號。用影評人的說：「電影院火了，電影行業才能活；電影院火了，電影行業才能火。」

但必須承認，在電影院關門的近180天，讓很多人意識到，電影並不是人類生存的必需品，大眾的娛樂興趣明顯偏移向了電視劇、網劇、網大、遊戲和短視頻，流媒體與電影院的矛盾在進一步加劇。

流媒體對影院衝擊愈加明顯

今年國內春節檔因為疫情突襲，傳統電影的院線發行全部停滯，讓網絡發行電影成為了可能性。《囧媽》、《肥龍過江》、《大贏家》等電影選擇繞開傳統院線，以「網絡公映」模式另闢蹊徑。

尤其是第一個吃螃蟹的《囧媽》。與《唐人街探案3》、《姜子牙》等春節檔大片宣布撤檔不一樣，字節跳動以超過6億的價格買了該電影版權在網上免費播放。這一舉動雖然獲得了觀眾的好評，卻遭到了電影業內人士的強烈不滿。原因是該電影的線上播出破壞了窗口期，使院線、影院的優勢受到威脅。

事實上，全球傳統院線都必須面臨線上渠道的競爭。

國內外流媒體平臺付費金額與訂閱人數在疫情期間漲勢兇猛。愛奇藝第一季度新增用戶1200萬，騰訊視頻的會員規模也在第一季度達到了1.12億。根據《2019年網絡電影行業報告》，全年網絡電影上線達789部，超過了同年上映的院線電影數量。另外，新競爭者如短視頻平臺：快手、抖音也加入了電影賽道。

Netflix第一季度新增用戶1500萬，創下了近幾年來的新紀錄。截止6月底，Netflix在全球的用戶總數達到1.93億。Disney+雖然從2019年11月才正式上線，但由於疫情的關係，半年時間內就獲得了5000萬訂閱用戶。蘋果旗下的Apple TV+在疫情期間，家庭平均播放時間也獲得了51%的大幅增長。

與此同時，傳統院線還要面臨其他可替代性娛樂的競爭。短視頻、直播、電子遊戲等娛樂活動佔據了人們更多的時間，電影產業面臨的跨賽道競爭加強。Quest Mobile數據顯示，2019年上半年，中國用戶平均每天在移動網際網路上的時間近6小時，其中短視頻的使用時間超6成；另外，遊戲直播、手機遊戲MAU的月使用時長分別為8.6小時、20.3小時。在這樣的娛樂環境中，抽出2-3小時去電影院變成了一件奢侈。

傳統院線與科技的競爭其實早已有之，只是疫情加速了電影發行模式的轉變。自1895年電影誕生以來，因為科技手段的進步，電視、網際網路的出現，都會給院線電影帶來衝擊。

這不由得讓人聯想到，網絡音樂、視頻都曾對傳統音樂產業、電視造成巨大衝擊，但最終的結果是誰也沒有消亡，反而對於整體產業的向前發展，起了推動作用。

電影產業也不例外，一百多年來，院線電影並沒有隨著科技的發展而消失，比起音樂、網絡視頻，它更有著自身的特殊性和不可替代性。

貓眼研究院的指數顯示，五月份影院還沒開工時，就有88%的觀眾期待回到電影院。他們普遍認為，線下的觀影氛圍和社交功能是線上無法取代的。

也就是說，人們渴望的不僅僅是電影，而是去電影院觀看電影的行為，電影院這個公共場所所蘊含的大眾文化價值，同樣是觀影行為背後的精神意義。

這也是為什麼《八佰》上映能引起如此大的反響。它代表的不只是一部電影，而是電影行業重啟的信號。

儘管按照「網紅」專家、復旦大學附屬華山醫院感染科主任張文宏的說法，預計全球疫情會持續1至2年，這也意味著，在未來較長時間裡，人們的生活節奏與習慣都將會被打亂並重置。

也就是說，對於電影院而言，依然存在潛在的後續危機、政策及環境下的防控條件約束、消費者慣性等諸多不確定性，但電影市場全面回暖本身就不是短期的過程，至少它已經迎來了希望和曙光。