周冬雨、馬思純金馬獎領獎感言
不管這個雙黃蛋影后是否實至名歸，周冬雨、馬思純的這段領獎感言都應該會收進金馬獎獲獎感言集錦。
頒獎嘉賓馮小剛念出周冬雨的名字，周冬雨愣了三秒鐘才站起來，馬思純也隨之起身擁抱、鼓掌、祝賀。臺下一片混亂時，馮小剛又念出了馬思純的名字。這下場子徹底炸了，兩個姑娘的尖叫聲差點把國父紀念館的房頂掀翻。兩人又激動又忐忑地相互攙扶著上臺領獎，一度險些跌倒。
一直以來，頒獎臺都是頒獎嘉賓嘮家常、說相聲的地方，這次或許是金馬獎設立以來，觀眾第一次有機會看到領獎者在臺上扯閒篇兒。
馬思純要調整下情緒，讓身邊明顯情緒更激動的周冬雨先說。後者一邊傻笑，一邊吐槽頒獎現場的冷氣開太大。磕磕絆絆地背出一堆張藝謀、陳可辛、曾國祥等需要感謝的名字，話一段就憨乎乎地說「我先給大家鞠個躬」。謙虛不下去了，就舉起獎盃驕傲一下：「我們家沒有一個人是做電影的，我覺得特別光宗耀祖。」
相比周冬雨的傻裡傻氣，調整情緒後的馬思純就成熟、淡定很多，總算說了一番領獎臺上該有的客套話。但也禁不住周冬雨亂摻和，幾輪你來我往，臺上就進入了「反正如果沒有你的話可能我不會站在這兒，當然沒有我的話可能你也不會站在這兒」的逗哏捧哏模式。
從領獎臺上的個性就能看出，兩個人在《七月與安生》裡的表演是接近真實性情的。馬思純和七月一樣，懂規矩、沉穩、內斂，而周冬雨很像安生，自由、熱情，不修邊幅。當初選角色時，導演曾國祥曾希望馬思純演安生，因為在此之前，她曾在《左耳》中飾演敢愛敢恨的剛烈女孩黎吧啦。馬思純拒絕了安生，選了七月，因為覺得七月和自己的性格更像，演起來更輕鬆自在。
電影《七月與安生》劇照
和馬思純對自己的了解相比，周冬雨似乎都不知道自己的性格更像安生。處女作是張藝謀的《山楂樹之戀》——演那個純得如白雪的靜秋，此後的角色也大多如此，偶爾出挑，演一個《心花路放》裡的撒馬特，也幾乎是玩票性質的。在不久前播出的《麻雀》裡，周冬雨演了一個不適合自己的角色，木訥、僵硬，有小孩穿大人衣服的感覺。她的外形條件相對局限，需要碰到適合的角色才能有所發揮。導演曾國祥年紀不大，但識人的功夫不小，他選擇周冬雨來演安生，的確是充滿想像力的大膽之舉。
事實證明，曾國祥的選擇是對的。當初去影院看這部《七月與安生》時，我未抱任何期待，甚至內心有一點排斥。畢竟，小時候看過安妮寶貝的書，實在是一個有點丟人的梗。再回想起原著中那些過度矯情之處，就很怕在影院裡看到又一版青春疼痛的狗血故事。但電影比我預想中好很多，導演去掉了一些過分做作的段落，又準確地拿捏了小女孩之間的情感。儘管也有矯情，有青春疼痛，有第三者，有懷孕，有死人，但這些元素竟然被安排得很合理，情緒的把控也恰到好處。
周冬雨和馬思純的表演不能說演技爆棚，她們只是足夠幸運，在合適的年齡遇到了合適的角色，又碰到了懂得調教演員的導演，所有因素聚在一起，成就了她們的表演。
範偉獲金馬獎最佳男主角獎
這屆金馬獎最佳男主角範偉上臺領獎時說，「我跟導演說過，這是一部容易被忽略的電影，拍得很淡，演得也很淡。特別感謝評審有耐心看到它的妙處。」
範偉的表演顯然是在塑造，不著痕跡地塑造角色，這是高級的表演。馬思純和周冬雨的表演恰巧是相反的。她們是用力的、熱鬧的，她們展現了屬於這個年齡段的爆發力，甚至有些魯莽，但放在《七月與安生》的劇情下就剛剛好。換一部電影，或許她們的表演都算不上出色。如果說範偉得獎是實至名歸，那評委把最佳女主角頒給周冬雨和馬思純就是頒給了青春，也頒給了未來的可能性。
這個說法大概讓很多人無法信服。憑什麼劉德華等了那麼多年，張學友等了那麼多年，張曼玉也等了那麼多年，周冬雨和馬思純就能仰仗著年輕得獎？
當然，這雙黃蛋下得也有它所必須的客觀條件。如果放在張曼玉、張艾嘉的時代，別說是周冬雨、馬思純兩個人，再加兩個人怕是也敵不過。放過香港、臺灣的電影黃金期不說，2009年，周迅和李冰冰憑藉《風聲》雙雙入圍最佳女主角，最終李冰冰勝了周迅，兩人在電影中那場攤牌飈戲我至今記憶猶新，論演技，她們都比周冬雨和馬思純厲害太多，但也沒分到雙黃蛋。
但最近幾年，整個華語圈的電影質量江河日下，今年又尤其是金馬獎的小年，入圍影片整體偏弱。當所有入圍影片都強大時，把獎給誰都有道理，就像1995年同時入圍奧斯卡的《阿甘正傳》《肖申克的救贖》和《低俗小說》。當所有入圍影片都偏弱時，把獎項給誰也都說得過去，就像今年的金馬獎。
電影《我不是潘金蓮》劇照
在金馬獎頒獎之前，最佳女主角的熱門人選是範冰冰，畢竟，《我不是潘金蓮》電影質量過關，畢竟範爺已經摘得聖塞巴斯蒂安電影節最佳女主角，畢竟範爺想拿金馬影后的野心像萊昂納多想拿小金人一樣人盡皆知。但情況通常是這樣，你越是在乎的東西，就越不給你，除非你天賦異稟或真經歷九九八十一難。除了這宿命論的推測，更實際的原因是，範冰冰一個人在《我是潘金蓮》裡的演技真的不比周冬雨、馬思純聯合起來的演技好。在一個幾乎沒有近景和特寫的電影裡表演，基本要靠肢體語言和臺詞飆演技。範爺肢體語言還說得過去，但一口時而普通話，時而方言的臺詞實在不過關。倒是和範爺配戲的張嘉譯、張譯、趙立新、郭濤等28個男演員個個演技爆棚，擔得起最佳男配的稱號。
金馬獎主席許鞍華的解釋也證實了我的推測：最佳女主角的爭奪確實集中在周冬雨、馬思純還有範冰冰身上，周冬雨稍稍領先，但不足以單獨取勝。於是，她提出「周冬雨+馬思純」的選項，最終評委們都同意了，評委對周冬雨、馬思純的評價是「缺一不可」。
而範冰冰輸掉的原因在於，「很多鏡頭是側面和中景，不是以演員的毛孔表演為主的戲。而《七月與安生》的喜怒哀樂都能看到，演戲的要求不一樣。」由此可見，馮小剛要好好感謝範冰冰，但範冰冰也沒什麼好委屈，好演員都有這樣的自覺——演員永遠是為導演服務的，犧牲總是難免的。
縱觀本屆金馬獎的得獎名單，演員、導演和各技術類獎項中，年輕人佔了大多數。以侯孝賢、張艾嘉、許鞍華為首的這批港臺電影人一向以情懷著稱，也喜歡提拔新人。在這個電影的浮躁年代，鼓勵年輕人就成了本屆金馬獎的主題。
編劇張永祥獲終身成就獎
就像獲得終身成就獎的編劇張永祥在臺上說的：「金馬獎53年，但看起來比當年年輕了，這匹馬更年輕了，各個方面都比我得獎的時候年輕多了，有一股子生命力，有一股熱情。未來會有更多年輕、有創意的朋友參與這個行業。」
不管金馬獎的年輕化是有意為之還是無奈之舉，年輕總是充滿希望的。周冬雨、馬思純也一定清楚，她們的演技還需要磨練，拿到這匹金馬，幸運大於努力。但願這匹馬能幫她們卸下包袱，也把她們領向正途，而不是像今天演藝圈的主流風氣一樣，在假街拍、熱搜、緋聞和粉絲電影中消耗青春。
（圖片來自網絡）
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