《說唱聽我的》:被淘汰的他們,獻上了全場最佳的表演

這裡是加七君的「說唱聽我的」第十期Reaction！

先說聲抱歉，因為周末忙著做「新說唱2020」第一期的視頻版本Reaction（也歡迎來看哦，會每周持續更新），所以這篇「說唱聽我的」的文字版就遲到了兩天，且由於想講的地方還蠻多的，就依然選擇了以長文的形式展現。

話不多說，進入正題。

一、《畢卡索》

作為第一個出場的選手，光哥的160票可謂是給整場比賽的優秀水平線定了個標準。

毫無疑問，這首《畢卡索》是首非常CreamD的歌，雖然不新，但該有的、該秀的部分也全拿捏出來了。

其實當我們聽的說唱歌曲越多，就愈發會重視「編排」的重要性，因為單純的炸場快嘴歌只能「炸」得了我們一時，但之後再聽，新鮮感便會大大折損。

但有豐富的flow編排的歌就不一樣了，它能令我們的大腦皮層始終處於一個興奮的狀態，每一遍收聽都是一個新的開始，很難厭倦。

光哥的歌便大多都屬於了這一類。

坦白講，在這三屆「新說唱」的比賽過後，至今依然留在我的歌單裡時不常放上幾遍的大概只有三類，《Hey Kong》型的走心，《星球墜落》式的動聽，以及老派、光哥和蘇蘇留下的那幾首兼具音樂性和技術感的歌曲。

《畢卡索》的名字配上光哥自己所講的那句話（我已經過了需要證明自己的階段，我只想做一個音樂人），真的太酷了。

二、《時尚廣場的人兒很時尚》

我們應該怎麼去給AA定位呢？

我想也許根本就不需要定位，因為他在哪裡都會是那個獨具魅力的存在。

不得不說，安迪和廖效濃的離開真的是給「發光戰隊」剩下這哥兒倆狠狠地扎了一針腎上腺素，他們這兩輪的表演太出彩也太對得起曾經的隊友了。

AA的爆發應該是從那首《別順我打火機》開始的，一場漂亮的翻身仗似乎把扣在他身上的枷鎖給打開了，他終於不再是那個「一直輸一直進」的「小透明」了，他又找回了首秀表演時的那份狂勁兒。

而對於AA進步，其實最重要的一點已經被老派點出來了，他學會了如何處理句尾音才能令觀眾的聽感更加舒服，也讓自己的表演更加自然。

三、《定義》

這首歌真是太有意思了。

前奏和intro剛進的時候，帶給了我一種比《對手》還強烈的驚喜，且這種驚喜感在第一段verse開啟的時候達到了頂點，我感覺自己一瞬間聽到了ICE和SeanT合作的那首《蕩漾Ripples》的的「魔動閃霸版」。

我曾經在reaction裡表達過很多次，關於魔動閃霸的兄弟倆，SmellyD始終都比aZi更符合我的聽感偏好，一開始我還以為是音樂風格造成的偏差，但這一輪後我明白了，真正的原因在於音色。

SmellyD的聲音駕馭起這種有些「異域感」的歌時十分的輕鬆寫意，這是一種天然的優勢。

再多說一句有關歌名《定義》。

自從「魔動閃霸」在節目裡爆火之後，許多爭議與質疑便也隨之接踵而來了，但到底又有誰能真正的去「定義」他們呢？

「Nobody can judge me」，right？

四、《丟人嗎？》

連麻的這次表演是我心裡的全場最佳之一。

「看我穿著西裝可要去借領帶，他叫我別猶豫找一份好的差事，別來管我到頭來我活該，快把我給否定像以前一樣來」。

單單是這幾句歌詞，就已經打進了我的心裡。

在我看來，這是一首不需要也不應該被評價的歌，所以我打算分享一些我的真情實感。

不知道朋友們有沒有過那種，因為自己而讓家人、朋友去「撒謊」和「編造」的經歷。

我倒確實有過。

兩年前，我剛從二外畢業，曾經頭鐵的幹過一段日子的全職自媒體，那時候的平臺扶持也好，個人文筆也罷都還處於一個發展的萌芽期，所以也理所當然的碰了很多次壁，於是我的家人在被朋友問及我的工作之時，便總是以一句「做文員」、「小公司」之類話搪塞過去。

明明在我的心裡，幹「自媒體」並不是一件丟人的事兒，但還時不時需要父母幫襯的我在那時也似乎並沒有說這句話的資格。

後來，我成功地拿到了一些平臺的認證，微博的頭像邊上也有了黃V，甚至還被朋友開玩笑地捧作了「大V」，但只有我自己明白，那只是一種表面上的體面而已。

「穿著西裝可要去借領帶」，諷刺而又真實。不過萬幸的是，連麻挺過了那段最艱難的時期，他現在不用擠火車，也不會再面對只有幾個人當觀眾的巡演。

他是個rapper，他不丟人。

而我也依然在堅持著自己始終想做的事情，只不過是把它變為了副業，它能為我創造一些收入的同時，也讓我認識了很多在白天「見不到」的朋友，並實現了我人生在另一個維度上的價值。

它幫我成為了更好的人。

我是個自媒體人，雖然累卻也充實，我也不丟人。

五、《牛仔日記》

這一場的Kc終於幫我找回了那份驚喜，因為前兩場他的表現在我看來都有點過於常規和平穩了。

這首《牛仔日記》的verse有一種難以言喻的親和力，哪怕是第一次聽也幾乎可以陪著他唱完整首hook和back up，而且旋律是好聽而不俗氣的。

其實比起《野孩子》和《擦玻璃》，我更喜歡《牛仔日記》和《隨風所欲》裡的Kc，那是一種有點「安全著陸」的《趕路》+《我欲乘風》的超脫，以及些許辛巴的《遊俠》+《牛仔勳章》的瀟灑。

說唱音樂是應該多元化的，好聽的旋律與編排不止在情歌，像Kc的這類嘗試也理應在市場中佔有一席位置。

六、《一個人》

小劉的確背負了挺多壓力的，但他的確不是「只能唱走心」，而是「選擇唱走心」。

雖說在靈魂的面前技術必敗，但前提是你的「靈魂」得真的傳達到位了才行。我理解沒有歌詞看的現場觀眾無法完全get劉柄鑫想表達的內容，但我也依然認為83票的結果有些過於離譜和傷人。

老派讓他記住這個票數，一方面是為了用失敗來激勵他前進，類似令Kandi記住「42」的效果，另一方面大概也是鼓勵他繼續堅持，堅持去做自己想表達的音樂，直到自己的作品能夠徵服這種所謂「大舞臺」的那一天。

中文說唱的一切都在進步，這一天會到來的。

七、《春秋》

坦白講，對於望江晴的這次舞臺，其實並沒有太打動到我，當然這也只是我個人的一點主觀感受而已。

縱觀這十期節目，望江晴給我帶來的最大驚喜依然停留在《天上的星星不說話》，因為那份真誠完全蓋過了所謂「水平」、「技術」、「風格」的標籤。

但在之後的比賽中，我還是感覺她的能力與其他同期選手存在些許的差距，至少在這種直面對話JD、光哥等rapper的賽制裡，想突出重圍還是存在了一定的困難。

但我們依然應該給予她足夠的鼓勵，尤其是當她得以復活直通總決賽之時，請始終記住，質疑別人的目的應該是幫助他變得更好，而不是扼殺掉對方的熱忱與希望。

望江晴，加油。

八、《八分之一》

該怎麼去聊JD呢？

我翻閱了一下我之前的九期reaction，幾乎所有提到JD的地方全部都是誇讚，是不加掩蓋的真誠的誇讚，而更可怕的一點是，竟然每一次的誇讚原因都未曾重複。

上一次我曾提到說，JD 對於的flow的那種編排，是能令普通人也能看得到和聽得出的，做到這一點的背後需要付出多少努力和汗水恐怕只有JD自己，以及他的家人和團隊最為清楚。

所以當189票的結果打在屏幕上之時，這個總是酷酷模樣的前律師才會激動的像個孩子一般。

坦白講，這首歌給我的感覺與法寶的評價非常相似，第一段verse其實是有一點平的，所以我從hook在進入的時候就對他的第二段主verse滿含著期待，因為我明白JD不可能這麼「保守求穩」。

果然，這一切都是他為整首音樂制定的計劃編排的一部分。

JD用自己的方式與風格打破了說唱歌手的標籤與範圍，他已經越來越像一名可以與眾流行歌手同臺競技的音樂人了。

Real talk，自從三哥被淘汰之後，吸引我對這檔節目始終保持期待的原因大概也就是以下三點了。

1、能不能多聽點光哥「藏起來」的作品？

2、連麻又要怎麼給我一個trap重擊？

3、JD又要怎麼把我秀的「霹靂吧啦」的？

九、《How Can I Save Him》

本輪我心中的另一首全場最佳，來自Lee A。

聽完這首歌，我第三次為這檔節目落了淚。

聽完這首歌，我想起了《仇人的孩子》。

聽完這首歌，我有點難過Lee A因為這首作品止步在了這一輪；但又有些慶幸他能走到這一步，以至於能把這首歌放在solo賽中唱給我們聽。

我的父母十分愛我，他們把他們能給我的一切都給予了我，但也許正是老天想因此給我多些坎坷與考驗，所以才令他們的夫妻關係始終伴隨著緊張與衝突。

但小孩子是不懂那麼多人情世故的，他只明白每次的家長會都註定只有一個家長到位，從不「輪班」；他只知道其他小朋友都把他看作是單親家庭的孩子，但雖然真相併非如此；他只認為自己因為無關於自己的事情受到了傷害，而忽略了那份也同樣伴隨著他成長且毫無保留的愛。

比他困難的孩子，還多得很，真的多的很。

「幸福的人一生被童年治癒，不幸的人一生在治癒童年」。

感謝Lee A們願意把自己的童年剖開來給我們看，他們想讓每個被傷害或正在被傷害的人明白自己並不孤獨，而這也是我曾寫下那句「願世間再無仇人的孩子」的原因。

我們改變不了過去，那就著眼於未來吧。至少聽到這首歌，或被這首歌影響到的我們，應該在不遠的未來那一刻到來之前，反覆警示自己一番責任的意義。

救人，亦是救己。

十、《牛奶杯》

坦白講，雖然這麼說有點不公平，但在Lee A的那場表演過後，我並沒能輕易地走進這個「小牛奶式」的甜美世界，所以在歌曲的感悟方面明顯有了缺失。

不過我倒是真的很喜歡Lil Milk這名選手，從那首《Moonlight》開始，他就已經為這檔節目烙下了自己的獨特印記。

一首《Moonlight》+一首《環球之旅》，一定是能留下來的作品。

我期待走出節目之外的他，能帶給我們更多的驚喜。

十一、《離我遠一點》

Kandi的戰魂可以說是成功地被安迪和濃濃激活了。

從《Get it》到《剃刀》再到《晚上好》以及最近的《Rap Star》+《離我遠一點》，Kandi的進步幾乎是肉眼可見的，他能夠在多種風格的變化嘗試中依然保留好自己的特色，這一點非常可貴。

而且我們能從他的身上，看到那種屬於說唱歌手最原始也最純粹的力量感，這種力量感包含了不甘與憤怒，也包含著自責與決絕。

作為最早減員到兩人的「發光戰隊」成員，我覺得AA和Kandi這兩輪的表現真的沒有令製作人和隊友失望，也不存在什麼所謂「改票」的猜疑。

至於六強賽的表現，那就拭目以待了。

時候不早了，早些休息，我的朋友。

下期見~

這裡是自媒體人加七君，給你我的溫度，期待你的關注~

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