在中國古代文壇中，納蘭性德跟李商隱兩人，都是悲情詩人中的代表。如果將納蘭和李商隱兩個悲情的詩人，把他們作品放一起，誰更勝一籌。下面我們來分析以下。
《畫堂春》（納蘭性德）
一生一代一雙人，爭教兩處銷魂。漿向藍橋易乞，藥成碧海難奔。漿向藍橋易乞，藥成碧海難奔。若容相訪飲牛津，相對忘貧。
這首詞的大意是今生今世我們明明是天作之合的一對佳偶，可卻偏偏被上天捉弄，叫我們兩處分離。我們互相思念、互相守望，卻又不能接近。藍橋相逢是件容易的事，可縱然我有那讓嫦娥不老的靈藥，也難以奔向月宮與她重逢。
納蘭性德是清朝最為著名的詞人，所作的納蘭詞是我國文學歷史上一顆璀璨的明珠，納蘭性德本是性情中人，加之其又敏感多思，詞風清新淡雅，哀愁清幽。這篇詩詞中，更是運用了大量歷史典故，如藍橋相遇和嫦娥奔月，一個是相逢相守，一個是天人永隔，對比之下，表明詩人心跡，當初相識是何等完美，而如今卻天各一方再難相見，只剩納蘭性德一人在原地，徘徊不前，苦苦追思當日佳人的面容，全詩以清新淡雅的筆墨刻畫出一位春日裡的相思人，表達了詩人對遠方心上人的思念，也抒發了詩人願與心上人貧困相守，只求相伴的思想感情，納蘭性德身為一位矜貴公子，能夠如此真誠地發願，祈禱與心上人貧困相守一生，足以見得他堅定的心意和磐石無轉移般的愛情。
《錦瑟》（李商隱）
錦瑟無端午十弦，一弦一柱思華年。
莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心託杜鵑。
滄海月明珠有淚，藍田日暖玉生煙。
此情可待成追憶？只是當時已惘然。
這首詩的大意是裝飾華美的瑟為什麼無端端的要有五十根弦？每一根弦，每一個弦柱都讓我不禁追憶起青春年華來。莊周曉夢，杜鵑啼血。茫茫滄海明月高高地照耀，而鮫人哭泣所流下的淚水都化為了珍珠，藍田的太陽照耀著十分溫暖，玉石生煙。
李商隱是晚唐最為優秀出彩的詩人之一，這篇詩詞更是他晚年的巔峰之作，詩詞中運用了大量的典故傳說以及象徵的手法，如此熟練，可見詩人文化底蘊的深厚，如莊周曉夢、杜鵑啼血、鮫人淚珠、藍田良玉生煙，這些典故傳說為全詩營造出了一種含蓄華美卻又精緻美麗的意境，也蒙上了一層朦朧綺麗的傳說色彩。李商隱回憶過去的年華，追憶故去多年亡妻，心中頓時愁腸寸斷，不忍回首，他苦苦追思多年前亡妻的音容笑貌，但卻如同那些覆上了一層薄霧的傳說一般，朦朧不清，再也找尋不到了。全詩辭藻華麗優美，不僅表達了對亡妻的愛和痛失亡妻的惆悵，更表達了詩人心中的悲痛和無奈，只恨蒼天無眼，如今二人天人永隔。整首詩詞情真意切地歌頌詩人與亡妻之間感人至深的愛情故事，感情真摯，令人落淚。
這兩位詩人所作的愛情詩皆是感傷，且同樣運用了大量典故傳說，風格繾綣悱惻，構思新奇，縹緲清廖，讓人讀來心頭仿佛蒙上了層淡淡的憂傷，沉浸在詩人的清愁之中。
如果真要把兩首作品作為一個比較，筆者認為很難，比較兩人的遭遇不一樣，寫出來的作品自然不一樣。不知各位看官更喜歡納蘭詞還是李商隱的詩呢？歡迎留言評論！