孫青是虹口區攝影家協會會員、涼城攝影愛好者沙龍的負責人。在攝影上絕對堪稱發燒級攝友，她的作品構思獨特、含意深刻、畫面清秀、真實簡潔。既有攝影的真實，又有繪畫的意境。特別是她的紅外攝影，更是突破了傳統的攝影技法，應用光波的變化，在攝影領域有了創新和突破，她的作品多次參加各種攝影展覽和獲得大獎。
她還經常向攝友傳播紅外攝影的知識，帶動了一批紅外攝影愛好者。最近，她的三幅紅外攝影作品在新民晚報上刊登，引起廣泛關注，為紅外攝影的推廣、攝影理念的創新起到了積極作用。
紅外攝影是科技與藝術結合的一種形式，是將普通的數位相機進行改裝，讓數位相機只感受紅外光成像。紅外光線的波長比紅色光更長，即700納米—1000納米，紅外濾鏡的波段從530至950不等，波段低色彩豐富，波段高獲得黑白色彩效果。
紅外攝影記錄光譜中人眼無法看到的光線，有種化平凡為精彩的本領。畫面色彩改變了原有真實的色彩，營造出印象和夢幻般的效果，特別適合風光、花卉、建築攝影。紅外攝影的最大特徵，就是讓人發現那些容易被忽視的色彩、線條、形象，最大的意義也正是能夠讓人換一種觀念去看待世界，反思自己。
紅外攝影是一種非常迷人的藝術表現形式，可以營造出眾多風格迥異、美輪美奐的獨特的藝術效果。特別在風光攝影的表現上尤為突出，也使得許多攝影愛好者為之痴迷。
簡而告之：在可見光範圍的另一端波長比紅色光更長的光，即700納米—1000納米這一波段的不可見光。通常我們人類肉眼看到的可見光線在400納米 —700納米之間，而這一小段區間內的光譜即為通常所說的可見光譜。人類從中可看見7色混合色。
通常有二種方式，（1）紅外濾光鏡（商店有售）外掛相機前可記錄不可見光。（2）改裝相機，換上一個允許紅外線通過的濾光鏡，可使紅外線通過，同時攔截其他光線。
紅外濾鏡波段從530、590、630、680、720、850、950等等包含其他更多的波段。波段越低色彩越豐富，波段越高色彩越趨於黑白且拍攝要求也越高。這種照片撲 捉光譜中人眼無法看到的光線，會使樹葉呈現出白色，皮膚仿佛會發光，而霧霾則會消失不見。
紅外攝影與常規攝影都需要必要的後期調整和完善。只是相比常規攝影，紅外攝影的後期空間則大得多，作者可以充分發揮想像，大膽地使用色彩元素，在相同的物景中用 不同的色調表達不同的攝影語言，比常規攝影更能表達自己的特殊情感。
紅外攝影使得大千世界拂去鉛華，變得安靜、純潔、抽象、空靈、變幻莫測。呈現從未有過的視覺體驗。
紅外照片，它雖表現的不真實，但不失夢幻，它雖不講究原則，卻充滿激情和想像，其實，它是一切關於色彩的遊戲。
紅外攝影是屬於有時候看上去略顯詭異的風格取向。但是不可否認的是紅外攝影帶給我們一種新的視覺體驗。它突兀、誇張、怪異、強烈的反差和另類的對比與色彩的飽和度，讓人的視神經進行一次極致放肆的旅行。總之，紅外攝影給我們講述的是關乎於色彩的另外一個故事。
《血脈》拍攝了一棵樹，透過天空，樹幹更加分明，在紅外濾鏡作用下原本的色彩褪去，樹葉變得粉紅，細細的樹幹看起來就像血管一樣布滿整個畫面，讓人不免聯想到靜脈和血液。它仿佛也是和人一樣有血有肉的，我們甚至似乎能透過畫面，聽到它的「心跳」。這令我們更加體悟到植物也是活生生的，它也有生存的權利，也需要生存的空間。簡單的畫面通過紅外攝影，頓時有了強烈的印象，引人遐想。
《水上芭蕾》則是紅外攝影運用到風景之中的典型。水的色彩本身並不突出，通過濾鏡反而突出了它的深藍以及水草的潔白；兩種色彩的對比強烈，使得水草逐流的畫面變得更具動感，水草的線條清晰，仿佛綻放的菊花一般充滿力量，我們不僅看到了水的力量，也感受到大自然的生命力。
是不是美得讓人窒息了！
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